“Pay Money To My Pain “
用金錢買我的痛苦
這幾天寫劇本挖掘自身過往的同時 想起高中陪伴我渡過混亂歲月的愛團
已經想不起第一次聽到Pay Money To My Pain是什麼時候
始終記得K說 :
“當你花錢買我們的專輯時,就等於買了我們的痛苦”
“我們熱愛菸草 滑板 古董車 摩托車和音樂,絕不會褻瀆這些滲入我們靈魂的事物”
“無法體現真實便毫無意義,因此我們用音樂發聲;如果有孩子能在我們的音樂得到共鳴,這是我們最大的快樂”
《Voice》這首歌收錄在第四張專輯GENE(2013)和One ok rock 的主唱Taka合作 為紀念2012過世的K
,也是PTP唯一有日文歌詞的歌
還記得那時正在英文課期末報告 於是向大家分享了全用英文創作的PTP以及K的驟然離世
結果被教授轟下台
可能是我讓她聽完六分多鐘的《Same us you are 》結果英文部分講不夠多吧🤣
真心希望在資訊爆炸的洪流裡 能被大家知道 曾經有過這樣我心目中的 已然逝去的神團
成為了我至今混亂時的精神支柱
要繼續趕劇本進度 繼續去挖傷疤了
期許今年能如願嘗試拍出全新的作品
期許自己能在混亂動盪中堅定地走下去
I hear your voice 。
#paymoneytomypain
#voice
#japanesemetal
#新喜劇之王2020
精神支柱日文 在 偽學術 Facebook 的最讚貼文
【一起來寫】#鬼滅之刃的文化導覽(四、完結篇):互文性、天皇隱喻與武士道、爆紅現象數據觀察、大正與物哀精神、大正幾年? //鄭雋立
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目前網路上《鬼滅之刃》相關討論已相當多,鑒於觀點易重複、看膩、不適合長期連載,本集將一口氣探討幾個早先因劇透顧慮、鋪梗導致文脈過長等緣由,未能盡早發表的話題,也回應讀者提問、作為本系列連載『最終回』。因此本集字數創了新高,未追完漫畫的讀者還請多多見諒。爾後筆者仍會視續集上映狀況,用短篇介紹相關豆知識。照慣例先分享可愛的聯名海報當開場,恭喜《劇場版.#無限列車篇》台灣票房突破新台幣三億,杏壽郎表示:「よもや、よもやだ!竈門少年真不得了。」
◆見圖一:SEGA鬼滅咖啡廳海報
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■ #互文的基本理解
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《鬼滅》最可觀之處,莫過於劇情脈絡不斷浮現的「互文」。互文是漢學常見的文學修辭方法,《楚辭》以來確立的主要形式為:單句互文、雙句互文、隔句互文(宋曉蓉,2001)。簡言之,就是在文本結構兩側(或多處)各提出一則互有關連的詞語,使之相互 #映襯或互為補充(黃慶萱,2017)。例:唐.王勃《滕王閣序》:「十旬休假,勝友如雲;千里逢迎,高朋滿座」是隔句互文。
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後現代、後結構批評的標識術語「互文性」(Intertexuality)於1960年代由哲學家克莉斯蒂娃(Julia Kristeva)提出,她認為「任何文本都是諸多行文的鑲嵌品構成;任何文本都是其他文本的吸收與轉化」,通常用以指示兩個(含以上)文本間發生的互文關係,通常有兩種類型:『#兩個具體或特殊文本間的關係』、『某一文本透過記憶、重複、修正,#向其他文本產生的擴散性影響』(陳永國,2003),在《鬼滅》的體現則是套用在正邪兩方關係或背景相似的角色上,將個人處境作為潛文本處理。
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那田蜘蛛山篇,硬湊成的蜘蛛鬼家族VS炭治郎與禰豆子的兄妹真情,這段對照可說是動畫第一季最精彩的互文,甚至採取蜘蛛絲轉喻親情的「羈絆」(キズナ,kizuna),這種雙關手法與李商隱所寫「春蠶到死絲方盡」的「絲=思」可謂異曲同工。
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■ #鬼滅的互文結構與審美旨趣
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承上段,每個角色的身世處境都是一種文本,因應劇情主線生出樹狀圖般的敘事結構。每個文本既相繫又相連,在主線像爵士樂各種樂器輪奏。英雄們用性命相博或犧牲成全,證得生命的意義,最後回到主線解開主角的身世之謎、成就個人武術的悟道。
