May
這首經典童謠可說是日本人的心靈故鄉.
這是NHK調查日本人第一名喜歡的童謠.
許多在台灣學校學日語的學生, 這也是必學的一首歌吧!
我媽咪和許多在日據時代受日本教育的長輩們,
到現在只要一聽旋律, 一定也會跟著唱的歌.
赤とんぼ 紅蜻蜓 作詞：三木露風 作曲：山田耕筰
夕焼小焼の、
赤とんぼ (火燒雲裡的紅蜻蜓)負われて見たのは、いつの日か
(被人背負著看到你是什麼時候的事)
山の畑の、桑(くわ)の実を (摘取山田裡的桑果)小籠(こかご)
に摘んだは、まぼろしか (放在小籃子裡是夢幻嗎)
十五で姐(ねえ)やは、嫁に行き (小阿姨在15歲就嫁掉了)
お里のたよりも、絶えはてた (故鄉的音訊也斷絕了)
夕焼小焼の、赤とんぼ (火燒雲裡的紅蜻蜓)とまっているよ、竿
(さお)の先 (輕輕停在竹竿尖端上)
作詞者三木露風(1889-1964)
是日本抒情派詩人之一, "紅蜻蜓"是1921年露風32歳時,
在北海道一家修道院完成的作品.
據說, 露風幼年因母親討厭放蕩的父親而離家出走,
露風的父親無法好好養育露風, 就把他托給祖父,
在祖父家照顧露風的是受祖父雇用的小阿姨,
這首詩的主題之一, 就是對小阿姨的思念.
"小阿姨" (就是傭人)是富裕大家庭(通常是地主)雇用的窮家(一般是佃農)
少女 (約10歲左右，就是阿信小時候的幫傭工作).
作曲者日本古典音樂鼻祖山田耕筰(1886-1965)在日本西洋音楽黎明期,
不斷牽動明治、大正、昭和各時期日本西樂的作曲家.
留有藝術歌曲、童謡多首. 其作曲法遵守日語的音韻頓挫,
與現代年輕音樂家忽視語言揚抑的作法極有很大差別.
所選的是米良美一在1996年由日本王者唱片公司發行,
『母の唄（媽媽的歌）』大賣專輯中詮釋的版本.
米良美一(1971年5月21日- ) 日本宮崎縣西都市人,
年幼時由於患先天性成骨不全症(玻璃娃娃),
從上小學七歲開始就在特別支援學校度過,
在那之後由於骨折反復發生, 從11歲到16歲美一是在醫院中度過的.
在孩提時代就非常喜歡日本的演歌,
歌謠和民謠. 松田聖子是他最大的偶像.
他的假聲男高音就是模仿松田聖子的假聲.
米良美一最早的錄音作品,
是與著名的日本巴哈協會合作的巴哈"第71號清唱劇"、
"第106號清唱劇"、"第131號清唱劇".
1995年奏樂堂日本歌曲競賽第三名.
大導演宮崎駿也正是聽到收音機中播送的米良的歌,
在1997年他導演的魔法公主「もののけ姫」啟用米良演唱主題歌、
讓此類唱法在日本廣泛被大眾所熟知.
魔法公主原唱米良美一現場版本
(http://www.youtube.com/watch?v=vZfBAKX764M&feature=related)
如果不預設立場, 幾乎很難辨別米良美一的音質到底是男聲是女聲,
他在整個音域上的完整性, 讓人無法察覺他在換聲區之間有任何異樣,
即使在低音域的部份, 米良美一仍維持著相同音色,
這是假聲唱法中最難克服的技巧.
(以上部份內容摘自網路資料)
多年前統一瑞穗鮮乳廣告配樂就是這首,
青綠色的牧場, 美麗的白衣女子, 拍得清新脫俗~
只是, 畫面產品和歌的關係至今仍讓我想不通啊 XD
