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🎹鋼琴的大千世界：能想像在鋼琴女神阿格麗希(Martha Argerich)的家欣賞她的彈奏嗎？這場最新的錄影讓您可以在她比利時布魯塞爾的家裡，欣賞生性害羞的阿格麗希首度同意在自家與她畢生的合作夥伴-大提琴家麥斯基(Misha Maisky)一同演奏錄影。
這場私人家庭音樂會是由阿格麗希與指揮家杜特瓦的女兒Annie Dutoit所拍攝與訪談。
🎵曲目/Programm :
- Ludwig van Beethoven, Sieben Variationen über „Die Zauberflöte“
- Robert Schumann, Fantasiestücke op. 73
- Frédéric Chopin, Introduction et Polonaise brillante op. 3
- Frédéric Chopin, Sonate op. 65 – Largo
- Johannes Brahms, Lerchengesang op. 70 n° 2 – Andante expressif
#影片連結放在留言處
#影片為法語發音可設定翻譯成英文字幕
｜某種程度的幼稚園畢業演出｜
今天原本我已經訂好飯店，要跟閨蜜他們家一起去杭州住網紅樹屋飯店三天二夜之旅，沒想到學校後來公佈今天全校一年級的學生會在整天的夏日音樂會及科學藝術活動中表演，日期一出來，我急急忙忙拜託訂房網站幫我我取消，因為這是不可取消的方案，過去都會被回絕，所以原本我很不抱期望，但這次非常幸運且難得地沒有被任何刁難，不需改期也沒有收10%取消費用，就這樣全額退費了，讓我們能順利參與演出。
哥哥在學校是一年級，但實際年齡只有大班，在這大家都在曬自己學校溫馨感人歡樂的畢業典禮（或有點淡淡哀傷的線上典禮）時，我想這場音樂會某程度上就是對我們這些國際學校家長而言的一種幼稚園畢業演出了吧🥰
今天的節目非常豐富，全校一起表演兩首歌，開場是一百多人一起拉小提琴，算是我們學校的一個特色。之後各班表演一首歌，中間穿插特別才華洋溢的孩子solo 鋼琴、古箏、二胡、爵士鼓，還有課後社團的芭蕾、hip pop、標準舞、戲劇等表演，台上每一位都是爸媽的寶貝，我想每位家長都看了十分感動與驕傲❤️
✨我們家的小亮點是哥哥突然站在台前被遞上麥克風🎤 我們事前完全不知道這件事，而他本人聽說也是早上臨危授命，要在台前用英文跟大家介紹今天他們班要表演的曲目名稱，雖然只是隨便講兩句，但我們已經夠驚喜與滿足，好歹也是被老師選上人為能託付任務的人🤣
雖然帶著龍鳳不能繼續參觀科學藝術攤位等工作坊的活動很可惜，不過今天能去參加音樂會真是太好了～ 也算是離開這間學校前留下一個最美好的回憶❤️❤️❤️
《茜問：創造世界一天四首Rachmaninoff 協奏曲演奏紀錄、2020年台灣古典音樂會場場Sold Out的女王：陳毓襄》
本週《茜問》創世界紀錄鋼琴天后- 陳毓襄【茜問完整版】
https://bit.ly/3gNzrwX
她是我在2020年的人生驚喜，也是台灣2020年古典音樂界令人難忘、感動、不斷創紀錄的鋼琴天后。
是的，她非常美麗，一點也看不出已經五十歲。但她的年齡不呈現於外表，卻沈澱於她近四十二年的音樂技巧、音色掌握、純淨又戲劇性的鋼琴演奏能力。
認識陳毓襄的人都知道她充滿了毅力。但她同時擁有極好的音樂教養，這並非自然而然。所謂好的音樂教養不是音樂的技巧之外，而是包括音色之美，包括一個音樂家必須具備的優雅氣質，尤其音樂家對人生及藝術的真誠。
所謂音如其人。
她常常笑稱自己的音樂之路，是從搭牛車開始。父母不只沒有任何概念期盼她成為鋼琴家，甚至學琴之事，都是她主動向父母要求的。
