關於 魏如萱抉擇 ，我們在網路上蒐集到這些相關的討論、資訊與評價

⭐️專訪暢銷作家x資深媒體人艾莉
⭐️新書《堅強是你說了一輩子的謊》延伸歌單

看完艾莉的書後，選了14首歌曲來做延伸閱讀回饋；那天電台專訪時，一邊放歌一邊聊書，和艾莉創造了一段美好的談話時光，完整專訪將於10/04（一）晚間六點上架於音樂新鮮人YouTube頻道，敬請期待（新鮮DJ Jeff ）

艾莉
悅知文化

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PART1 //城市旅人三部曲

《 Live & Life 》｜黃子佼

一切好與不好的事情發生，都將是一場美好的戲，所有錯過也都是三生有幸才能遇到，塞翁失馬，焉知非福，盡情享受現在！你，就是最真實的存在！

《四格漫畫》｜陶晶瑩

你我的生活就像四格漫畫一般，上一格的意外，或許是下一格的喜出望外，不是嗎？生命中的萬事都互相效力，你經歷的每一個低谷，都可能在未來的某一時刻，成為你的助力！

//小筆記：剛好以上兩首歌的原唱黃子佼與陶晶瑩是作家艾莉生命當中重要的兩位貴人朋友，想知道更多故事，請聽專訪。

《你在煩惱什麼》

這是一首我跟艾莉都很喜歡的歌曲，在現場聽的時候我倆都沉浸其中；青峰是位溫柔的音樂詩人，當音樂響起，當終於你看懂歌詞，此刻的你，深夜的你，心中又在煩惱些什麼呢？

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PART2//關於愛情那些事

《因為單身的緣故》｜李宗盛

當你曾經體驗過了戀愛的美好，再回歸到一個人生活之後，生活的一切似乎變得過分樸素，剛開始會有點難度過，感受天崩地裂，然而最終又會因為時間推移，漸漸能享受其中；單身、被愛、單身、被愛，生活重複這樣的循環，好像沒什麼不好，但就是覺得少了什麼？是嗎？

《遇見》｜孫燕姿

還記得學生時期情竇初開的自己嗎？總是躲在某個角落，期待著你愛慕的人能夠經過，就算是擦身而過也好，不小心看到我一眼也好，那就足矣；等待好的時間，等待一段好的感情，必然要先錯過幾個不適合的人，朋友，請打開你的心，擦掉過去那些讓你傷痛的回憶，因為如此值得被愛的你，終將遇見一段更美好的關係

《愛情釀的酒》｜林志炫版本&紅螞蟻版本

歌單中所有歌曲都只有一個版本，然而這首歌比較特別，原先我只有選播林志炫版本，但那天錄音前艾莉打趣地說：「怎麼可以沒有紅螞蟻！我也要放紅螞蟻的版本！」於是在兩難抉擇之中，最終把兩個版本收進歌單，如你所見；無論你喜歡的是哪個版本，當你聽到這首歌的時候，請想起愛情這杯酒剛入喉時的濃烈與嗆辣，以及那段你至今忘不了的回憶，今晚，讓我們用這首歌穿越時空，再次回味！

《大雨的夜裡》｜張清芳

生命中總有幾段戀情，是讓你一輩子難忘的，還記得被分手的那個夜裏，天空下起了雨，你的衣服濕透了，你的心也濕透了；如何安放這一段回憶，如何坦然地說出我還愛你，這一切，實在太難...

《散了吧》｜林志炫

明明知道是毒藥，卻還拼命的吃？怎麼可能，平時生活中聰明的自己，在愛情中卻成了傻子，明明握在手中的是如此刺痛，卻不願意放手？這原因究竟是什麼，終究無解；人們口中說的好聚好散，知易，行難...

