關於 cd無ifpi ，我們在網路上蒐集到這些相關的討論、資訊與評價

【瘟疫當前，我如何停止憂慮並愛上網路音樂】
#葉郎電影徵信社 #可是好像沒有談電影

這幾天出現苦中作樂的網路迷因問說下列何者真正帶領企業走向數位轉型？答案：A ) CEO B ) CTO C ) COVID-19

COVID-19疫情已將地球一刀兩斷割裂成為兩個世界：其中一半是已經過了數位轉型這個關卡的產業正在努力供給大家居家防疫所需，另一半是未經數位轉型關卡的產業則只能想辦法保命活過這場核彈般的撞擊。

所有行業中，流行音樂產業的從業人員或許對上面那個笑話體會最深。他們花了整整20年才走出網際網路的恐怖震撼，如今突然發現這20年的修煉似乎都在為今天這一刻做準備。雖然整個產業還有另外一隻腳仍踩在傳統的現場體驗商業模式因而同樣必須努力保命，然而疫情不只刺激了音樂消費者的行為改變，也在刺激音樂工作者在史無前例的挑戰中拼命創新、拼命變換音樂體驗的面貌。

因為骨子裡的網路基因，音樂串流產業就像打了疫苗一樣幾乎沒有受到疫情影響：

根據Nielsen Music/MRC的統計，3月26日當週美國音樂串流的播放次數和上週相比只些微下滑了0.5%（可能是通勤減少和商店餐廳聽業所致），和去年同期相比則還增加了14.2%。相較之下，包含數位下載和各種實體唱片媒介的專輯銷量雪崩式地下降了75%，甚至被認為可能是從1960年代專輯取代單曲成為唱片業的首頁商業模式以來的最低點。Spotify因此在這波股災中異常抗跌。

事實上Spotify正在幫助唱片公司的獲利邁向新的高峰。根據RIAA美國唱片業協會的統計，2019年唱片收入上升了13%，是2006年以來最高點，其中占比最高的是付費訂閱制串流服務，如果再加上免費廣告制串流服務合計佔了整個唱片收入的79%之多。三大唱片公司中已經私有化的環球唱片和華納唱片因此就在疫情發生不久前分別宣布推動IPO，準備將高漲的串流行情一口氣變現。在此同時，串流也在用穩定的版權收入庇護唱片產業度過這波危機。如果COVID-19發生在完全仰賴CD收入的十年前或二十年前，唱片業說不定會因此滅絕。

串流經濟甚至衍生出了令人難以想像的單曲經濟：Spotify之外另一家股價異常抗跌的是一支名為Hipgnosis的基金（3月25日甚至還漲回疫情發生前的高點），他們募集了8億美金到處向詞曲創作者收購排行榜冠軍單曲，理由是這些單曲中長期串流收入實在太過穩定，即使分配給詞曲創作者的比例很低，對投資人來說依然可以像石油或是黃金一樣當成投資標的。

面對陌生科技的襲來，每個人在一開始都很難避免成為盧德運動的紡織工人，焦急地想要砸掉紡織機以免自己淪落失業的境地。1920年代廣播電台剛剛興起的時候，年輕氣盛的唱片公司也曾氣急敗壞地試圖抵制電台，要讓他們沒歌可以播。他們的理由是：如果到處都聽得到免費的歌，誰還來買我的唱片。巧合的是這場和電台的對抗和網際網路那場仗一樣花了大約20年，唱片業才終於拋棄擔憂，找到和他們共存共榮的方法——授權條款。

因此我們或許可以體諒連目光遠大的Steven Jobs都曾對串流的「吃到飽」模式嗤之以鼻。他當年認為這世界上才沒有消費者想要「租」音樂，因為和看電視電影節目不一樣，大家都會想要永久「擁有」音樂並反覆聆聽1000次。

他錯了。比起永久擁有，消費者很愛在這個巨大的音樂池子裡自在游泳的片刻體驗。最終串流只花了10年就勝過Jobs一手打造的數位下載市場產值。Apple則在Jobs過世後，摸摸鼻子在2015年推出自家串流服務Apple Music，並在去年正式收掉曾經獨領風騷的數位下載平台iTunes。