九歲至美國，也不是爲了栽培她，而是哥哥。她的家世沒有任何顯赫，就是疼孩子的小康家庭。至於尋覓好的鋼琴老師，一路都是靠小小的她，對於自我已經有非凡的期許。
沒有人鞭策、施壓，她在美國從兒童組、少年組、到青少年組一路得全美鋼琴冠軍。
如果陳毓襄有個好運氣，除了老天給她的才華之外，是她一路上幾位鋼琴老師給她的特殊教養。
高中時她參加全美青少年組比賽，英文報紙刊登如果Edith Chen(陳毓襄英文名稱）再度得冠軍寶座，她將創下紀錄。
那一次她的老師把報紙藏起來，要求她的父母不要讓陳毓襄看到。
因為站在純淨的對面是虛榮，而虛榮的品格正是一個音樂家最大的忌諱。純淨，不誇浮，是一個好鋼琴家的基本條件。
回想起來，即使事隔三十多年後，2021年一月底陳毓襄再創了世界紀錄，同一天下午及晚上，彈奏四首Rachmaninoff 協奏曲：陳毓襄感受到的不是榮譽、更非驕傲：而是我辦到了！尤其不到兩個星期接下任務，她卻做到全世界鋼琴家未曾創下的歷史紀錄。
而且她不儘是順利彈完，當天剛從美國Curtis 趕回來聆聽的鋼琴家劉孟捷全場結束後，告訴我：She is so powerful ！她彈得如此出色，而且幾近完美，尤其終場Rachmaninoff 3。
去年八月中起，台灣開始可以有大型音樂會，八月底陳毓襄開始馬拉松式的演奏會，場場爆滿Sold out。曲目從Rachmaninoff 帕格尼尼主題狂想曲，貝多芬第五號鋼琴協奏曲，李斯特全套超技練習曲，Rachmaninoff 第三號鋼琴協奏曲，柴可夫斯基第一號鋼琴協奏曲⋯⋯沒有一場演出是容易的，直到到2021年1/30，她又創下紀錄，連續一天內彈奏Rachmaninoff 1.2.3及帕格尼尼主題狂想曲，1/31再彈奏柴一。
這麼短的時間，考驗一個鋼琴家什麼？
第一個當然是平常的準備。如果不是天天練習自律甚嚴的鋼琴家，根本辦不到，甚至手會因此終身受傷，變成肌腱發炎的患者，從此以後只能彈奏小品慢曲。
第二個是毅力。陳毓襄除了平常每日練習鋼琴至少六小時之外，她是一個不認輸的女人。「女」及「美麗」這兩個符號，加上亞裔，以及出生官方不重視古典音樂的台灣，這些一直都是陳毓襄一路走下來的障礙。她向來不服輸，也不願被此打敗。
她不是沒有挫折。她的恩師Bryan Janis，也是美國冷戰時期派至蘇聯演出的美國國寶級鋼琴家、也是Horowitz 生期惟一主動收的神童學生，曾經介紹陳毓襄至巴黎見一位著名的歐洲音樂經紀人。結果那位經紀人只看她一面，根本不聽她彈鋼琴，即主顴的認為Bryan Janis會介紹她，因為她是一個「Pretty Woman」。
今年一月底她創紀錄的Rachmaninoff 演奏，原本國台交邀請的是柴可夫斯基鋼琴大賽最著名的冠軍得主馬祖耶夫。票已近售完，突然因為疫情，馬祖耶夫進不了台灣：於是擔任駐團藝術家的陳毓襄臨時接下任務。她答應的時候沒有想太多，只覺得這是自己對國台交的義務，結果練琴及Rehersal時，才意識到自己的手可能受傷。她一度想退卻，後來還是毅力與榮譽感支撐了她。
她想向台灣觀眾証明不要外國人已經輕視台灣音樂家，台灣人自己還要永遠只相信外來的和尚，外國的鋼琴家才是大師。
從17歳開始，陳毓襄即愛上俄羅斯音樂，尤其Rachmaninoff 3。為了拜師學藝，她不惜一切，先找到Horowitz 的莫斯科音樂學院同門同學，接下來拜師Bryan Janis。我們笑她，如果當時Horowitz 還活著，她可能每天會跪在他家門口，只為拜師學藝。
20歳，陳毓襄茱莉亞音樂學院尚未畢業，一個人拎著皮箱，征戰莫斯科。一個月後，她連闖了三關，進入決賽入圍。
23歲她獲得波哥雷里奇鋼琴大賽冠軍🏆⋯⋯那是90年代，全球惟一沒有年齡限制（蕭邦大賽28歳），獎金最高的鋼琴大賽。她以為自己是去見識場面的，尤其看偶像波哥雷里奇，結果得了冠軍：並且被波哥雷里奇夫婦收為弟子。他們教她一種完全不同的指法，如少林武僧的功夫，以丹田呼吸、下腹部使力，貫穿手臂，重音不噪，輕音深沉又優雅潔淨。