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PART3 // 關於人生下半場

《山丘》｜李宗盛

「越過山丘，才發現白了頭」「喋喋不休，時不我予的哀愁」年輕時怎麼樣都聽不懂的歌曲，長大後卻成為手機裡反覆播放的歌單，沒有人是永恆不變的，長大也不一定是全然殘酷的，你可以堅強，但不要逞強；允許自己不太完美，承認自己也有脆弱，這一切都是成為大人的必要守則

《阿峰今天沒有來》｜萬芳

「一起舉杯，少了一杯，他沒有跟任何人道別」
離別總是感傷的，特別是那些突如其來的告別，你明知道阿峰每年都會來，而且從不遲到，但今年，他卻不告而別...任誰都無法接受...；你生命當中的「阿峰」是誰？至今讓你放不下的又是些什麼呢？今晚，讓這首歌為你娓娓道來，敬，那些畫上句點的故事們。

《勇敢》｜張惠妹

在這個忙碌的城市生活之中，為了愛人，為了工作，你實在勇敢太久了，辛苦了；如同艾莉所說的「堅強是你說了一輩子的話」，你可以做一個勇敢的人，但不是一個無堅不摧的人，堅強與脆弱是可以同時並存的，當你知道了自己可以軟弱時，你才能真的學會堅強，最後，願我們都能擁有展現脆弱的勇氣

《陪著你》｜魏如萱

「做自己的太陽，你就能當別人的光」
「親愛的，我希望你能找回單純的勇敢」

你總是對別人很好，但對自己卻充滿規則，你知道什麼東西是對其他人最好的，但回過頭來卻不知道自己所喜歡的是什麼；親愛的，在這個世界上，唯一能陪你最久的，能陪你到生命最後一刻的，只有自己，如果不懂得如何愛自己，那要怎麼樣去愛人呢？好不好，讓我們從今天起做個約定，對自己好一點，給自己多點鼓勵，你會漸漸發現自己原來也是顆閃耀的太陽，不僅能溫暖自己，也能照亮他人的心房

《Take me home,Country roads》｜John Denver

「回家，是最美的旅行」
身為異鄉遊子的你，有多久沒有回到自己的家鄉了呢？在城市當中打拼累了，心中受了許多的傷，才發現原來家是如此的溫暖，如此的重要；艾莉：「有些人的原生家庭不見得完美，但，朋友，是你可以自己選擇的家人」疲累的時候，找個知心的朋友擁抱，也是個不錯的選擇喔！