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在Jump系「王道題材」英雄格鬥文本的敘事傳統,敵我對立的理念經常隨著重要的戰鬥端上檯面,一邊武打一邊完成論證,很中二但也很帶勁。這種效果與朱天文讚許胡淑雯《哀艷是童年》「#既辯證又抒情」的原理相仿,可同時滿足情感、思辨雙方面的審美愉悅。
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■ #劇情高潮與作畫風格進化直接引起爆紅
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在「無限列車」前,「那田蜘蛛山」是公認最精采的篇章,同時也是無慘淺草現身以來,作畫水準提升且逐漸風格化的基礎。#筆墨線條粗細變化與造型幾何感、肢體結構甚至帶有「北齋漫畫」的影子,雖說作畫品質參差不齊,但前述特色被動畫版沿用並發展到極致。為了無限列車電影版宣傳所畫的『杏壽郎前傳』(206話特別短篇)透視空間感更上層樓,與動畫版幾乎無縫接軌。
◆見圖二,以無限列車為界,線條與透視的畫風變化對照:
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據ORICON公信榜統計的銷售量,收錄蜘蛛山戰役的第5卷『地獄へ』於日本發行首週(2017年3月)累計銷量為6.6萬本,數值為前冊3倍,以新連載與少年Jump嚴格的讀者票選機制來說,可說是從新作「#質變」為名作的關鍵點。後續各卷銷量則呈現穩定成長。也就是說,戲劇張力的成功與銷售額為正相關,即使沒有因為動畫化造成爆紅現象,鬼滅也註定因為布局完整、見好就收,至少會是享有穩定評價的佳作。
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■ #天皇信仰的隱喻與武士道實踐
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承接互文性的探討,就不得不提主角與反派兩股勢力,可視為《鬼滅》整體文本裡規模最廣大的映襯,兩方面對最高領導者的態度、紀律性與組織同樣都有著天皇崇拜的影子,但也有著明顯的正邪差異,以下稍作對照(劍士VS鬼):
□互惠尊重(財務與社會資本)VS.威脅利誘(鬼血換永生)
□利他主義(保護民眾)VS.利己主義(吃人且追捧掩護無慘)
□明君法治(選拔、培養、溫和獎懲)VS.暴君專制(好戰、嗜殺、邪教化)
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這種對照,可能影射傳統皇權為因應民主浪潮,不得不做出變化的兩極性決策,亦即:君主立憲VS.軍國主義。回頭看產屋敷、鬼殺隊、藤氏之間的合作,有著具體的武士道倫理──「#恩情與服務」,新渡戶稻造《武士道》指出:武士道的思想根源為「禪、陽明學、神道教」,小島毅(2014)解釋:朱子學「五倫」的影響產生「#忠義」觀念,後在鎌倉時代與宗教相融,加上陽明學派重「實踐」的理念占優勢(相對於朱子重研讀),成為武士道精神支柱。《鬼滅》主角群正是在近代實踐武士道精神的修行者,劇情後半密教般的苦修特訓正好可作為證據。
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■ #爆紅絕非偶然
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《吾峠呼世晴短篇集》裡2014年佳作短篇〈狩獵過頭反遭殃〉(過狩り狩り),精緻度不足但頗具潛力:殺鬼人選拔制度、軍警默許行動、血鬼術…這不只是前傳,而是類似工程原型(Prototype)的 #前期概念,1980年代三浦健太郎《烙印勇士》也有過類似雛型,是經營作品發展性的指標。
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與屬性相近的動漫畫作品相比,《鬼滅》確實缺乏新意,但也因為治癒了讀者對業界過度求創新、發展可能性窮化造成的審美疲乏。借用書畫家盧福壽教授(2009)的解釋,這就是藝術中的 #崇古心理,也可解釋為鱷魚老師與Jump編輯在典型科幻、奇幻文本氾濫的生態下,成功的逆風操作。
