【洛基恐怖秀:午夜電影和它的產地】#葉郎電影徵信社
上個月,位於曼哈頓的 IFC Center 電影院終於打開大門重新開始放映電影。
和紐約其他電影院一樣,這家歷史悠久的紐約電影院因為 COVID-19 疫情因素停業了整整一年。這是該電影院的前身 Waverly Theatre 於2001年停業三年(後來改以 IFC Center 的名字再出發)之後,放映機停機最久的一次。
最終電影院能活過 COVID-19 劫難絕對是值得敲鑼打鼓的大事,因為這個在電影史上意義非凡的重要地點正是「午夜電影」文化的原爆點。1976年4月的某個午夜,《The Rocky Horror Picture Show 洛基恐怖秀》就是在同一個影廳裡開啟了電影院體驗的全新篇章。
▉ 為一個午夜限定的教派延續香火
美國波特蘭市的另一家電影院 Clinton Street Theater 這個月初舉辦了重新開門營業後的第一場《洛基恐怖秀》午夜放映。
多了口罩、少了許多觀眾(因為社交距離的售票座位限制),但久別重逢的興奮是無可取代的。尤其對 Clinton Street Theater 的老闆 Nathan Williams 來說,這一刻他整整等了54週。為了不讓持續43年的午夜場慣例中斷,他在過去一年受到政府勒令停業的期間繼續維持了每週六午夜場放映《洛基恐怖秀》的儀式,即使依法他一張票都不能賣。
「(放映《洛基恐怖秀》)這件事對此時此刻的我們來說,就好像教堂的宗教儀式服務一樣不能任意中止。所有的粉絲都有自己的祈禱文,而『祈禱文』這個字眼正貼切地描繪了粉絲在看電影的時候口中跟著唸唸有詞的歷程。」電影院老闆 Nathan Williams 說:「我自己是個天主教徒,對我來說這跟在教堂裡念祈禱文是差不多的意思。」
他透過網路募款的方式持續了54週的《洛基恐怖秀》無人放映(有時候會邀請員工或親友在社交距離下入座),就像在為一個只在午夜時分開門迎接信徒的神秘宗教延續香火一樣。
這樣的堅持使《洛基恐怖秀》繼續維持有史以來「上映」最久的電影——從1975年正式上映至今,從未真正下檔。最高峰全美有高達250家電影院放映,直到近年也都還有上百家電影院固定午夜場放映的儀式。而這部上映時被認定為賣垮的失敗之作,目前累計票房已經有1.7億美元之高。
▉ 洛基恐怖秀的第二人生
紐約電影院的重啟對於全世界的電影產業是無比重要的大事。有些人就把去年《Tenet 天能》的表現不佳怪罪在在紐約和洛杉磯電影院的缺席。紐約的影響力除了新聞媒體和影評人大量聚集之外,紐約人的電影品味也對全球觀眾具有指標性作用。
正是紐約人給了《洛基恐怖秀》第二次機會。
1975年正式上映後的《洛基恐怖秀》並沒有得到很好的迴響,不僅因為票房慘淡而被取消了全面上映的計畫,也得到多數影評人的冷言冷語(有的甚至直接跳過該片不予評論)。芝加哥太陽報的著名影評人 Roger Ebert 雖然只給兩顆半的星星(滿分是四顆星星),倒是唯一一個神機妙算地命中該片的長期運勢——他說《洛基恐怖秀》與其說是一部電影,不如說是一種長期的社會文化現象,而那些現在無視該片的人未來很可能會成為反覆觀看數百次的人。
多數電影在票房翻船之後就會永世沉沒,完全被遺忘。《洛基恐怖秀》則幸運地遇上了它的第一個貴人。
發行商 20th Century Fox 行銷部門試過很多方法試圖挽救這部電影的命運,比如把它跟 Brian De Palma 的科幻搖滾劇《Phantom of the Paradise 天堂幻象》綁在一起搭售,變成一張票看兩部的優惠方案,但也未能吸引到太多觀眾。最後,連當年萬聖節原本企劃好的特別放映活動也被取消。 Fox 年輕的行銷主管 Tim Deegan 仍不打算放棄,於是隔年的4月他決定用午夜場放映來放手一搏。
午夜電影的文化不是憑空而來。午夜場原本就很容易吸引一群完全不一樣的觀眾,關注完全不一樣的電影。1960年代快速普及的美國電視台就已經開始在午夜時段播放一些尺度比較寬鬆的恐怖電影或是非主流電影。Adny Warhol 等藝術家或創作者也都曾在電影院的午夜場找到自己的觀眾。
自己也是個午夜電影粉的 Tim Deegan 於是想起了曾經以《El Topo 鼴鼠》和《Night of The Living Dead 活死人之夜》的午夜放映賺到錢的曼哈頓電影院 Waverly Theatre,決定跟他們聯絡聊聊看午夜放映的可能性......