#兩性 #暢銷作家 #艾莉 #職場 #愛情 #心靈 #堅強是你說了一輩子的謊 #黃子佼 #陶晶瑩 #飛碟電台

【認真聽】純愛不純｜#台灣青春愛情電影｜刻在你心底的名字 \\ 李長潔
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自2008年台灣電影再次興起以來，通俗的青春愛情故事，不但成為話題與票房的解方，也時常在各影展獲獎。以《#刻在你心底的名字》為例，金馬獎就入圍5項，也榮獲「最佳攝影」、「最佳原創電影歌曲」。盤點台灣青春愛情電影的興起，除了70年代瓊瑤式愛情的健康寫實延續，90年代台灣新電影借用愛情重建台灣性。但進入2000年後，一切開始慢慢不一樣了。
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2000年開始，《藍色大門》（2002）、《盛夏光年》（2006）、《那些年我們一起追的女孩》（2011）、《女朋友男朋友》（2012）、《等一個人咖啡》（2014）、《我的少女時代》（2015）、《六弄咖啡館》（2016）、《刻在你心底的名字》（2020），大量的青春愛情電影成為了台灣純愛想像的視野，他們以「青春」、「少男」、「少女」為名，表現出台灣人的情感文化模式。
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我們今天的「偽學術 | 認真聽」，就來談談這20年來的粉紅泡泡。這廣大的戀愛流行文化是甚麼模樣？它們反映了怎樣的愛情轉向？從不同作品中又可以解讀出哪些文本隱藏的敘事？還有那些膾炙人口的電影主題曲。
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📌 #今天的內容有
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▶ 甚麼是愛情電影
▶ 我的《藍色大門》與青春
▶ 「青春」的形構
▶ 「少男」、「少女」的理念型
▶ 純愛不純—台灣青春的反叛結構
▶ 情感先於政治
▶ 愛情電影主題曲
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📣 #firstory 聽這裡：https://open.firstory.me/story/ckk39z6z0zvfx0807v0lu7165?ref=android
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📣 #kkbox 聽這裡：https://podcast.kkbox.com/episode/4pHpNRfyLL7Tosl61J
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📣 #spotfy 聽這裡：https://open.spotify.com/episode/3sbEXh0CwFSEICRNTdR09S?si=dyHHN9_qR-OzUF8q3P95JA
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📲 #FB論述版：https://www.facebook.com/208541192666847/posts/1674782469376038/
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//// 完整論述 ////
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▓ #甚麼是愛情電影
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想要談「愛情電影」，那勢必是要做個「#類型電影」操作型定義，儘管近年台灣電影的類型化飽受批評，但其的確是招喚大眾的一個方便途徑。或許我們可以幫愛情電影分類為：羅曼史（romance film）、通俗劇（melodrama）與文藝片。目前2000年後的青春愛情電影來看，則較多傾向文藝片。
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也是因為電影類型化的緣故，其可以更清楚地連帶成一套系統、原則與期待。當「#愛情電影」正式成為一種培養台灣人觀賞電影的習慣，除了公式化的內部敘事外，向外延伸後，便足以展開各種文化工業的制度性生成，例如偶像明星的打造、週邊商品販售、主題曲的流傳等（Illouz, 1997）。
.
最終，透過類型電影的集體觀看，可以反映出一個社會的意識形態，或是文化模式。好比《#為甚麼愛讓人受傷》中，Eva Illouz（2012）藉由《傲慢與偏見》來理解西方個體主義的浪漫生態，或許我們也可以在這20年來的青春愛情電影裡看見自己。
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▓ #我的藍色大門
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在《#藍色大門》張士豪的那個年紀，夏天的午后是連續補習戰鬥的人生，週一、三、五是何明數學，週二與週四是徐薇英文，當然以我不學無術的青春，大部份都是呈現偷懶蹺課的狀態。那時候究竟能夠有甚麼煩惱？
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2002年的《藍色大門》第一次開啟了我對愛情與性別的思考。導演易智言當年拒絕了參加金馬獎，不然，這部相當具有時代意義的作品，肯定有不錯的成績。片中孟克柔（桂綸鎂）、張士豪（陳柏霖）、林月珍（梁又琳）三人的關係，呈現了00年代台灣青少年的社會行動與市民生活精神。
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▓ #青春的形構
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我們以後會成為甚麼樣的大人，變成00年代後市民社會中年輕男女的煩惱。在後傳統資本主義社會的生活中，這些都市裡的小事件，個人選擇的養成遊戲，成為我們最需要煩惱的自由，一種集體規則與個人自由的協調抉擇。
.