IFPI國際唱片業協會主席Edgar Berger在Apple Music推出的同一年就大膽蓋棺論定，總結音樂產業趨勢說：我們已經正式從「擁有音樂」轉向「體驗音樂」的商業模式。「看來這就是我們（行業）的終點站了」他說。這個說法當然太過自信，串流肯定會陪我們很久，但我們有生之年絕對會再見到新的商業模式平地而起。倒是如果沒有串流這個保命符，遇上今年疫情的唱片業恐怕真要抵達「終點站」說掰掰。

唱片產業的大勢已定，COVID-19疫情基本上撼動不了音樂產業這列火車已經確定的大方向，只會縮短終點站的到站時間。消費者經濟拮据的時機，「擁有音樂」原本就不是個好主意。CD這個商業模式將會加速衰亡的腳步，讓整體唱片業的收入更向串流傾斜，直到串流像怪物一樣吃掉一切為止。

CD之外，黑膠唱片同時還要面對生產所需的金屬母盤和母板漆料的斷貨（因為年初加州工廠大火所致）的問題。但黑膠的銷量已經連續14年成長，並且一直都是收入成長最快的部門，考量目標市場消費者的特殊忠誠度，黑膠活下來並繼續維持成長的機會可能高過CD非常多。

然後串流也並非真正金剛護體百毒不侵。美國過去兩週申請失業救濟的人數累計已經超過千萬人，意味著疫情過後迎面而來的經濟衰退大概連Spotify等串流平台都躲不過。小一點的串流品牌因此很可能會在經濟衰退、用戶退訂的情況下被市場淘汰，剩下Spotify（以及家大業大的Apple、Google、Amazon等集團旗下的串流服務）活下來，並進一步替Spotify vs CD的史詩戰役寫下最後結局。

現在輪到演場會產業迎接撞擊並學會適應了......


下文還有疫情過後演唱會產業將走向什麼樣的未來，全文刊載於付費訂閱媒體端傳媒，請賞文字工一口飯吃。全文由此去：

https://bit.ly/2x923N1

中國互聯網巨頭們，正在攪動全球音樂市場

本文來自微信公眾號“音樂先聲”（ID：nakedmusic），作者：貳三三，編輯：範志輝

Lil Nas X在一家小型工作室錄製《OldTown Road》這首單曲時，絕不會想到在TikTok上會有超過7000萬人使用這首歌錄製短視頻。也更不會想到，這樣的走紅方式會讓他連續19周霸佔Billboard Hot 100的榜首位置。

甚至可能就連TikTok也沒想到，不僅僅是在中國，哪怕在歐美市場，音樂人們開始借助TikTok來推廣自己的歌曲，唱片公司也越來越看重這個平臺。同時，作為最火爆的社交平臺，TikTok頻頻登上各大海外媒體的頭版，成為海外互聯網巨頭們的頭號競爭對手，還被美國證監會盯上了。

字節跳動這家中國互聯網企業，成功通過TikTok攪動了海外互聯網市場。然而，這僅僅只是中國互聯網巨頭們海外音樂市場佈局的一角。

▌網易：機皇加持，投出非洲音樂市場黑馬

上個月，網易發佈了第三季度的財報，網易雲音樂的營收再創新高。同時，網易持股的音樂流媒體服務BoomPlay與索尼音樂達成版權授權合作。此前，它分別在2018年11月和2019年3月與環球音樂、華納音樂集團達成了版權授權合作。

BoomPlay是什麼來頭？2017年，智慧終端機生產服務商傳音控股與網易成立了合資公司傳易互聯，BoomPlay則是傳易互聯旗下的一款針對非洲市場的音樂流媒體平臺。

根據MBW的報導，Boompla分為免費和付費兩種模式，付費使用者每月大概花費約為1.50美元。目前，BoomPlay已經覆蓋了非洲大部分區域，已經有6000萬用戶，對比今年2月增長了1800萬，每月增加大約200萬用戶。

七麥資料顯示，這家僅成立兩年的音樂流媒體平臺在非洲多個國家/地區的蘋果商店的音樂類應用排名中位列前5，在奈及利亞、迦納、坦尚尼亞這三個國家/地區均位列前三。

2019年3月，Boomplay宣佈完成2000萬美元的A輪融資，此輪融資由麥星投資領投，雲時資本及其他戰略投資方跟投。本輪所融資金將主要用於曲庫擴充、產品升級和人才引進，支持團隊進一步鞏固其在非洲市場的領先地位。

