很榮幸登上中岳老師的專欄撰文介紹🙏🙏🙌
內文中有新版編曲的手部特寫影片連結與五、六線吉他譜
分享給大家😊
謝謝中岳老師與佩妮姐對於吉他音樂如此用心的付出與傳承🥰
我會繼續努力的🦒🌊
{{ 壹. 談談木吉他伴奏 }}_15
很久沒有在這個開版專題更新資訊了 …
雖然主流市場的音樂類型、風格理當要不斷地演進，不過，近年來，在編曲元素方面，有著精緻的木吉他編寫內容的曲目，似乎漸漸少了 --- 當然，好的音樂其實只是改換了陳述的手法而從來沒有消失；只是，做為一個深深喜愛『吉他』這項樂器的音樂工作者，還是對這樣的趨勢，有著一點點淡淡的悵然 ……
『既然過往留不住，與其感慨，不如自己動手做點什麼～』
戴佩妮一直就是這種『行動派』的音樂工作者！所以她纔會發起第一代、第二代的樂手訓練計劃 --- 且先不提她與第一代樂手共同進化成的『佛跳牆』樂團即將開展的新計劃；在大半年前著手執行的第二代樂手計劃所錄製的專輯，也已經進入到混音的最後階段，再不久，就會公開發行。在戴佩妮所主導的音樂場景裡，『吉他』，各種類型的吉他彈奏風貌，都是非常不可或缺的角色，因此，在去年 (2018) 五月份所執行的『你要的愛』單曲重製音樂計劃中，設定一個精緻木吉他編曲的表現方式，就會是一種『理所當然』的音樂選擇了 (如果不介意，請參閱這一篇的紀錄說明：https://www.facebook.com/rayhuang.guitar/posts/208751616399057?__tn__=-R ) ！
[一. 木吉他彈奏應該要知道的曲目～戴佩妮-你要的愛 心動版]
在 2019 年 3 月 14 日白色情人節的這一天，雙木吉他編曲版本的『你要的愛 – 心動版』官方 MV 正式釋出： https://www.youtube.com/watch?v=JuBJMTe4ZJc ；Youtube 影音檔發佈之前，我應佩妮之邀，寫了下面這段文字：
『在多年的流行音樂相關工作歷練之後，我認為一首值得稱為【經典】的好作品，應該要從詞曲、編曲、製作到演唱，甚至時代背景，每一個環節都能經得起時間的考驗，讓閱聽人能有歷久彌新的感受，才算得上符合資格。
戴佩妮的【你要的愛】，絕對是其中最為膾炙人口的作品之一！
從 2001 年專輯發行時搭配偶像劇【流星花園】至今的十多年，這首乍聽似乎沒有前奏、但招牌的【顫音】(Tremolo) 電吉他和絃一刷下去，立刻能讓人穿越時空，回到記憶起點的神奇魔力，在繁如星海的華語樂壇眾多經典好歌之中，實在是非常別樹一格的獨特範例。
在 2018 年末，因緣際會之下，戴佩妮製作發行了【你要的愛 – 深夜版】(https://www.youtube.com/watch?v=5wP4EZgNy6s )，改用鋼琴為主軸樂器，以相較於青澀歲月時期更為圓潤、溫柔的聲線，重新詮釋了這一首原本略有猶疑躁動的詞曲情緒，帶來一種領略人世的成熟風貌。2019 年春，又再次製作發行另一個【你要的愛 – 心動版】，以戴佩妮個人最喜愛的木吉他為主要配器，呈現出另外一種年輕清朗的怡然景致。
這個版本的木吉他編曲，是華語流行音樂中極為少見的【雙吉他】編排，邀請到的兩位吉他編曲，除了各人的彈奏功夫都極其出眾之外，最值得注意的是，兩人的音樂專擅領域各有不同卻又能相輔相成：其中一位【翁光煒】擅長藍調與融合爵士，另外一位【蔡巽洋】則是扎實的指彈技巧名家，在這首充滿律動感的版本裡，兩人以絕佳的默契，舉重若輕地完成了整個非常豐富而有彈奏挑戰性的音樂內容。