「青春」，是一個重視自我探索的過程（過渡），無論是《藍色大門》或是《盛夏光年》，都試圖描繪這種秩序建構中的過渡，五月天同名歌曲的日文名稱就叫「#青春の彼方」-- 放棄規則，放縱去愛，放肆自己，放空未來。也是因為這樣的「#失序」，青春才讓人懷念。最終，沈佳宜說「人生中的很多事情，原本就是徒勞無功的」，的確，我們正在腐敗，但我寧可選擇相信《刻在你心底的名字》結局的協調與釋懷是有可能發生的。
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「青春」，也帶著台灣觀眾走出90年代的悲情。早期的青春愛情電影帶著濃厚的陰鬱，一直到《藍色大門》開始，我們開始談論同志情感、性別認同、家庭關係、三角戀愛等情感議題，青春變得多元而明亮。
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青春愛情電影裡，反映著情感的真實體制（regime of emotional authenticity）（Illouz, 2012），非常強烈地要求內在性感作為行動與選擇的基礎。青春中的人們，因為初次面臨社會化規範，人們會認真審視自己與對方的情感（愛情、親情、友情），以判斷這段關係的重要性與強烈程度。這大量的自我情感檢視，一見鍾情的強烈情感暗示，時常就是「青春」的情感面貌。這也是青春迷人之處。
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▓ #少男與少女的理念型
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媒體中的少男與少女，帶給觀眾對性別角色的論述形構，一方面文本建立起一種戲劇性、典範式的形象，隨著故事的開展，加深觀影者的情感投射，另方面一起作用的是，少男少女的面貌外表的特質，也形成觀眾的欲望對象，產生明星化的作用，成為性別操演的模仿理念型。
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青春愛情電影中的少男比少女更加倍重視，除了《藍色大門》與《我的少女時代》外，其它全部的愛情電影幾乎都圍繞著少男，少女通常則作為是推動劇情的力量。少男的姣好面貌，成為電影世界裡的耽美重心，隨便舉例就一堆，陳柏霖、張孝全、柯鎮東、陳昊森、曾敬驊，「#大男孩」的對純樸、憨直、大笨蛋的要求，他們表現忠誠、可受控制，並且，他們不會對（男性）觀眾產生威脅感。
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至於女主角則以「#熱情開朗大方」為形象，如《女朋友男朋友》中的林美寶（桂綸鎂），就如同前述，她起了連結兩位男主角陳忠良（張孝全）與王心仁（鳳小岳）的作用，確實地帶動敘事的進展。
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▓ #台灣青春的反叛結構
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2000年後的台灣青春愛情，某個程度上融合了日本和美國的純愛視野，前者展現了「#物哀」的精神，後者則更多在表現西方個體主義的追求。當然，不同的作品也有各自主題脈絡的側重，像是性別認同、性別麻煩（Butler, 1990）、青春成長、描繪時代精神、國家與社會變遷的隱喻、情感抉擇等等。
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總體而言，台灣的作品更擅長挪用青春的反叛結構，去對應、甚至逆返「#國家體制的規訓」，這個台灣電影本土化的大主題。2000年後的新導演，以90年代前後為基礎，自然而然流露出了導演本身的「懷舊」情感，想是一個包含了情慾、戀愛、政治、社會、經濟裝況的「情感的共同體」。
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▓ #情感先於政治
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以《女朋友．男朋友》為例，其為一部愛情電影，也是一部歷史電影。該片採用序列式的線性時空，將台灣的多重現代性再現。許多文化學者會討論國族與愛情的辯證關係，大時代下兒女情長，微小的愛情被鑲嵌在巨觀的社會脈絡中。但實際進入電影文本，才會發現，楊雅喆並不是要說明這種台灣性的社會—歷史時空，反而，他進行一種「#逆反」，讓情感能量來主導政治的場景。根本沒人真正在鳥民主自由，這才是真正的自由，非常後現代的後現代的後現代。
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楊雅喆幾乎總結了後殖民與後現代電影裏頭所有的多元主體：女性、情慾、學生、社會運動、娘娘腔、同志、小三、本土、鄉下人、都市人等等，運用了諸多遊戲般的情節將這些概念構成一個皺摺，裏頭緊密扎實情慾流動，展開又可以觀看台灣自由的進程。
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▓ #那些年我們一起唱的主題曲
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青春愛情電影還是成為一種類型了，也不是壞事，也許是必然，這形成了一個穩定的大眾流行文化市場，引導著戀情與自由的話題，反映著純粹親密關係的渴望。在電影裡，人們才可以淡化成人愛情經驗的功利性、功能性。如果能夠再有一首好聽的情歌那就更好了！
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要能在腦中烙印電影裡的青春記憶，就一定要有一首讓人感動的歌曲，當旋律響起時，瞬間喚起洶湧的刻骨銘心，像是《藍色大門》的「#小步舞曲」、《我的少女時代》的「#小幸運」等。盧廣仲的《刻在我心底的名字》就是一個不錯的例子。這首獲獎歌曲，編曲十分令我動心，第一聲，每次聽到小號與歌手聲線對唱，與法國號的穿梭交疊，都會全身起雞皮疙瘩。
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這首歌起了關鍵的宣傳作用，五月天、魏如萱、周興哲、蔡依林、田馥甄、梁靜茹、李千娜、韋禮安、曾沛慈、徐佳瑩等歌手的cover版傳唱參與，更加豐富了電影文本與影迷/歌迷的連結。
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結論是，該約唱歌了（？