非洲54個國家/地區的市場經濟發展差異很大，雖然撒哈拉以南非洲地區占全球人口的15％，但僅占全球唱片音樂市場的2％，其流媒體市場“還處於起步階段”。不過根據IFPI的資料，2016年南非的流媒體收入增長了334.2％，在2017年增長了40.2％，從2016年的840萬美元上升到2017年的1178萬美元。有媒體認為，非洲的音樂產業是一座正在等待爆發的火山。

據估計，到2020年，將有5億非洲公民擁有智能手機。傳易互聯的另一大股東傳音控股正是非洲最大的智慧手機服務商，目前擁有約40%的市場份額。IDC報告顯示，2018年傳音在非洲智慧手機市場排名第一。

BoomPlay由於傳音的服務商優勢，將軟體預裝在手機中，在提升手機的競爭力的同時，也為BoomPlay持續帶來新的用戶。而基於網易在音樂流媒體業務的經驗，借助傳音在非洲地區本土市場的業務優勢，兩者結合起來使得Boomplay在非洲音樂市場中快速擴張。

▌字節跳動：短視頻+流媒體，席捲海外音樂市場

根據CNBC的報導，字節跳動在2019年上半年擊敗騰訊和百度，成為僅次於阿裡巴巴的中國第二大數字廣告商。與去年同期相比，字節跳動2019年上半年的廣告收入增長了113%，其中大部分增長來自旗下的短視頻平臺“抖音”和新聞資訊應用“今日頭條”。

2019年，抖音的海外版TikTok取得了驚人的增長，毫不誇張地說，TikTok已經成為一種全球現象。根據Sensor Tower的報告顯示，到11月為止，TikTok在全球已經擁有超過10億用戶，每月大概有8億活躍用戶；在今年6月，TikTok的用戶總共消費了1080萬美元，美國用戶約占20%。有外媒報導稱，TikTok已經在App Store和Google Play Store上盈利1.75億美元。

2019年11月，TikTok還在泰國上線了自己的票務功能——TikTok Tickets，這項服務提供音樂會、電影和其他活動的門票優惠和折扣。目前，TikTok Tickets已經與泰國市場上的幾個娛樂品牌BEC Tero、Major Cineplex、Neon Festivals和Ticketmelon達成了合作。

另外，根據12月11日外媒報導，字節跳動在今年5月就悄悄在印度和印尼推出了新款音樂應用Resso。Sensor Tower資料顯示，發佈6個月以來，iOS應用商店和Google Play已有約2.7萬名用戶安裝了Resso。與Spotify不同，Resso顯示即時歌詞，並允許用戶在歌曲下發表評論，還可以生成音樂伴奏的gif和視頻，提供每月付費訂閱服務，價格為119盧比（約合1.70美元）。

目前，Resso已從印度唱片公司T-Series和Times Music手中獲得歌曲版權。但據知情人士透露，Resso目前仍沒有與華納音樂集團、環球音樂集團和索尼音樂娛樂三大唱片達成版權協定。

很明顯，字節跳動的流量打法和本地運營頗為成功，甚至有點讓海外互聯網巨頭有點不知所措。這家在全球擁有十幾億活躍用戶的中國互聯網企業，通過Tiktok在海外殺出了一大片版圖，且正在以自己的方式向音樂行業進攻。

▌騰訊：持股結盟+戰略投資，佈局東南亞和印度市場

除了字節跳動的海外佈局十分惹眼外，早在2017年12月，騰訊和騰訊音樂娛樂以換股結盟的方式達成合作，兩家合計持有Spotify 9.1％的股份，成為其第三大股東。而眼下，騰訊收購環球音樂至少10%股份已經近在咫尺。

上個月，根據彭博社的報導，知情者稱，騰訊計畫以33億美元的價格收購UMG 10%的股份，其中約20億美元可能以股權融資的方式。報導提到，騰訊希望在未來幾個月內完成收購，並可能會招募更多的少數股權投資者來收購環球音樂至多20％的股份，這些潛在投資者包括高瓴資本（Hillhouse Capital）和新加坡主權財富基金GIC Pte。

而在入股Spotify之前，騰訊2015年在東南亞就已經推出了自己的音樂平臺JOOX。這個被定位成多媒體娛樂應用的平臺提供了高度當地語系化的使用者介面，還建立了由當地專家組成的團隊對歌單和即時廣播的情況進行即時監察和預測。