▉ 無心插柳的粉絲參與
於是,《洛基恐怖秀》的第二個貴人—— Waverly Theatre 的電影院經理 Denise Borde 現身。
興建於1831年的 Waverly Theatre 有很長一段時間真的是作為教堂使用,一直到1937年才開始以電影院的身份開門營業。電影院所在的格林威治村從1970年代開始就是紐約最潮的年輕人出沒鬼混的熱門地點,因而使非主流電影很容易在這裡獲得賞識。
更重要的是電影院經理 Denise Borde 本人愛死了《洛基恐怖秀》。
他因此全心投入午夜場放映的宣傳:他費心佈置售票口的宣傳品;在電影院的客服電話上播放預錄的來電答鈴,告訴每一個來電者「這是你絕對不能錯過的電影體驗」;還在電影放映前,安排播放《洛基恐怖秀》的原聲帶來暖場,確保體驗氛圍的完整度。
一切準備就緒,就等第三個貴人隆重登場。
第三個貴人就是《洛基恐怖秀》的每一個粉絲。
讓《洛基恐怖秀》成為不朽的電影院體驗的關鍵就是觀眾參與互動的儀式。而這些儀式正是電影院經理 Denise Borde 的用心佈置無心插柳促成的。
電影院原本難以打破的社交規範就是不發出聲音、不干擾別人。然而因為電影院經理一開始播放原聲帶的時間是在正片放映之前,於是替一些想要發出點聲音的觀眾製造了大好機會。這時候就已經出現高喊對白、對反派噓聲、對主角歡呼的觀眾互動行為。
五個月後,一個大膽打破禁忌的觀眾立下了電影史的新里程碑:他是第一個在《洛基恐怖秀》正片放映中發出聲音的觀眾 Louis Farese Jr. 。
Louis Farese Jr.是最典型的午夜電影粉絲:白天他是一個文靜不多話的學校老師,到了深夜在漆黑的電影院裡他卻變身成為大膽喧嘩的鬧事者。他對著主角之一的 Janet 拿著報紙遮雨的畫面,高喊「去買把傘吧你這窮酸婊子」,很快地就引發其他觀眾仿效,並擴散到全美、全世界各地的午夜場裡頭。
幾個月後的萬聖節,觀眾開始扮裝出席。又過一年,開始有丟紙花、灑米等道具出現在影廳裡。《洛基恐怖秀》的觀眾參與最終變成了一場有劇本(但鼓勵即興)、有服裝、有道具的超大型互動演出。
▉ 新科技是詛咒也是祝福
Waverly Theatre 的《洛基恐怖秀》午夜放映,不僅讓這部電影變成一個感染全世界的文化現象,也促成了午夜電影文化的發光發亮。Waverly Theatre 兩年多後就如法炮製在 David Lynch 那部在上映時同樣遭到忽視的電影《Eraserhead 橡皮頭》,並在接下來一、二十年持續為這些未受到世界理解的 cult 邪典電影創造第二次上映機會。
1980年代錄影帶來了,1990年代 DVD 來了,2000年前後網路下載和串流產業先後登場。
影響所及是許多放映邪典電影和午夜電影的獨立藝術電影院陸續關門大吉,因為他們再也不是唯一一個可以讓我觀眾接觸這些非主流電影的通路。
同樣地,再也沒有任何非主流電影完全只仰賴午夜電影這個非凡體驗模式而進入粉絲視野。有些人甚至將此形容為邪典電影之死或是午夜電影之死。
另一方面,主流好萊塢片廠開始見獵心喜地佔據午夜電影這個充滿神秘中宗教氣氛的時段。
1989年 Warner 的《Batman 蝙蝠俠》就把首映辦在午夜場,把「午夜搶先看」形塑為一種忠誠粉絲的身份表徵。隨後,星際大戰、魔戒、哈利波特和暮光之城等系列電影都出現鼓勵鐵粉在午夜場搶先別人先看到最新一集的類「追劇」行為。