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#參考文獻
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1. Illouz, E. (1997). Consuming the romantic utopia: Love and the cultural contradictions of capitalism. Univ of California Press.

2. Illouz, E. (2012). Why love hurts: A sociological explanation. Polity.

3. Butler, J. (1990). Gender trouble: Feminism and the subversion of identity. routledge.

• 謝謝舞台的承載，更謝謝評審老師們的鼓勵、建議，給孝儒機會在《平民巨星》第七集賽事中成為周冠軍...！謝謝大來賓周蕙老師和評審老師們讓我還有下一次機會能再唱歌給更多人聽🌱

每個人都正為自己的人生奮鬥著
在命運裡抉擇著抑或被抉擇
跌倒時爬起來
拍拍身上的灰塵繼續竭力維持生活和希望
也有許多人是帶著傷痕依然笑著勇往直前
有的人們依循使命感、為了別人無私奉獻專業和心力
有的人們即使逆境席捲而來也仍不放棄信念地突破重圍渴望佳景甚至進而創造新氣象！

世界很大、好微妙🌏🌍🌎
所有來自不同背景的故事都值得被歌頌
所有喜怒哀樂都有它存在的意義
如果我唱的、想傳達的故事有一句兩句感動到你們～
對我而言站在這個舞台上之前的所有準備和努力都更超級值得了～～～～🥺☺️😚🥳

想在這裡謝謝很多人們～
謝謝《平民巨星》製作單位給予機會，
還有謝謝所有現場幕後工作人員整個團隊😍
專業耐心引導讓參賽者儘可能安心展現自己🥰
把我們拍得狠好看哈哈哈哈哈🤩
謝謝造型團隊很強大精準掌握塑造參賽者適合的造型🌟
謝謝每一位樂手老師們與合音老師營造了美好的音樂環境氛圍～🎵♥️

還沒謝完！
緣份讓我在這裡根本是以唱歌會友！！！
我們五個參賽者只見過這兩次面但聚在一起簡直是隊友還當彼此啦啦隊😂🤣
「嘿嘿要不要來開個嗓啊～」
「好啊來啊為什麼不！！！」
下一秒小卓被拱完立馬彈吉他，我們幾個神默契開始CDEFGABC一起發聲開嗓🤪
輪到偉翔在彩排《我們》的時候，楷哥、冠禹都站著看💂🏻‍♀️💂🏼‍♀️
我從背後看兩位站姿超挺還動作一致太帥氣了逼得我我也忍不住站過去動作一致望向舞台，不知道三尊雕像站在那邊凝視偉翔他做何感想XD （舞台變學校司令台哈哈哈）
節目播出後再重溫畫面都忘不掉當天多歡樂我邊感動又邊大笑🌞好煩唷你們～～～～～～～🥳🤣🎉🎊

感謝每一位看著這篇文章或聽見我唱歌的人，
資訊爆炸的時代裡有人願意慢下來留三分鐘看我也真的是我的幸運🌞

最後，
一路上陪伴支持鼓勵景景、成全我奮不顧身拓荒的人，謝謝你們痛著卻仍然守在我身旁。

謝謝Plants 我的老闆、主管還有夥伴們👩🏻‍🌾👨🏻‍🌾🧑🏻‍🎨👩🏻‍🍳👨🏻‍🍳

#半途而廢 #你是不會當樹嗎
#王菲 #魏如萱
#平民巨星景孝儒
#十全娛樂 #遊戲橘子
#gamania #nownews今日新聞
#八大戲劇台 #八大綜合台
#唱歌 #sing #story
#未完待續