許多人以為陳毓襄的身材是健身房運動出來的，其實是這套運功演奏的方法，已足以使她彈奏一小時，全身大汗淋漓。
台灣最出色的樂評家焦元溥從高中即認識陳毓襄，他曾經感嘆．我的鬍子都白了，為什麼陳毓襄卻愈來愈年輕？尤其他最佩服陳毓襄的鋼琴技巧不斷的進步。
一般鋼琴家二十五歳是一個門檻，沒有得大獎，即Out。三十五歲體力高峰過了，就開始走下坡。很少音樂家可以不斷的進步，超越自己。焦元溥特別推崇陳毓襄，沒有驕傲，只有埋首苦練，並且嚴格要求自己。
陳毓襄第一次彈鋼琴，坐著牛車：關於她人生的鋼琴故事，也是一牛車。
這一集茜問採訪間是二月初，剛剛創世界紀錄的陳毓襄。如果你想了解更多這位傳奇人物的故事及她對Rachmaninoff 音樂及蕭邦⋯⋯等鋼琴演奏想法，可以下載訂閱：文茜．毓襄．元浦古典藝想。我只是分配時間，但你們可以聽到兩位國際級的演奏家及樂評家，對古典音樂深入淺出精彩的介紹。
本週《茜問》創世界紀錄鋼琴天后- 陳毓襄【茜問完整版】
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【#星期五樂城】音樂本身，已是太陽，是可以溫暖惆悵情緒的熱源。「我的人生離不開音樂，無論以何種形式，都想繼續唱下去。」Jonathan是樂隊613的團長，兼任主唱和鍵盤。他自小接觸音樂，卻未懂享受，大抵少年人熱愛的事物太多。直至出國留學與朋友夾band，始覺察綿綿樂聲，能讓自己從心底溢出滿滿當當的歡喜。
Jonathan現時在一家小型慈善團體工作，主要服務本地低收入家庭，平日事多繁雜，而世界浩大荒寒，他終究忘不了從音樂擷取而來的暖意。一直尋找玩音樂的空間，Jonathan由街頭busking、參加中小型歌唱比賽，到籌劃婚宴音樂，每每珍而重之。最近更有機會與隊友，在太古坊主辦的網上音樂會——PROJECT AFTER 6: THE PITCH 2020登場，跟本地音樂人切磋交流，為黑暗喧囂的時代送上脈脈暖陽。
樂隊613主要利用Click及Sequencer，提升翻唱曲目的質感，令情感展現得更豐潤、迷人。「我們亦在製作original song，期待在不久的將來，跟大家分享。」相信，音樂會陪伴Jonathan走過很長很長的路，驅使心臟一直熱烈跳動；面對熱源慢慢缺失的世界，自己也能因此，發一份晴暖的熱。
《星期五樂城》獨立音樂唱遊集♬
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欣賞更多樂隊613的作品♪
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2019.12.28 萃思沙龍音樂會
鋼琴：盧映辰
曲目：Ed Sheehan 《Perfect》
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【學生們票選喜愛的表演】-2﹝依照出場順序﹞
成人學琴真的不容易，不是說不容易學，而是能夠堅持下去，將鋼琴持續安排到生活到中，無論碰到什麼狀況都能夠繼續下去！映辰是位忙碌的護理師，可是她的精神非常值得學習，因為排班的關係時間只能用約課，中間還經過懷孕生小朋友，但是每年的音樂會上台她卻一次也沒有缺席喔！這真的是非常難得的！
有學生也發現了這件事情，表示非常佩服映辰，而且覺得很喜歡她的演奏和曲子，所以也被選為學生喜歡的表演之一！
英文歌曲在台灣比較不好找到適合的樂譜，映辰要彈的曲子是由她的老師佳宣老師幫她改編的樂譜，非常好聽
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萃文老師鋼琴教學筆記
