關於 tiasartscope ，我們在網路上蒐集到這些相關的討論、資訊與評價

THỜI TRANG TRONG TÁC PHẨM ĐƯƠNG ĐẠI ĐÔNG NAM Á

FASHION IN SOUTHEAST ASIAN CONTEMPORARY ART

Nghệ thuật đương đại chính làm miền đất hứa của những thử nghiệm về chất liệu, khi những vật dụng hàng ngày cũng có thể trở thành tác phẩm nghệ thuật. Không ít nghệ sĩ gửi gắm các thông điệp về xã hội, chính trị và bình đẳng giới thông qua hình ảnh những vật phẩm thời trang. Gắn liền với ta từ khi sinh ra, đến lúc mất đi, trang phục như một phần của con người – một lớp da thứ hai. Vì lẽ đó, trong nghệ thuật nó thường được liên đới đến ý nghĩa về danh tính và trách nhiệm thông qua việc sử dụng hoặc diễn giải trang phục dân tộc/quốc phục, đồng phục và cả lễ phục nữa.

Dưới đây là một số các nghệ sỹ đương đại ở Đông Nam Á và cách xử lý chất liệu “thời trang” rất đa dạng và ấn tượng.

💋💋💋

Contemporary art is the true “haven” for #experiments in materials especially when daily-life objects can become an artwork. Many artists have been using fashion as a means to express their social, political and gender equality messages. Having with us ever since we come into / out of life, clothing is like an indispensable part of human beings – like our second skin. As a result, in #art it is usually used as a metaphor for one’s identity and responsibility through the appropriation or reinterpretation of traditional/national costume, uniform and even ceremonial attires.

Below are some of the artist in Southeast Asia and their unique and creative manoeuvre of “fashion” through their art.

#FashionmeetsArt #SoutheastAsianArt #ContemporaryArt #Inspiration #conceptualism #tiasartscope #tiathuynguyen

KHI NGHỆ THUẬT "RỜI" BẢO TÀNG ĐẾN CÁC TỦ QUẦN ÁO
WHEN ART "LEAVES" MUSEUMS FOR OUR WARDROBES!

Cùng thuộc ngành sáng tạo, tuy vậy thời trang và nghệ thuật thoạt đầu cứ ngỡ như hai thế giới khác biệt: một bên thì hào nhoáng, dễ mê hoặc và hữu dụng, bên còn lại có vẻ xa vời hơn với số đông và, như Oscar Wilde nói, "hầu hết tác phẩm nghệ thuật đều vô dụng" ("All art is quite useless"). Nhưng đôi khi, sự kết hợp giữa một nhà thiết kế thời trang với một nghệ sỹ lại cho ra một kết quả “vẹn cả đôi đàng”. Những tác phẩm nghệ thuật được diễn giải một trên nền một chất liệu mới, thông qua ngôn ngữ thời trang bỗng trở nên gần gũi hơn. Những bộ quần áo giờ đây không chỉ có chức năng làm đẹp cho người mặc, chúng còn có giá trị sưu tầm và lưu niệm.

Cùng Tia-Thủy điểm lại một số “cuộc hôn phối” thành công giữa nghệ thuật và thời trang nhé!

💋💋💋

Situated within the creative industry, yet at first sight art and fashion seem to demonstrate to different worlds: while one is flashy, enticing and useful, the other exclusive and to quote the words of Oscar Wilde “All art is quite useless”. At times, a collaboration between a fashion designer and an artist however seem to bring about something that is “the best of both worlds”. Artworks that are reintepreted through different materials through the means of fashion seem to be more approachable. Likewise, clothings now apart from being functional, attain thier collectible status.

Let’s go through some of the happy “marriages” between art and fashion!

#ArtmeetsFashion #Fashion #Art #FashionDesigners #Artist #Tiasartscope #Inspirations #LungLieng #ThuyDesignHouse

🎨📸 NGHỆ THUẬT: CẢM HỨNG BẤT TẬN CỦA THỜI TRANG
🎨📸 ART: AN UNLIMITED SOURCE OF INSPIRATIONS FOR FASHION

Sau vụ scandal "quả chuối dán băng dính" có giá 120,000 Mỹ kim bị xơi gọn lỏn tại hội chợ nghệ thuật Art Basel Miami năm nay, mới đây, cái tên Maurizio Cattelan lại tiếp tục “nóng” lên khi bắt tay với người mẫu Kendall Jenner trong một bộ ảnh thời trang của tạp chí Garage số 18. Maurizio Cattelan là một nghệ sỹ ý niệm người Ý, thường được biết đến với các tác phẩm mang tính trào phúng và châm biếm. Đây không phải lần đầu tiên ông "đính" một con người lên tường. Hồi năm 1999, trong tác phẩm “Một ngày hoàn hảo”, nghệ sĩ đã dùng băng dính để dán người đại diện chuyên bán các tác phẩm của mình, Massimo De Carlo, lên tường phòng tranh Perrotin. Các tác phẩm của Cattelan mở ra nhiều cuộc tranh luận và bàn tán sôi nổi về bản chất của nghệ thuật cũng như giá trị của nó trong bối cảnh hiện nay. Một số hình dựa trên các tác phẩm tiêu biểu cho thực hành của Cattelan như Stephanie (1993), Bản Ballad của Trosky (1996), Một ngày hoàn hảo (1999),…và bộ ảnh thời trang kết hợp với Kendall Jenner, do chính Cattelan tham gia chỉ đạo nghệ thuật.

💋 💋 💋

After the “taped banana” which cost $120,000 US was eaten at #ArtBaselMiami earlier this year, recently, #MaurizioCattelan has gone viral again when his collaboration with model Kendal Jenner in #Garagemagazine issue 18’s cover shoot. Maurizio Cattelan – an Italian conceptual artist, is known for his satirical and sarcastic artworks. This is not the first time he “hangs” someone on a wall. In 1999, in “A Perfect Day” he taped his dealer – Massimo De Carlo to the wall of Perrotin gallery. His works often invite a lot of debates on the essence of art as well as its value in contemporary context. The shoot paid homage to many of Cattelan’s past works such as Stephanie (1993), The Ballad of Trosky (1996), A Perfect Day (1999),…and was art-directed by the artist himself.

Tìm hiểu thêm về sự kết hợp độc đáo này ở bài viết này:
Read more about this interesting collaboration here:

https://garage.vice.com/en_us/article/akwnva/the-artist-is-blasphemous-a-maurizio-cattelan-primer"

#MaurizioCattelan #GarageMagazine #KendallJenner #FashionmeetsArt #ContemporaryArt #Tiathuynguyen #Tiasartscope #conceptualart #conceptualism
#fashionphotography

Image source: Garage Magazine & Internet