【認真聽】純愛不純｜#台灣青春愛情電影｜刻在你心底的名字 \\ 李長潔
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自2008年台灣電影再次興起以來，通俗的青春愛情故事，不但成為話題與票房的解方，也時常在各影展獲獎。以《#刻在你心底的名字》為例，金馬獎就入圍5項，也榮獲「最佳攝影」、「最佳原創電影歌曲」。盤點台灣青春愛情電影的興起，除了70年代瓊瑤式愛情的健康寫實延續，90年代台灣新電影借用愛情重建台灣性。但進入2000年後，一切開始慢慢不一樣了。
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2000年開始，《藍色大門》（2002）、《盛夏光年》（2006）、《那些年我們一起追的女孩》（2011）、《女朋友男朋友》（2012）、《等一個人咖啡》（2014）、《我的少女時代》（2015）、《六弄咖啡館》（2016）、《刻在你心底的名字》（2020），大量的青春愛情電影成為了台灣純愛想像的視野，他們以「青春」、「少男」、「少女」為名，表現出台灣人的情感文化模式。
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我們今天的「偽學術 | 認真聽」，就來談談這20年來的粉紅泡泡。這廣大的戀愛流行文化是甚麼模樣？它們反映了怎樣的愛情轉向？從不同作品中又可以解讀出哪些文本隱藏的敘事？還有那些膾炙人口的電影主題曲。
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📌 #今天的內容有
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▶ 甚麼是愛情電影
▶ 我的《藍色大門》與青春
▶ 「青春」的形構
▶ 「少男」、「少女」的理念型
▶ 純愛不純—台灣青春的反叛結構
▶ 情感先於政治
▶ 愛情電影主題曲
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▓ #甚麼是愛情電影
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想要談「愛情電影」，那勢必是要做個「#類型電影」操作型定義，儘管近年台灣電影的類型化飽受批評，但其的確是招喚大眾的一個方便途徑。或許我們可以幫愛情電影分類為：羅曼史（romance film）、通俗劇（melodrama）與文藝片。目前2000年後的青春愛情電影來看，則較多傾向文藝片。
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也是因為電影類型化的緣故，其可以更清楚地連帶成一套系統、原則與期待。當「#愛情電影」正式成為一種培養台灣人觀賞電影的習慣，除了公式化的內部敘事外，向外延伸後，便足以展開各種文化工業的制度性生成，例如偶像明星的打造、週邊商品販售、主題曲的流傳等（Illouz, 1997）。
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最終，透過類型電影的集體觀看，可以反映出一個社會的意識形態，或是文化模式。好比《#為甚麼愛讓人受傷》中，Eva Illouz（2012）藉由《傲慢與偏見》來理解西方個體主義的浪漫生態，或許我們也可以在這20年來的青春愛情電影裡看見自己。
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▓ #我的藍色大門
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在《#藍色大門》張士豪的那個年紀，夏天的午后是連續補習戰鬥的人生，週一、三、五是何明數學，週二與週四是徐薇英文，當然以我不學無術的青春，大部份都是呈現偷懶蹺課的狀態。那時候究竟能夠有甚麼煩惱？
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2002年的《藍色大門》第一次開啟了我對愛情與性別的思考。導演易智言當年拒絕了參加金馬獎，不然，這部相當具有時代意義的作品，肯定有不錯的成績。片中孟克柔（桂綸鎂）、張士豪（陳柏霖）、林月珍（梁又琳）三人的關係，呈現了00年代台灣青少年的社會行動與市民生活精神。
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▓ #青春的形構
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我們以後會成為甚麼樣的大人，變成00年代後市民社會中年輕男女的煩惱。在後傳統資本主義社會的生活中，這些都市裡的小事件，個人選擇的養成遊戲，成為我們最需要煩惱的自由，一種集體規則與個人自由的協調抉擇。
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「青春」，是一個重視自我探索的過程（過渡），無論是《藍色大門》或是《盛夏光年》，都試圖描繪這種秩序建構中的過渡，五月天同名歌曲的日文名稱就叫「#青春の彼方」-- 放棄規則，放縱去愛，放肆自己，放空未來。也是因為這樣的「#失序」，青春才讓人懷念。最終，沈佳宜說「人生中的很多事情，原本就是徒勞無功的」，的確，我們正在腐敗，但我寧可選擇相信《刻在你心底的名字》結局的協調與釋懷是有可能發生的。
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「青春」，也帶著台灣觀眾走出90年代的悲情。早期的青春愛情電影帶著濃厚的陰鬱，一直到《藍色大門》開始，我們開始談論同志情感、性別認同、家庭關係、三角戀愛等情感議題，青春變得多元而明亮。
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青春愛情電影裡，反映著情感的真實體制（regime of emotional authenticity）（Illouz, 2012），非常強烈地要求內在性感作為行動與選擇的基礎。青春中的人們，因為初次面臨社會化規範，人們會認真審視自己與對方的情感（愛情、親情、友情），以判斷這段關係的重要性與強烈程度。這大量的自我情感檢視，一見鍾情的強烈情感暗示，時常就是「青春」的情感面貌。這也是青春迷人之處。