「午夜場」被主流佔據的同時,「午夜場文化」也在透過社群網路的新科技征服主流觀眾。
過去的《洛基恐怖秀》粉絲必須透過口耳相傳和粉絲刊物的傳播,花好幾年的來將這些午夜電影文化的儀式性傳播出去。社群網路則在一夜之間就可以辦到同樣效果。因此21世紀的邪典電影比如《Donnie Darko 觸目驚魂28天》仍然照常得到膜拜。
最終電影院這個午夜限定的教堂只是以連鎖加盟的形式開枝散葉到各個信眾的客廳裡。
邀請家人或朋友一起在家裡體驗這個宗教儀式,仍然有差不多的信仰純度。 午夜電影不死,只是逐漸飛入尋常百姓家。
---------------------------------------------------
《洛基恐怖秀》myVideo線上看:https://pse.is/3euqc7
現在免費升級豪華月租,電影戲劇看到飽:https://pse.is/3f7hxp
同時也有5部Youtube影片,追蹤數超過200的網紅電影趴cast,也在其Youtube影片中提到,很紮實的一集,時間戳寫到快死掉ㄎㄎ 想邀我們單挑的話,歡迎寄信到 [email protected] IG https://www.instagram.com/movie.podcast/ FB https://www.facebook.com/MoviePaCast/ 0:00 ...
洛 基 恐怖秀 影評 在 地下電影 Facebook 的精選貼文
【#地下推薦】
『#金馬奇幻影展:十大推薦電影片單』
恭喜『金馬影展 TGHFF奇幻影展』邁入十週年,每年四月皆帶給影迷不同的想像與迷離體驗。今天下午的選片指南已經舉辦完畢,晚上『地下電影』不免俗地選出自己期待的十大電影提供給影迷參考。
當然一如往常,未來會上院線的電影皆不在此次推薦中,如《大體臨門》、《上流社會》、《幸福的拉札洛》、《爸媽死了,我卻不想哭》,影展會多看平常難在大銀幕播映的片子。這些好電影希冀未來上映時大家再支持。
‼️【非一般愛情】
《#藍色比爾街的沉默》If Beale Street Could Talk
貝瑞傑金斯2017年以《月光下的藍色男孩》奪下奧斯卡最佳影片,新作《藍色比爾街的沈默》改編自詹姆斯·鮑德溫的同名著作。劇情描述一位身懷六甲、丈夫卻遭誣陷入獄的女性,為了替愛人洗刷罪嫌而到處奔走,卻也同時得面對外界的殘酷。
「別忘了,是愛讓你來到這裡」
先前已看過《藍色比爾街的沉默》,此片沒有憤怒吶喊、沒有強烈抗爭,反而以柔性抗議面對歧視和壓迫,但這卻讓電影裡所蔓延的無奈和灰心,更引人共鳴。
導演將兩人熱戀的美好過去與受盡委屈的不公現實交叉剪接,帶領著觀眾一遍又一遍體驗著絕望到底卻又重燃希望的揪心。而電影裡依然維持貝瑞傑金斯擅長的細膩詩意風格,好幾幕美的令人醉心。
至於演員方面,女主角琪琪蘭恩從熱戀甜蜜、初嘗禁果到後期面對愛人入獄的絕望難熬,都掌握得恰到好處。蕾吉娜金恩則是最為搶眼的綠葉,將堅毅母親的角色完美詮釋,亮眼表現更奪下奧斯卡、金球等多項最佳女配角獎。
喜歡《月光下的藍色男孩》,也別錯過本作。
‼️【科幻異世界】
《#人類升級》 Upgrade