根據七麥資料顯示，JOOX在中國香港、澳門地區以及東南亞國家蘋果商店的音樂類應用排行榜中基本占到了前五的位置。JOOX在2017年在南非也推出了自己的服務，在蘋果商店的音樂類應用排名中也位列第四。根據曼谷一家媒體報導，JOOX目前月活在1000萬左右。

上個月，JOOX還推出了利用聽歌、分享歌曲做任務，賺取金幣兌換VIP、獲得K歌增值服務、音樂活動門票等活動。此外，K-Pop粉絲還可以將金幣用於MMA頒獎禮前支援偶像，並有機會獲得MMA 2019門票。

此外，騰訊音樂娛樂旗下的全民K歌在2017年也推出了海外版本WeSing，進軍東南亞市場。來自菲律賓、泰國和印尼的數百名KOL都加入了WeSing，並上傳了數千個卡拉OK視頻。今年7月份，海外媒體報導稱“WeSing已連續三個月成為菲律賓同類產品中最受歡迎的應用”。

為了滿足多樣化體驗的需求並滿足音樂迷的興趣，WeSing與菲律賓領先的媒體和娛樂集團ABS-CBN的音樂頻道MYX合作，活動包括MYX提供的每日歌單、名人主持的卡拉OK節目等。

同樣，騰訊也沒有放過還處於初步階段但增長迅速的印度市場。2018年初，騰訊對印度流媒體服務Gaana進行了1.15億美元的投資。Gaana是目前印度最大的音樂流媒體平臺，每月有超過1.25億的活躍用戶，平臺上擁有超過4500萬首歌曲，包括印地語、泰米爾語、泰盧固語、馬拉地語、卡納達語、旁遮普語、馬拉雅拉姆語、英語等多種語言，並且供使用者免費試用。本月，Gaana宣佈了首批平臺獨家播客節目陣容。

縱觀騰訊在海外的佈局，一方面其不斷加注自己擅長的業務，另一方面還是延續了騰訊的一貫思路，以投資的方式借力合作夥伴獲得進入新市場的機會，例如利用與環球音樂和Spotify的股權交易，來進入已經成熟的歐美音樂市場。

▌中國互聯網巨頭們，正在攪動全球音樂市場

“它在美國的業績開始騰飛，尤其是對於年輕人。它在印度的增長非常迅速。我認為就規模而言，它已經超過了Instagram。”紮克伯格在Facebook內部的談話被洩露，而這個它，指的正是Tiktok。

毫無疑問，Tiktok的迅速走紅給海外巨頭們帶來了巨大的危機感。去年年底，Facebook推出了一款名為Lasso的軟體與TikTok對標，但其月均下載量還不到TikTok的1％——截止 2019 年 6 月底，Facebook 類似短視頻軟體 Lasso 平均每月下載量為 15000 次，而 TikTok 在 1 月份的下載量就增加了 640 萬次。11月12日，Instagram也發佈了一款類似TikTok的產品，名為Reels。Twitter亦如此，不過其在短視頻領域的嘗試Vine已經宣告失敗。

儘管TikTok是一款社交短視頻應用，但是它在海外音樂市場也掀起了一陣風。在福布斯發佈的一篇《2020年媒體與娛樂十大預測》報導中，Tiktok除了社交視頻的首碼，還增加了“Music”一詞。唱片公司們紛紛將Tiktok納入自家的行銷重地，並且，在音樂版權費用方面，唱片公司的要價也隨著Tiktok的估值上漲水漲船高。同時，對於Tiktok母公司字節跳動推出的新音樂流媒體平臺，各大唱片公司也都期望能從中分得一杯羹，正處於博弈期。

此外，中國流媒體音樂市場的快速發展，甚至起到了倒逼海外流媒體平臺功能創新的作用。比如，Spotify在今年增加了視頻功能Canvas，允許藝人在播放清單裡插入短視頻和為歌曲播放頁面配上GIF。而這一點與短視頻的風靡不無關係。

同時，歌詞隨曲目滾動在我國音樂流媒體平臺上屬於基本功能，但是在美國、英國這些中高端市場由於版權的限制，長久以來一直沒有顯示歌詞的功能。在今年8月份，Apple Music在IOS13中推出了這項功能，不久後，Spotify也開始測試這項功能的上線。上個月有媒體報導，Apple Music將歌詞搜索技術進行了專利申請，並且已經被美國專利局發佈。