【雙吉他】編曲的特色是：兩把吉他都應該具備可以同時處理旋律、和絃、節奏的能力與條件，而思考、編寫與分配這兩把吉他各自去處理什麼聲部，才能讓任一把吉他都有它的獨立性，又要做到聲部豐富飽滿、旋律起伏有致，卻又不致於干擾了另外一把吉他的線條與發展，這正是難度所在。細數中外流行音樂作品的雙吉他編制，大多是以其中一把為主要結構，另外一把則偏向【插音】、【裝飾奏】或和絃合聲的【非平衡】式發展，真要能做到像是美國民謠大家 Jim Croce 在【Time in a bottle】這一名曲中的【平衡】式編曲，這一首【你要的愛 – 心動版】，恐怕是極少數足以分庭抗禮的傑作了！
值此流行音樂產業沈滯不前之際，我們還能聽聞臺灣年輕而傑出的樂手們，持續在製作領域中熱情地貢獻所長，為優秀的詞曲原創帶來推陳出新的音樂面貌，實在令人深感欣慰，也更應該支持與珍惜。而這次的全新製作，除了音樂版本之外，製作團隊更同時釋出由兩位編曲親自示範解說的音樂內容彈奏解析影片，這在過往的市場經驗裡，也是絕無僅有的誠意展現。如果你是一位愛樂者，這首【你要的愛 – 心動版】絕對能帶來耳目一新的聆聽感受；而如果你也是一位吉他愛好者、彈奏者，這次的音樂內容，更是不可多得、不可錯過的經典之作！
期待以此為起點，華語流行音樂繼續能展現更多元而有創意的製作，讓【經典】這個名詞，能在每一個世代都找到它的精彩定義。
黃中岳 20190228 于台北』
我沒辦法用文字來說明這樣的雙木吉他編曲有多麼難得！其中的每一部，都有各自的音樂性格，而彈奏的輕重緩急，也都非常沈著老練。但我可以說的是：整個音樂編寫內容除了要有『彈奏的樂趣』的必要難度之外，還必須留下『主唱』可以優遊自在表現的空間；而且～這個雙吉他的錄製，還更不要命地去挑戰了『同步錄音』！也就是在錄音過程中，只要有一位樂手出錯，音樂就得一起重來 …
去執著於這些音樂上的堅持有什麼一定的必要性嗎？我覺得參與整個製作案的所有成員，應該都是抱持了『絕對不要留下遺憾』的那種職人自覺吧！事情是這樣的：聽眾可能來了又去，但你的音樂一定會留在自己的生命裡，到了最後，你一定會知道，終究這一切，都是給自己一個交代而已。
『交代』得帥不帥，你自己知道。
而那些很帥的『交代』，日久之後，就會是你可以引以為傲的勳章。
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後記. 在官方 MV 釋出的同時，阿妮的系統也同時釋出了這個版本的吉他教學影音檔： https://www.youtube.com/watch?v=DXwZSG8t3as ，在這個『完整版』的文字敘述欄位，你可以直接下載這兩部吉他的完整譜面 --- 我聽聞過很多人會想做類似這樣『釋出樂譜』的動作，但我估計應該很少會有人可以達到這個作品所執行的精確度！因為，採寫這首作品譜面的作者，就是編曲/彈奏的樂手 --- 蔡巽洋先生本人。
相對於『完整版』，就我所知，阿妮的系統還會陸續釋出分段的、由兩位編曲/演奏的樂手直接示範、解釋的彈奏手法分析 --- 這是我為什麼會覺得『你應該要知道這首曲目』的主要原因：除了欣賞音樂內容之外，你還可以近距離直接瞭解那些內容是怎麼彈奏出來的；如果你願意耐心學習、練習這些手法，我相信這絕對會對於你的彈奏能力以及對於木吉他的理解，有莫大的助益。
不瞞你說，我自己也會把這兩部練起來的。