此片由《陰兒房》及《奪魂鋸》系列編劇雷沃納爾自編自導,他在2015年首度執導了《陰兒房第三章:從靈開始》,打響驚悚導演名號。《人類升級》則是由近年大放異彩的獨立製片公司Blumhouse製作的低成本作品,看過此片後,仍訝異導演能將老調重彈的人工智慧主題玩出新意。
劇情描述男主角半身不遂後與AI結合,以超人類的身份展開一段復仇之旅。導演擅長掌握驚悚氛圍,且整體劇情節奏流暢快速、引人入勝,重點是結尾轉折令人驚喜再三,以小成本之作來說,已是五臟俱全。
有趣的是,觀影時也會不斷聯想到許多科幻電影,包含科幻經典之作《駭客任務》、科技反撲的《機械公敵》、探討機械自我意識的《人造意識》等多部片,甚至還有講述共生關係的《猛毒》。
整部電影的最大亮點在於眼花撩亂的打鬥場面,人體機械化後的肉搏戰皆令人血脈賁張。拳拳到肉、血漿四溢是基本,但導演卻連殺人手法都可以創意十足。以隱憂的科幻危機作為主線,搭配猛烈強勁的暴力美學,雷沃納爾同時滿足了人類對未來的幻想以及擔憂,替科幻電影注入一股活水。
《#抱歉打擾你》Sorry To Bother You
此片在2018的日舞影展上和《盲點》、《八年級生》、《她的錯誤教育》等片共同競賽,當時就已經掀起話題,更在今年入圍了美國導演工會獎最佳新導演,甚至拿下獨立精神獎最佳首部長片,此片由《逃出絕命鎮》凱斯史坦費爾德主演,更集結艾米漢默、史蒂文元、莉莉詹姆斯、泰莎湯普森等大咖。
劇情描述黑人電話推銷員深受無法與白人客戶溝通的困難。某天突發奇想在電話中模仿白人口條增加親切感,卻同時引發一連串問題。從種族切入,在今年奧斯卡上看見了《黑色黨徒》,此片盼以更大膽、更戲謔的黑色幽默拆解此沈重議題。
‼️【影迷許願池】
《#亂世佳人》Gone with the Wind
「美國國家電影保護局典藏影片」、「美國電影學會影史百大電影」、「BBC 票選二十一世紀百大佳片」、「1940 奧斯卡金像獎最佳影片、導演、女主角、女配角、改編劇本、最佳藝術指導、彩色片攝影、剪輯」,數不清的榮耀與時間的淬煉早已奠定了《亂世佳人》的經典地位,而白瑞德與郝思嘉更是必須要認識的角色,片長233分鐘,只能在大銀幕才能窺見1939年匠心獨具的影像。
《#風兒踢踏踩》Cheerful Wind
台灣電影巨匠侯孝賢第二部導演作品,以數位修復的方式再登大銀幕,一代宗師早期的電影是如何奠定之後的大師美學,繼《就是溜溜的她》後侯導如何調度影像?本屆奇幻影展可以重溫大師的青澀。
‼️【當代奇幻】
《#月球之旅》A Trip to the Moon
《月球之旅》為身兼魔術師和導演身份的喬治梅里葉創造的,此片為世界上第一部「科幻特效」電影,更被聯合國教科文組織列入人類文化遺產。《月球之旅》最為人津津樂道的,便是砲彈太空船射進月亮的右眼,相信稍微熟稔電影的影迷皆會對此畫面印象深刻。
如果說盧米埃兄弟的《火車進站》為電影寫實主義,那《月球之旅》的奇幻風格,則為形式主義的經典代表之一,開創後世無數創作者的想像。此片同時也是本屆奇幻影展主視覺的靈感來源。
‼️【午夜嚇嚇叫】
《#女神的子宮》Tumbbad
傳統寶萊塢電影給人的刻板印象為載歌載舞的歡樂場面,此片一反常態,營造驚悚氛圍,劇情架構在一則神話傳說中,描述主人翁致富後的慾望一發不可收拾,將人性的貪婪攤於銀幕前,試圖開創出寶萊塢恐怖類型的新格局。