同時，中國互聯網巨頭們擴張海外佈局的同時，也與海外企業產生了更加緊密的聯繫，反哺了國內音樂市場。兩個月前，海外知名發行平臺Tunecore和CD baby都宣佈與TME達成合作，將海外音樂人的音樂發行到中國。而在海外知名音樂類媒體MBW、Digital Music News等網站，中國企業出現的頻率越來越高。在各種海外新聞和報告中，都有提及“中國是全球音樂市場中增速最快的地區之一”、“2018年中國在全球十大音樂市場位列第七”等亮點，讓全球音樂市場看到了中國音樂產業的最新動態和發展潛力。

可以預見，隨著中國互聯網企業實力不斷提高、中國音樂產業進一步發展，中國互聯網巨頭們將越來越多地活躍在全球舞臺上。

當年我住在英國，上兒歌網花了我不少金錢，因當時56K上網是逐秒收錢，但也是非常美好的回憶，感謝！

韋然是非常好的人，其實鄭國江老師等兒歌創作人也非常nice，我不知道我可以幫到D乜，但作為兒歌愛好者，的確希望可以為保育兒歌而出一分力，如有需要，請隨時找我。

P.S. 那位律師……我笑了。
Pazu 薯伯伯 Pazu 兒歌網

兒歌網被告

文：薯伯伯

我的第一個網站，叫《Pazu 兒歌網》（http://www.Pazu.com/），把七十至九十年代的兒歌放上網，最初只有文字，後來加上聲檔，不是目前流行的 mp3，而是聲音質量更為一般的 RealAudio，選用它的原因，因其壓縮比例甚高，檔案較細，容易傳送及下載。當然，把歌曲放到網上，是完全沒有顧及版權問題，那時是 1996 年，香港整體的版權意識甚為薄弱。

《Pazu 兒歌網》越做越出名，我記得當年無線的兒童節目主持人（叫子健哥哥）還會發電郵給我，說些鼓勵的話，也有熊熊兒童合唱團的陳老總（其樂團作品包括《小老鼠與大花貓》，《大書包》等）主動把歌曲傳送給我，說可以讓我放到網上。當然還有收到不少網友的來信，又或是移民外國的香港人寄來錄音帶，說是自己珍藏的兒歌片段，但不知如何放上網跟人分享。其中包括一些坊間絕版的音樂，包括《八寶叮噹》等失傳的經典名著。

《八寶叮噹》的歌詞內容，見證著叮噹與香港的結合回憶。現在叮噹不再叮噹，香港也越來越陌生，聽著歌詞，尤覺唏噓。這首歌的開始是這樣的，叮噹和大雄飛到香港，說香港島遠看像青蛙，大雄驚訝 1984 年的香港如此先進，有很多高樓大廈，而他們即將降落之地，就是康樂大廈。記得早幾年，坐的士時，我的表姐跟司機說要去康樂大廈，司機一呆，問：「是不是怡和大廈啊？」似乎誰能說出康樂大廈的名字，即時就會暴露年齡。

《八寶叮噹》的聲帶裡轉個頭，就有記者說，他們來到康樂大廈，報道叮噹來到香港的盛況，背景傳來群眾歡呼之聲，然後就唱歌。旋律最為熟悉，大家可以跟著一起唱。「人人祈望飛機 / 眨眨眼就到遠地 / 遠望大海碧波翻起 / 彷似青蛙沉在海中。/ 兒童期望叮噹 / 已經到達香港 / 人人圍繞叮噹歡笑 / 叮噹高興樣子美。 / 天真活潑的你 /微笑又和氣。 / 你睇：「叮噹嚟啦！」/ 叮噹啊，人人都喜歡你 /請即快落黎！」（注）

不過後來我收到無綫電視台的警告信電郵，內容大概是說我的網站侵犯了他們的版權，要求我把整個網站馬上立刻即時關閉，語氣很急，嚇我一跳。不過據我所知，兒歌版權屬於唱片公司，無綫電視台又有甚麼版權可言？我回信問他們，有哪首歌是他們的版權，我猜他們的團隊漁翁撒網式去發信，大概也不知道我到底侵犯了他們甚麼版權，過了好久才回信，原來有五首歌曲當中，我把 MV 上載，而 MV 是他們的版權。當年 RealAudio 推出 RealVideo 格式，可以用較小的頻寬傳送視頻，屬新鮮科技，我好奇嘗試，沒想到卻會惹來無綫的不滿。既然有五首歌曲侵犯了他們版權，我就立即刪除吧。