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■ #大正與物哀精神:
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日前網友提問『為何設定於大正年代?』,事實上這也是筆者撰寫本系列的探問,但推測也常流於腦補。如果單看《吾峠呼世晴短篇集》作者自述,她只是想營造有歷史感的和風刀劍奇譚。讀者能有各種解讀,難用單一結論回答,但若細心回顧本系列前幾集論述,可發現《鬼滅》裡的所有「符號」最後都能導向日本美學特有的「#物哀」精神(もののあわれ,mononoaware),這正是筆者不得不鋪梗到這一集的原因,下段為論述不得不做出『劇情後半與無限列車的劇透』。
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↓↓◆下方有雷,還沒追完漫畫的讀者請小心◆↓↓
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短命的「大正民主」是史料上絕對必要的框架,浪漫色彩不說,還提供了鬼殺隊等「非政府組織」合理存在的社會因素、象徵物紫藤花與櫻花神似(眾多細緻物的結晶)、不斷鍛鍊並戰死的鬼殺隊劍士、密教苦修般的呼吸法訓練(苦修=離世的體現)、恐懼死亡而鬼化的人(對比)、蟲柱與珠世自願犧牲誘殺強敵、戀柱與蛇柱發願要做「來世夫妻」(犧牲與對彼世的渴望都是自殺傾向)…尤其炭治郎明顯別於典型陽剛英雄、甚至會憐憫鬼的溫柔性格,這些都能與物哀建立關聯。
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美學家大西克禮著作《物哀》指出:「哀」(あわれ)是上古已出現的讚嘆詞,鎌倉時代曾區分出「あっぱれ」作為對勇壯之物的讚嘆,原詞則強化了 #對敗者或微小之物予以憐惜 的審美態度,與西洋、華人崇尚壯闊、冠冕堂皇的英雄主義徹底背離,甚至也不同於希臘悲劇美學的慘烈。
◆見圖三:藤與櫻,微小完美之物的聚合、憐惜的審美氣韻。
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系列第一集提及《鬼滅》具有物語文學的影子,我們暫且放下『日本第一的桃太郎』,心理學家河合隼雄(2019)認為大多數物語文本都有「走向消逝」的趨向,他舉出「木之花開耶姬」短命、「輝夜姬」升天,說明#美麗之物須具備無常性質才能使人產生審美意義(花凋零、月陰缺…),無慘一脈惡鬼盲目求取永生卻必須吃人,恰巧對應「石長姬」般永恆但醜陋的存在,抗拒著整個物語「邁向消亡」的走勢;鬼殺隊不惜耗費上百年拚死對抗,展現悲壯之美後,卻坦然捨棄成就。故筆者推測:鱷魚老師選擇大正,也可能旨在展演 #式微的武士道與神怪譚在被近代化與昭和軍國主義祛魅前做出的最後一搏。
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在已完結的漫畫結局,我們知道決戰勝利後,主角方並未名利雙收,反而是死傷慘重並解散鬼殺隊、存活者負傷隱居、安於平凡,然後立即轉向最終話標題〈命如長河星辰〉(幾星霜を煌めく命)的集體轉生,正邪大戰成為後代眼中『曾祖父寫的小說』,真假難辨。少數例外僅有:產屋敷少主活到現代成為知名人瑞、愈史郎成為唯一的善鬼,隱居並靠繪畫悼念珠世,他們仍記得那段過去,但並不對外闡述。惟剩下竈門家的傳家寶,幽微地支撐物語言說的真實性。
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這裡正好呼應李維史陀(2011)對東方哲學特質的評價:「#對主體的抗拒」,結局也與塔羅牌『死神』的寓意相似──女性與孩童跪拜死神、順勢邁向虛無與彼世新生,而教宗與國王(無慘一派)因不願失去主體而被骷髏馬踩死。
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『無限列車篇』後段,杏壽郎在無限列車篇與猗窩座的交鋒(漫畫63話),引出了整部作品對生命價值的終極辯證命題,杏壽郎面對上弦利誘,回絕道「正因為人類會衰老、死亡才無比可愛、珍貴」,這段生命價值的激辯正是在文脈關鍵點說明『無限列車篇』在原作的地位,也為續集猗窩座的悲慘身世(倒敘)埋下伏筆。這裡可以先做個提示,猗窩座身上的紋飾顯然是江戶時代的罪人刺青(佈滿全身暗示他潛在的罪咎感),這個後日再詳談。