《女神的子宮》在2018年擔綱威尼斯影展影評人週的開幕片,為印度電影的創舉,此片先前在台試片後反應尤佳,尤其是身邊有位不務正業的影評法官看完後讚不絕口,相信他的觀影品味,列入此次的推薦片單中。
‼️【特別放映】
《#泥好,荒唐小鎮》Coincoin and the Extra-Humans
法國名導布魯諾杜蒙曾以《人,性本色》、《野獸邏輯》分別在52屆、59屆坎城影展拿下評審團大獎,杜蒙在2016年的作品《魔愛食人灣》也在金馬影展放映,當時茱麗葉畢諾許甚至親自來台參加映後座談,而《泥好,荒唐小鎮》則是首度在亞洲進行影展公開放映。
值得一提的是,《泥好,荒唐小鎮》在去年法國權威電影雜誌《電影筆記》評選的十大佳片高居亞軍,硬是比下《霓裳魅影》、《燃燒烈愛》、《獨自在夜晚的海邊》等名作,關於去年《電影筆記》的榜單,當時有簡單寫過,可以參考:https://bit.ly/2U5iTqi
‼️【特別放映】
《#花系列》La Flor
『耗費17年,以14小時頌揚對電影的熱愛與對女性的謳歌,連片尾字幕都長達四十分鐘,是影癡就該挑戰。』看到影展單位這樣介紹,熱愛電影的人還能不看嗎?
片長14小時的《花系列》為阿根廷影史上最長的電影,在此次影展中分為三段放映。
‼️【焦點導演:約翰卡本特】
《#月光光心慌慌》Halloween
被受溫子仁、丹尼鮑伊、昆丁塔倫提諾、吉勒摩戴托羅等多位名導推崇的約翰卡本特,其最受台灣影迷熟知的莫過於《月光光心慌慌》,此片以32.5萬美金的超低成本,在北美卻賣了4700萬美金,奠定了約翰卡本特的一線導演地位,也一舉將潔美李寇蒂絲捧紅成為「尖叫女王」,甚至開啟了「追殺片」這類型的敘事模式。這次有機會能在影展重回1978年的驚悚熱潮,焦點導演約翰卡本特的專題當然無法錯過。
#其實焦點導演習慣每一部都抓來看
#洛基恐怖秀不用提大家就會手刀搶購了吧
洛 基 恐怖秀 影評 在 地下電影 Facebook 的精選貼文
【#地下推薦】
『#金馬奇幻影展:十大推薦電影片單』
恭喜『金馬影展 TGHFF奇幻影展』邁入十週年,每年四月皆帶給影迷不同的想像與迷離體驗。今天下午的選片指南已經舉辦完畢,晚上『地下電影』不免俗地選出自己期待的十大電影提供給影迷參考。
當然一如往常,未來會上院線的電影皆不在此次推薦中,如《大體臨門》、《上流社會》、《幸福的拉札洛》、《爸媽死了,我卻不想哭》,影展會多看平常難在大銀幕播映的片子。這些好電影希冀未來上映時大家再支持。
‼️【非一般愛情】
《#藍色比爾街的沉默》If Beale Street Could Talk
貝瑞傑金斯2017年以《月光下的藍色男孩》奪下奧斯卡最佳影片,新作《藍色比爾街的沈默》改編自詹姆斯·鮑德溫的同名著作。劇情描述一位身懷六甲、丈夫卻遭誣陷入獄的女性,為了替愛人洗刷罪嫌而到處奔走,卻也同時得面對外界的殘酷。
「別忘了,是愛讓你來到這裡」
先前已看過《藍色比爾街的沉默》,此片沒有憤怒吶喊、沒有強烈抗爭,反而以柔性抗議面對歧視和壓迫,但這卻讓電影裡所蔓延的無奈和灰心,更引人共鳴。
導演將兩人熱戀的美好過去與受盡委屈的不公現實交叉剪接,帶領著觀眾一遍又一遍體驗著絕望到底卻又重燃希望的揪心。而電影裡依然維持貝瑞傑金斯擅長的細膩詩意風格,好幾幕美的令人醉心。