* * *

往後一段長時間，相安無事，網站受到大量媒體報道，以流量而言，應該是當期香港最流行的個人網站之一（另一個很流行的個人網站，是方志剛的《地下天文台》https://www.weather.org.hk/）。至今仍然會有人說：「我細細個就睇過你個網站。」而說這些話的人，有些看起來像細叔伯 ，我心中雖然很懷疑他們說「細細個」只是沉醉於自己的快樂幻想，但《兒歌網》確實把快樂傳送過給不少網民。有些人說，當年在外國留學，找到《兒歌網》時，激動得徹夜未睡，只是不停翻唱兒時記憶。

不過呢，一兩年後，我就把整個網站的音樂下載功能停止了。為甚麼呢？因為我後來收到律師信。

我人生第一次收到律師信，居然不是小丑人物以個人名義所發的電郵警告信，而是真正由律師行發出的律師信。他們代表一方，不是一家唱片公司，而是數個音樂集團。這件事沒有上到任何法律訴訟程序，因為我真的嚇了一跳，心想維持網站實在不易，而且因為下載流量極大，本身為了尋找儲存空間而到處奔波。記得有熱心網民曾經義助提供網上空間讓我放置歌曲，但只用了一天，他就很抱歉地說沒想到流量負荷如此誇張，已經影響到其公司的正常運作，只好停止借出空間。

維持網站本身已經不容易，現在還要收到律師信。這封律師信是有效果的，因為我收到信後，就完全停止了歌曲下載的服務。《Pazu 兒歌網》仍然存在，但已經多年沒有更新，就像是公開的封塵回憶。

這件事本來已告一段落，我在網上也沒有說明發律師信的機構屬誰，沒想到事件過了大概八年，有次在一個旅遊論壇討論別的話題時，當中有些火花，其中一名參與討論的網民是事務律師 A 小姐，她忽然提起此事，還清楚說出律師信的部份內容及客戶機構的名字，A 小姐洋洋自得地說是她的律師行代表 IFPI 發律師信給我。

我之前沒有跟人提及此事，也沒有說過是 IFPI 發信，只是把網站下載功能直接關閉而已，所以她這樣一說，我就知道是她確實是知道內情的。

不過她身為事務律師，可不可以在網上公開她客戶的律師信內容呢？有沒有違反操守？我不熟情況，但我猜她應該不能也不應這樣做，因為我當時這樣一問，A 小姐就嚇得立即要求該論壇的一名男性管理員相識好友，幫忙把她在論壇上過去數年的所有留言全面洗板清理，鬼鬼崇崇地從此消聲匿迹，做律師做得像老鼠一樣。

* * *

我後來收到一名兒歌寫作人韋然的來信，韋然的名字，未必所有人都知道，但他的作品膾炙人口， 每個懂粵語的香港人，不論世代，都肯定聽過，當中包括：《氹氹轉》、《排排坐》、《何家公雞何家猜》，當然少不了《小明上廣州》。

韋然在我的網站受到律師信衝擊之後，主動發電郵給我。他問我停止下載服務，是不是因為版權問題，然後他說：「我的歌曲的版權都屬於我，你可以隨便放上網啊。」我對這件事的印象特別深刻，當年版權之爭越來越盛，不少音樂製作人開始討論如何加強版權保護，韋然卻直接叫我把歌曲上網。

事隔多年，我的姐姐說想出一些兒歌琴譜，裡面會印刷韋然作品的曲譜，我代家姐問韋然版權收費問題。他回信大概介紹了出版界的版權收費行規後，最後卻說：「不過出書不太賺錢，你家姐賺到錢才分給我吧。」

我跟韋然見過兩次面，一次是在我新書《北韓迷宮》的演講會上，另一次就是在西藏我所經營的咖啡館。韋然談起歌曲的版權問題，說：「其實現在沒有辦法禁了，到處都是，想禁也禁不了。」當年韋然從小孩子堆中蒐集及整理一些兒歌碎片，作為創作藍圖，再配上新詞和新曲，賦與不少幾近失傳的民謠新的生命。由他整理及創作的歌曲流傳極廣，聽他說有次在廣州的唱片店，每隻兒歌 CD 裡，都有他的歌曲，而且都沒有註明出處。