◆見圖四:無限列車篇的重要精神象徵──杏壽郎
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■ #鬼滅故事線始於大正幾年:
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最後講個豆知識。故事開端作者以旁白說出「時值大正」,而「藤襲山最終選拔」手鬼洩漏年代的線索:「又改年號了!已經47年了,那時還是慶應,鱗瀧那傢伙還在獵鬼」。慶應是江戶時代最後的年號,只維持3年,加上明治年代歷時45年、炭治郎喪親後至少要進入大正,且在鱗瀧家完成1年修行。如不考慮詳細月份,手鬼被捕時應為慶應2年。因此劇情開端,也就是炭治郎下山時應為 #大正元年。
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文末,希望各位網友喜歡鬼滅文化導覽系列,請多分享、善用偽學術平台文章,讓各種「雖小道,亦有可觀」的知識能夠普及化,為個人或親友提升文化資本。如有任何疑竇也歡迎留言討論指正,讓我們往後在其他議題繼續對話!。
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■ #延伸閱讀:
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◆ #鄭雋立寫鬼滅文化導覽:
第一集回顧:
www.facebook.com/Pseudoscholarship/posts/1603622909825328
第二集回顧:
www.facebook.com/Pseudoscholarship/posts/1610903412430611
第三集回顧:
www.facebook.com/Pseudoscholarship/posts/1616436315210654
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◆ #李長潔寫鬼滅聖地巡禮:
太宰府市竈門神社:
www.facebook.com/Pseudoscholarship/posts/1604343393086613
在淺草遇見無慘:
www.facebook.com/Pseudoscholarship/posts/1611075655746720
台灣也有的無限列車:
www.facebook.com/Pseudoscholarship/posts/1617242968463322
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■ #參考文獻
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01.黃慶萱(2017)《修辭學》(增訂三版),台北市:三民書局
02.宋曉蓉(2001)〈《楚辭》互文辨析〉《喀什師範學院學報》2001年第2期,頁57-60
03.陳永國(2003)〈互文性〉《外國文學》2003年 第1期,頁75-81
04.小島毅著,郭清華譯(2014)《東大爸爸寫給我的日本近現代史》,台北市:聯經出版,頁52-55(日文原典為2009年出版)
05.大西克禮著,王向遠譯(2011)《幽玄、物哀、寂》,上海市:上海譯文出版社
06.河合隼雄著,河合俊雄編,洪逸慧譯(2019)在《活在故事裡──現在即過去、過去即現在》台北市:心靈工坊,頁56-58(原典為2016年日本初版)
07. 李維史陀(Claude Levi-Strauss)著,廖慧瑛譯(2011)《月的另一面:一位人類學家的日本觀察》,台北市:行人出版,頁59
08.盧福壽(2009)〈崇古摹古及其心態探因〉 《高雄師大學報》,高雄市,頁121-136
精神支柱日文 在 子迂的蠹酸齋 Facebook 的精選貼文
李登輝為新渡戶稻造《武士道》所著的《武士道解題》,並不是本好讀的書。它不但是李登輝以日文所著,後由蕭志強譯成中文。書中內容,若沒有相應的哲學根底或日本文化背景,恐怕像齋主這樣半桶水的識字少年,看個幾次也還是一知半解的。不過這本書的後記,卻記載了李登輝為人處世的相關哲學和態度。
特此與各位分享。