至於演員方面,女主角琪琪蘭恩從熱戀甜蜜、初嘗禁果到後期面對愛人入獄的絕望難熬,都掌握得恰到好處。蕾吉娜金恩則是最為搶眼的綠葉,將堅毅母親的角色完美詮釋,亮眼表現更奪下奧斯卡、金球等多項最佳女配角獎。
喜歡《月光下的藍色男孩》,也別錯過本作。
‼️【科幻異世界】
《#人類升級》 Upgrade
此片由《陰兒房》及《奪魂鋸》系列編劇雷沃納爾自編自導,他在2015年首度執導了《陰兒房第三章:從靈開始》,打響驚悚導演名號。《人類升級》則是由近年大放異彩的獨立製片公司Blumhouse製作的低成本作品,看過此片後,仍訝異導演能將老調重彈的人工智慧主題玩出新意。
劇情描述男主角半身不遂後與AI結合,以超人類的身份展開一段復仇之旅。導演擅長掌握驚悚氛圍,且整體劇情節奏流暢快速、引人入勝,重點是結尾轉折令人驚喜再三,以小成本之作來說,已是五臟俱全。
有趣的是,觀影時也會不斷聯想到許多科幻電影,包含科幻經典之作《駭客任務》、科技反撲的《機械公敵》、探討機械自我意識的《人造意識》等多部片,甚至還有講述共生關係的《猛毒》。
整部電影的最大亮點在於眼花撩亂的打鬥場面,人體機械化後的肉搏戰皆令人血脈賁張。拳拳到肉、血漿四溢是基本,但導演卻連殺人手法都可以創意十足。以隱憂的科幻危機作為主線,搭配猛烈強勁的暴力美學,雷沃納爾同時滿足了人類對未來的幻想以及擔憂,替科幻電影注入一股活水。
《#抱歉打擾你》Sorry To Bother You
此片在2018的日舞影展上和《盲點》、《八年級生》、《她的錯誤教育》等片共同競賽,當時就已經掀起話題,更在今年入圍了美國導演工會獎最佳新導演,甚至拿下獨立精神獎最佳首部長片,此片由《逃出絕命鎮》凱斯史坦費爾德主演,更集結艾米漢默、史蒂文元、莉莉詹姆斯、泰莎湯普森等大咖。
劇情描述黑人電話推銷員深受無法與白人客戶溝通的困難。某天突發奇想在電話中模仿白人口條增加親切感,卻同時引發一連串問題。從種族切入,在今年奧斯卡上看見了《黑色黨徒》,此片盼以更大膽、更戲謔的黑色幽默拆解此沈重議題。
‼️【影迷許願池】
《#亂世佳人》Gone with the Wind
「美國國家電影保護局典藏影片」、「美國電影學會影史百大電影」、「BBC 票選二十一世紀百大佳片」、「1940 奧斯卡金像獎最佳影片、導演、女主角、女配角、改編劇本、最佳藝術指導、彩色片攝影、剪輯」,數不清的榮耀與時間的淬煉早已奠定了《亂世佳人》的經典地位,而白瑞德與郝思嘉更是必須要認識的角色,片長233分鐘,只能在大銀幕才能窺見1939年匠心獨具的影像。
《#風兒踢踏踩》Cheerful Wind
台灣電影巨匠侯孝賢第二部導演作品,以數位修復的方式再登大銀幕,一代宗師早期的電影是如何奠定之後的大師美學,繼《就是溜溜的她》後侯導如何調度影像?本屆奇幻影展可以重溫大師的青澀。
‼️【當代奇幻】
《#月球之旅》A Trip to the Moon
《月球之旅》為身兼魔術師和導演身份的喬治梅里葉創造的,此片為世界上第一部「科幻特效」電影,更被聯合國教科文組織列入人類文化遺產。《月球之旅》最為人津津樂道的,便是砲彈太空船射進月亮的右眼,相信稍微熟稔電影的影迷皆會對此畫面印象深刻。
如果說盧米埃兄弟的《火車進站》為電影寫實主義,那《月球之旅》的奇幻風格,則為形式主義的經典代表之一,開創後世無數創作者的想像。此片同時也是本屆奇幻影展主視覺的靈感來源。