我問他被侵權會否不高興呢？他說：「當初沒有太計較版權，現在到處都有我的歌，在正式的渠道播放，CASH（香港作曲家及作詞家協會）每年還是會分版稅給我，都幾好㗎。」說時就忍不住笑了起來。

創作人在平衡版權及傳播，中間的界線很模糊，版權當然很重要，但如果當初韋然很執著版權，估計不少歌曲，早就失傳了。

注：居然在網上看到有個《八寶叮噹》的聲音版本，可惜沒有最精彩的讀白： https://goo.gl/KbmA1V

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照片：一些媒體的介紹《Pazu 兒歌網》，不過大部份媒體都倒閉了，那時我又怎麼會想得到，自己的網站，比這些媒體都長命。

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多謝閱讀此文！

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啱啱睇完曾志偉同埋四大唱片公司破冰嘅記者招待會 ，曾志偉重返無綫後，第一件重要事件就是與四大唱片公司（現在環球收購了EMI）正式破冰，聯手舉行《音樂永續 樂壇共享》記者會，於今日下晝三點舉行。出席的有曾志偉、何麗全和一班唱片公司代表和歌手如Aga和陳凱詠等。

記者會由蔡康年主持，先由IFPI香港會主席陳志光發表講話，之後有各公司和歌手代表上台，包括有李日朗、黃翊、何弘軒、林欣彤、敖嘉年和迪子等等。其後到電視廣播有限公司副總經理（綜藝、音樂製作及節目）曾志偉演講，他先揶揄了主持蔡康年一下，說︰「作為一個主持就唔應該帶稿嘅。」之後又說︰「主席冇辦法，要攞住張紙睇，咁我就以為我自己係職業主持，就唔帶，而家唔知講乜。」本身做慣主持的他，盡顯他的「金牌司儀」功架，帶領記者會的節奏，簡直令本身做主持的蔡康年「冇碇企」！

，而家係高層打官腔，唔係獎門人嘅曾志偉啦，都係影帝會笑騎騎落，之後他大概表示︰「同香港市民共享音樂係好難得」，又希望樂壇可以百花齊放，後來他特別介紹一位新人，原來是何麗全先生。何麗全講話時笑指叫曾志偉做「曾總」，他又指「希望多啲歌星參與，有好耐冇喺我哋台出現嘅」，曾志偉說向星夢歌手大派定心丸，表示︰「星夢嘅歌手仍然都會上嚟」。梗係咁講啦 ，其實啲而家較有名氣嘅歌手自己心裏面有啲盤算，如果上咗呢個記者招待會會唔會，染咗tvb嗰種氣場，原本支持開佢嘅都變咗排斥，個個中遇到好似阿周柏豪咁就弊傢伙喇大佬，睇定啲先啦。 星夢之歌手 ，冇咩畀記者影相 ，不過我有朋友喺現場 ，話星夢嘅人有出現，吳若希周柏豪譚嘉儀謝閔東jw鄭俊弘菊梓喬 。記者冇影相即係話其實佢哋係作陪襯 。就算之後畀你crossover又點呀 ？睇下到時環球啲歌手出現喺無線咁受歡迎囉 ？而家星夢嗰啲歌手咪好似人哋買豬頭骨插幾條蔥咁囉 。



國際唱片業協會（香港會）有限公司主席陳志光率先上台致詞，之後大會邀請有份參與音樂永續計劃的公司及歌手輪流上台把CD貼上一個大光碟的裝置，以示唱片業界持續推動音樂，其中更見到A貨金正恩，大會主持蔡康年以「Freelance United Music Bossa Negra巴西音樂俱樂部創立人暨監製兼領導人金仔」介紹他出場。
A貨金正恩都撐場,
本名「Horward」的A貨金正恩本身音樂創作人，他有份製作的《巴西音樂俱樂部》曾入圍台灣金曲獎「最佳專輯製作人獎」。過去他曾多次現身反修例遊行，無綫向來避諱這類身份的人士，但今次他也獲邀參與，唔知tvb係咪真係咁大方喎 ，，本身音樂係無分國界㗎嘛 ，點解裏面要有咁多手痕呢。你係咪真係做得到先 ，羅文金睛火眼睇住你㗎喎 。如果係咁唔爭在請埋黃耀明同埋 何韻詩 。如果佢兩個上埋嚟 ，我認為係香港樂壇最大嘅得著
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