https://www.facebook.com/Tsuismusic/
萃文老師部落格
http://pianoteach.pixnet.net/blog
演奏：奧地利維也納愛樂樂團 Play： Wiener Philharmoniker
指揮：（印度）祖賓•梅塔 Conductor： Mr.Zubin Mehta
1.（奧）約翰•施特勞斯 － 維也納的血統 J. Strauss - Wiener Blut (Waltz)
2.（俄）彼得•伊裡奇•柴可夫斯基 － 1812序曲 Peter Ilitch Tchai–kovsky - Overture 1812
3.（英）愛德華•威廉•埃爾加 － 尼洛德慢板 (選自《謎語變奏曲》) Edward William Elgar － Nimrod Adagio (Variations on an Original Theme “Enigma”)
1.圓舞曲之王，小約翰·施特勞斯（Johann Strauss 1825-1899），寫了一首《維也納氣質圓舞曲》 Wiener Blut waltz ，這個Blut 英文是Blood，如果照字面翻譯應是血液，血統等意思，這裡翻譯成氣質實在太妙，和希臘醫生的體液造就性情的說法相吻合，還有把氣質這個詞還原為人的本性，特點，再不要被裝腔作勢來混餚視聽。1837年，奧地利的維也納發生了極為嚴重的經濟危機，各企業公司紛紛倒閉，失業人數大大增加。為了讓人們振作起來，走出對命運和生活悲觀失望的情緒，小約翰施特勞斯創作了這首《維也納氣質圓舞曲》，像一陣清新的風，像一股熱血的暖流，告訴維也納人們，振作血液裡與生俱來的樂觀和堅強，困難必將過去，光明必將來臨。由七首風格各不相同的圓舞曲組成了這首非凡的“維也納氣質”。是美泉宮（Schloss Schönbrunn）音樂會必演的曲目。說起愛國的樂曲，蕭邦和拉赫曼尼諾夫的作品是夜不能寐，有家不能歸的思念和悲天憫人。西貝柳斯在《芬蘭頌》裡展現的是莊嚴壯闊，神聖的感情。我們引以為傲的《黃河》更多的是洶湧澎拜，一瀉千里的氣魄。而這首《維也納氣質圓舞曲》卻處處流露出骨子裡的優越，高貴，自豪。
2.《1812序曲》（降E大調序曲「1812」，作品第49號）是柴科夫斯基於1880年創作的一部管弦樂作品。為了紀念1812年庫圖佐夫帶領俄國人民擊退拿破崙大軍的入侵，贏得俄法戰爭的勝利。該作品以曲中的炮火聲聞名，在一些演出中——尤其是戶外演出——曾起用真的大炮。該序曲於1882年8月20日在莫斯科救世主大教堂首演。在「2005 Classical Spectacular」的演出中，《1812序曲》最後一段的場景。
曲目開始時出現一個深廣的主題，代表著俄羅斯廣袤的領土和無限風光。後來樂曲進入發展部，一個侵略性的主題代表著法軍的入侵。再次轉到一個進行曲，表達的是俄羅斯人武裝上前線，準備抵抗侵略者。後來激烈的主體衝突描繪了殘酷的戰爭。裡面被扭曲的馬賽曲代表著法軍。後來，俄國人贏得了戰爭的勝利，俄國國歌在炮聲鐘聲中把樂曲推至最高潮。
3.回顧十七世紀起的音樂發展，自普賽爾（Henry Purcell, 1659-95）之後，英國幾乎沒有其他舉足輕重的作曲家；直到艾爾加（Edward Elgar, 1857-1934）的出現，才為英國在十九、二十世紀的音樂發展增添了燦爛丰采。艾爾加出生於英國鄉間小城，父親在當地開了一間音樂店。由於環境使然，艾爾加從小對於音樂就很有興趣，能夠演奏鋼琴，小提琴，還能吹低音管與作曲。艾爾加並沒有受過正式的音樂教育，但依靠自學，他努力地開啟自己的音樂創作大門。1899年創作的《謎語變奏曲》（Enigma Variations, Op. 36），讓這位作曲家首獲極大的成功。