‼️【午夜嚇嚇叫】
《#女神的子宮》Tumbbad
傳統寶萊塢電影給人的刻板印象為載歌載舞的歡樂場面,此片一反常態,營造驚悚氛圍,劇情架構在一則神話傳說中,描述主人翁致富後的慾望一發不可收拾,將人性的貪婪攤於銀幕前,試圖開創出寶萊塢恐怖類型的新格局。
《女神的子宮》在2018年擔綱威尼斯影展影評人週的開幕片,為印度電影的創舉,此片先前在台試片後反應尤佳,尤其是身邊有位不務正業的影評法官看完後讚不絕口,相信他的觀影品味,列入此次的推薦片單中。
‼️【特別放映】
《#泥好,荒唐小鎮》Coincoin and the Extra-Humans
法國名導布魯諾杜蒙曾以《人,性本色》、《野獸邏輯》分別在52屆、59屆坎城影展拿下評審團大獎,杜蒙在2016年的作品《魔愛食人灣》也在金馬影展放映,當時茱麗葉畢諾許甚至親自來台參加映後座談,而《泥好,荒唐小鎮》則是首度在亞洲進行影展公開放映。
值得一提的是,《泥好,荒唐小鎮》在去年法國權威電影雜誌《電影筆記》評選的十大佳片高居亞軍,硬是比下《霓裳魅影》、《燃燒烈愛》、《獨自在夜晚的海邊》等名作,關於去年《電影筆記》的榜單,當時有簡單寫過,可以參考:https://bit.ly/2U5iTqi
‼️【特別放映】
《#花系列》La Flor
『耗費17年,以14小時頌揚對電影的熱愛與對女性的謳歌,連片尾字幕都長達四十分鐘,是影癡就該挑戰。』看到影展單位這樣介紹,熱愛電影的人還能不看嗎?
片長14小時的《花系列》為阿根廷影史上最長的電影,在此次影展中分為三段放映。
‼️【焦點導演:約翰卡本特】
《#月光光心慌慌》Halloween
被受溫子仁、丹尼鮑伊、昆丁塔倫提諾、吉勒摩戴托羅等多位名導推崇的約翰卡本特,其最受台灣影迷熟知的莫過於《月光光心慌慌》,此片以32.5萬美金的超低成本,在北美卻賣了4700萬美金,奠定了約翰卡本特的一線導演地位,也一舉將潔美李寇蒂絲捧紅成為「尖叫女王」,甚至開啟了「追殺片」這類型的敘事模式。這次有機會能在影展重回1978年的驚悚熱潮,焦點導演約翰卡本特的專題當然無法錯過。
#其實焦點導演習慣每一部都抓來看
#洛基恐怖秀不用提大家就會手刀搶購了吧
洛 基 恐怖秀 影評 在 電影趴cast Youtube 的精選貼文
很紮實的一集,時間戳寫到快死掉ㄎㄎ
想邀我們單挑的話,歡迎寄信到 moviepodpodcast@gmail.com
IG https://www.instagram.com/movie.podcast/
FB https://www.facebook.com/MoviePaCast/
0:00 波昂刺刺名字的由來/自我介紹
4:20 有亮點的國片
8:30 波昂刺刺的影評起源
11:13 地圖炮1:影評都有點自以為
12:02 台灣同志電影簡史
16:24 地圖炮2:怕歧視反而會抓不到重點
17:52 近期同志電影、社會正義以及故事流暢度
21:36 性別教育與觀念的重要性
24:15 台灣跨性別議題
25:21 同志相關影展
28:44 《洛基恐怖秀》與Cult片文化
33:38 去影展都看多少片
35:00 台灣學生電影
36:04 新導演夯了就隱藏舊影評?