「總統卸職已經近三年,會有許多人問我有沒有想寫什麼書」,或者「您的座右銘為何?」等問題,我都會毫不猶豫地回答,想寫一些關於「誠實」與「自然」的文章。當然,這兩者是武士道」的根本精神所在。任何人到了我這樣的年齡,大概都會聽到「自然」在向自己召喚。換言之,生命有限,隨時都可能結束,肉體也即將化為「自然」的一部分。記得年輕時期聽到「回歸自然」(盧梭,Jean Jacques Rousseau,1712~1778年)的說法,總是直覺地反彈,認為說這句話的人太少骨氣與決心。然而,年歲漸長,我終於體會到「融於自然」的重要性。
回想起來,我開始在公開場合提出並強調「誠實」與「自然」這兩句話,應該是成為台北市長之後。背負著必須讓數百萬民眾更幸福安康的責任,我對自己頗有期許,所以以此自勉。當然,我清楚「凡事不可勉強」的道理,但還是熱情洋溢地用這兩句話呼籲市民,希望大家攜手合作,打造美好家園。我相信,源自「武士道」的這兩句話,不論現在還是未來,對於台灣這個國家與台灣人,都有值得參考與遵循的價值。
之後成為總統,進一步下決心實施「教育改革」。我個人早年受日本義務教育時,還有「修身」這個科目。當然,目前台灣已經沒有這種做法,但我想,面對二十一世紀混亂而道德淪喪的時代,「武士道精神彌足珍貴,值得我們透過「修身教育,加以學習。當然,也並不一定要用「修身」這類名稱,名稱可以另外解決,但「教育」之中最好還是要有這部分。
道理很簡單,「武士道」強調的「孝順父母親」與「忠於國家」,乃是古今東西人類共通、永恆不變的真理。更何況台灣人從戰後以來,持續處於道德教育不受重視,將違法亂紀視為理所當然的狀態,要導正失序的生活規範,重駛道德,「武士道精神」無疑是最佳範本。
有道是「德不孤,必有鄰」,日本近來也開始有人產生類似的反省,準備據此修訂「教育基本法」。不過話說回來,最受不了、最強力反對我推動「心靈(精神)改革的,結果還是中國」。照中國人的說法,「武士道乃是日本軍閱捏造的精神信仰,以及日本軍閥合理化軍國主義與侵略政策的工具。
所以,本書問世後,可想而知一定會讓中國跳腳。這個國家蠻橫無比,連日本人修訂自己的教科書都要干預,這次恐怕免不了又要對我惡言相向」了。當然,我早就有心理準備,而且完全不在乎。因為我相信,越是真理不彰、惡人橫行的時代,更需要有像這樣聞述「武士道」的書籍。畢竟「武士道精神的重要本質之一就是撥亂反正,改善人心。
從這個角度看,可以說不論日本還是台灣,都適合發展武士道」。以讀書習慣為例,近年來這兩個國家的年輕人幾乎都不太讀書,即使翻開書本,也都浮光掠影,沒有讀進心裏。因此,我希望年輕人藉由閱讀這本書,了解「誠實」與「自然」的道理,切切實實地付諸實踐。
畢竟「武士道精神的根幹在於「實踐」,新渡戶稻造在《武士道》「武士道的淵源」之中,一再強調「實踐躬行」與「率先垂範」的重要性。甚至不只「武士道」,就是佛教、神道、儒教,乃至於基督教,人類社會的道德規範幾乎都有類似的要求,堪稱是古今東西不變的真理。
最後,針對本書的主旨與意義,容我再次闡明。日本戰後五十餘年來發展民主,卻因為受外力(美國)干涉而陷入自我否定及喪失傳統的危機。如何擺脫這種困境而在二十一世紀奠定國家可長可久的基礎,是日本人必須面對的重大課題。而此時日本人最應創造、追尋的,我想就是「武士道精神」,這也正是我撰寫《「武十道」解題》的用意所在,希望能藉此提供日本自我改造的參考。
畢竟「武士道」是日本近一千年來形成的優良傳統,也是日本人的長期精神支柱,如果本書推出,能讓更多人注意到這個問題,徹底檢討、了解武士道內涵,並且進一步付諸實踐,就是我的心願最大的滿足。而深入介紹日本武士道的同時,我也回顧自己,以及仔細檢討台灣過去十二年的發展經驗,結果發現,台灣與日本有共同之處,都遭遇「國家認同」與「自我認同」的難題。
司馬遼太郎先生生前最後幾年會訪台灣,見面時我們談到「身為台灣人的悲哀」,對台灣人面臨的種種困境感嘆再三。確實,因為各種複雜的歷史因素,不只我個人,台灣這個國家也有許多苦、悲哀,但也正因為有苦惱、有困難,台灣人更須以最大勇氣與毅力突破重圍,而此時首先大家必須問自己,台灣人的「自我認同」在哪裏?如何才能安身立命?
總之,面對困境,我認為日本與日本人有個最好的精神依靠,那就是武士道」這種日本精神。相反的,台灣與台灣人至今毫無頭緒,找不到類似「武士道」的可遵循依靠的對象。過去我會想到,台灣人要有前途,必須發揮特有的「慈悲」與「寬容」性格才行。現在我覺得,台灣人還有必要發展「做人行為當高尚」的觀念,培養類似「武士道」的卓越精神。所以,本書雖為日本諸君而寫,但我內心仍暗自期許,希望
深愛的祖國台灣與台灣人同胞,都能盡快找到發展出路,迎向燦爛光明的未來。