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▓ #少男與少女的理念型
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媒體中的少男與少女，帶給觀眾對性別角色的論述形構，一方面文本建立起一種戲劇性、典範式的形象，隨著故事的開展，加深觀影者的情感投射，另方面一起作用的是，少男少女的面貌外表的特質，也形成觀眾的欲望對象，產生明星化的作用，成為性別操演的模仿理念型。
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青春愛情電影中的少男比少女更加倍重視，除了《藍色大門》與《我的少女時代》外，其它全部的愛情電影幾乎都圍繞著少男，少女通常則作為是推動劇情的力量。少男的姣好面貌，成為電影世界裡的耽美重心，隨便舉例就一堆，陳柏霖、張孝全、柯鎮東、陳昊森、曾敬驊，「#大男孩」的對純樸、憨直、大笨蛋的要求，他們表現忠誠、可受控制，並且，他們不會對（男性）觀眾產生威脅感。
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至於女主角則以「#熱情開朗大方」為形象，如《女朋友男朋友》中的林美寶（桂綸鎂），就如同前述，她起了連結兩位男主角陳忠良（張孝全）與王心仁（鳳小岳）的作用，確實地帶動敘事的進展。
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▓ #台灣青春的反叛結構
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2000年後的台灣青春愛情，某個程度上融合了日本和美國的純愛視野，前者展現了「#物哀」的精神，後者則更多在表現西方個體主義的追求。當然，不同的作品也有各自主題脈絡的側重，像是性別認同、性別麻煩（Butler, 1990）、青春成長、描繪時代精神、國家與社會變遷的隱喻、情感抉擇等等。
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總體而言，台灣的作品更擅長挪用青春的反叛結構，去對應、甚至逆返「#國家體制的規訓」，這個台灣電影本土化的大主題。2000年後的新導演，以90年代前後為基礎，自然而然流露出了導演本身的「懷舊」情感，想是一個包含了情慾、戀愛、政治、社會、經濟裝況的「情感的共同體」。
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▓ #情感先於政治
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以《女朋友．男朋友》為例，其為一部愛情電影，也是一部歷史電影。該片採用序列式的線性時空，將台灣的多重現代性再現。許多文化學者會討論國族與愛情的辯證關係，大時代下兒女情長，微小的愛情被鑲嵌在巨觀的社會脈絡中。但實際進入電影文本，才會發現，楊雅喆並不是要說明這種台灣性的社會—歷史時空，反而，他進行一種「#逆反」，讓情感能量來主導政治的場景。根本沒人真正在鳥民主自由，這才是真正的自由，非常後現代的後現代的後現代。
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楊雅喆幾乎總結了後殖民與後現代電影裏頭所有的多元主體：女性、情慾、學生、社會運動、娘娘腔、同志、小三、本土、鄉下人、都市人等等，運用了諸多遊戲般的情節將這些概念構成一個皺摺，裏頭緊密扎實情慾流動，展開又可以觀看台灣自由的進程。
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▓ #那些年我們一起唱的主題曲
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青春愛情電影還是成為一種類型了，也不是壞事，也許是必然，這形成了一個穩定的大眾流行文化市場，引導著戀情與自由的話題，反映著純粹親密關係的渴望。在電影裡，人們才可以淡化成人愛情經驗的功利性、功能性。如果能夠再有一首好聽的情歌那就更好了！
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要能在腦中烙印電影裡的青春記憶，就一定要有一首讓人感動的歌曲，當旋律響起時，瞬間喚起洶湧的刻骨銘心，像是《藍色大門》的「#小步舞曲」、《我的少女時代》的「#小幸運」等。盧廣仲的《刻在我心底的名字》就是一個不錯的例子。這首獲獎歌曲，編曲十分令我動心，第一聲，每次聽到小號與歌手聲線對唱，與法國號的穿梭交疊，都會全身起雞皮疙瘩。
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這首歌起了關鍵的宣傳作用，五月天、魏如萱、周興哲、蔡依林、田馥甄、梁靜茹、李千娜、韋禮安、曾沛慈、徐佳瑩等歌手的cover版傳唱參與，更加豐富了電影文本與影迷/歌迷的連結。
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結論是，該約唱歌了（？

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#參考文獻
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1. Illouz, E. (1997). Consuming the romantic utopia: Love and the cultural contradictions of capitalism. Univ of California Press.

2. Illouz, E. (2012). Why love hurts: A sociological explanation. Polity.

3. Butler, J. (1990). Gender trouble: Feminism and the subversion of identity. routledge.