37:22 超粒方影片遭下架事件
40:31 電影產業與影評之間的掛勾(?)
47:40 影評的定義是什麼?
50:24 關於谷阿莫的影響
55:19 地圖炮3:影評多元性不足的問題
57:34 跨性別角色只能由跨性別者演出?
1:00:01 真人版《小美人魚》該不該給黑人演?
1:01:51 國片是否能將議題帶入娛樂片?
1:03:16 傅榆與《我們的青春在台灣》事件
1:09:24 台灣的政治與電影
1:13:55 台灣創作者畫地自限
1:17:26 結語
洛 基 恐怖秀 影評 在 羅比頻道 Youtube 的最讚貼文
《登月先鋒》影評 First Man【羅比】登月第一人/港譯
真實沈重的傳記電影,有點枯燥煎熬
訂閱者募集中👉 http://goo.gl/4YzOjF
我的IG帳號👉 robbie_ins
臉書專頁👉 https://www.facebook.com/robbielintw/
禮拜一晚上十點會有直播在YouTube
#登月先鋒 #達米恩查澤雷 #雷恩葛斯林 #羅比無雷影評
近期影片:
《生命中的美好意外》影評 Life Itself【羅比】
https://youtu.be/DYhIIwTJa4M
《快樂王子 王爾德》影評 The Happy Prince【羅比】
https://youtu.be/s7eTLydBYL8
《洛基恐怖秀》影評 The Rocky Horror Picture Show【羅比】洛奇恐怖晚會/港譯
https://youtu.be/ROmgU61abVo
導演:達米恩查澤雷(Damien Chazelle)
演員:萊恩葛斯林(Ryan Gosling) 、 克萊兒芙伊(Claire Foy) 、 帕布羅薛伯(Pablo Schreiber) 、 凱爾錢德勒(Kyle Chandler) 、 伊森安柏瑞(Ethan Embry) 、 傑森克拉克(Jason Clarke) 、 寇瑞史多(Corey Stoll) 、 派屈克福吉(Patrick Fugit)
洛 基 恐怖秀 影評 在 羅比頻道 Youtube 的最讚貼文
《生命中的美好意外》影評 Life Itself【羅比】
成功的心靈雞湯,2018最差的電影?不是吧
訂閱者募集中👉 http://goo.gl/4YzOjF
我的IG帳號👉 robbie_ins
臉書專頁👉 https://www.facebook.com/robbielintw/
禮拜一晚上十點會有直播在YouTube
#生命中的美好意外 #LifeItself #羅比無雷影評 #通俗劇情片
近期影片:
《快樂王子 王爾德》影評 The Happy Prince【羅比】
https://youtu.be/s7eTLydBYL8
《洛基恐怖秀》影評 The Rocky Horror Picture Show【羅比】洛奇恐怖晚會/港譯
https://youtu.be/ROmgU61abVo
《一個巨星的誕生》影評 A Star Is Born【羅比】星夢情深/港譯
https://youtu.be/rhUkyVBHEQA
導演:丹福吉曼(Dan Fogelman)
演員:奧斯卡伊薩克(Oscar Isaac) 、 奧莉維亞魏爾德(Olivia Wilde) 、 奧利薇亞庫克(Olivia Cooke) 、 安妮特班寧(Annette Bening)、