最近吃晚餐都在樓下跟兒子(應該說全家)
一起看《灌籃高手》的卡通。
這部青春回憶中的經典神作,
不管什麼時候看,從哪裡看,
都覺得熱血沸騰。
井上雄彥實在太了不起了。
不過我一直想不起來結局。
(溫尢說「最後就是湘北全國大賽贏了山王工業但輸了愛和啊!!!」)(很激動這樣)
喔~對吼,好像是這樣!
湘北最後居然輸了!沒有全國第一!
但動畫有演到那嗎?
我連動畫當年有沒有從頭看到尾都不記得了
(畢竟是國中的事了吧)(遠目)
(而且國中生主要不都在唸書考試唸書考試)
(當年漫畫乃會被老師沒收的違禁品是也~)(雖然越不給看當然越要看也是真理)
查了資料證實動畫只出到全國大賽之前。
因爲很性格的井上雄彥,
認爲灌籃高手就是一部青春漫畫,
而有所遺憾正是青春的本質,而且
「不在高潮點終結的話,作品就會遭遇不幸」
(這樣的堅持我現在看來簡直酷到不行)
所以!當年井上就很叛逆的拒絕了出版社
要一直畫下去,畫到湘北全國第一
(滿足像是俗氣讀者如我之期待)的要求,
堅持畫出自己想要的結局,然後結束!
結果.....就被出版社封殺了,
所以動畫計畫嘎然而止,在全國大賽前止步。
事實證明井上大神是對的,
故事結束在高潮,沒有神化般的全國第一,
帶著些許遺憾,但完全成了不敗的經典。
誰的青春裡沒有住著灌籃高手?
多年後就算我忘了最後的結局(失禮)
我仍然沒有忘記中間那一幕幕熱血的精彩篇章和經典對白啊!
遙望那些看不到終點的長篇漫畫鉅作....
如果照出版社要求吼,
搞不好灌籃高手現在還在連載喔,
贏了全國第一之後,大家都畢業了,
誰出社會成了職業球員,
然後誰誰進了NBA之類的.....
要繼續演也不是演不下去,
畢竟人生還很長嘛,還有很多事可以發生,
但是「青春必須有遺憾。」而且「不在高潮點終結,作品就會遭遇不幸。」井上說。
(幹嘛又重複一次)(因為我覺得很棒👍)(我想這正是經典之所以不朽的原因!)
今年不是灌籃高手30週年嗎?
我覺得他再紅個30年也沒問題!
灌籃高手在自己不再青春後,
似乎也斷斷續續看很多次精彩片段,
(灌籃高手系列主題曲還是我們車上歌單之一,毛哥也很喜歡聽)
但動畫好像一直沒有好好完整重看過。
最近能在晚餐時段跟孩子闔家觀賞兼重溫舊夢,不禁讓我每天都很期待晚餐時光。
(雖然吃飯配電視實在不是什麼好習慣哈哈哈)
我跟溫ㄤ就不說了,
連兒子、公公、阿祖跟著一起看都相當投入,
完全是老少咸宜的神作啊!🤩
不過動畫的節奏讓習慣看漫畫的本人有時相當不耐
(所以我那位不知看了灌籃高手幾百遍,幾乎把每場賽況背起來的尢,常常一直在旁邊跟我們劇透。)(毛哥也很愛問再來怎樣/最後誰贏了?XD)
老實說,動畫情緒張力抓得很好,
那倏然停格的特寫眼神、那汗滴、那雙腳摩擦地面的聲音、那顫抖的手.....
但井上雄彥本來就非常厲害的分鏡節奏,
看漫畫速度可以自己抓,
看動畫根本是被強按暫停鍵嘛!XD
(我急著想知道下一秒是怎樣了不要這裡給我停下來啦!)
(一顆三分球到底是要飛多久才要進!!)
(而且因為是電視第四台播的,中間還有穿插廣告這樣哈哈哈)
隔了這麼多年重看《灌籃高手》動畫,
心情不太一樣。
少女時期的自己多愛流川楓啊。
應該說只愛流川楓吧,
因為又帥球技又好又酷嘛。
櫻木花道這種搞笑自大狂(還處處跟流川楓作對),花痴少女根本不放在眼裡啊哈哈哈。
(但是要買徽章還是會一起買主角的啦XD)
多年後,少女變成了阿桑,也生了一個兒子,
居然開始欣賞櫻木花道的可愛之處。
狂妄有時也是一種天賦。
櫻木「相信自己是天才」的這股傻勁,
驚人的自信心,
連帶愛慕的晴子,討厭的流川楓,
都成了強大的動力和意志力。
「相信自己可以」「付諸比別人更多的努力」
而且櫻木雖然不是最強的,
但是他有帶動整個團隊士氣的能量啊!!
兒子啊,你當櫻木就可以了!
(明明人家櫻木也很不容易好嗎!🤣)
真是不同年紀不同體悟。
在海南賽場上自責的櫻木……
安西教練病房前含淚的櫻木……
這兩場我都看得熱淚盈匡🥲
湘北和海南的比賽這場太精采,
看到最後櫻木泣不成聲淚流滿面,
赤木摸著他的頭說:「櫻木,別哭。」
我也跟著淚流滿面(手中的飯菜都變鹹了😭)
青春確實充滿遺憾,所以回憶起來才特別美吧。
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只是講一下多年後重看《灌籃高手》的心情
不知不覺又廢話一堆。
而且阿母想放的是每次邊看灌籃高手都特別認真練球的毛哥投球影片哈哈哈
(不用跟我說他很厲害,他是投好幾球我才捕捉到一球進的啦XD)
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話說《灌籃高手》今年邁入30周年,
你們有看到井上雄彥今年1月7日在推特和臉書公布,《灌籃高手》將開拍電影版嗎!(當時死忠粉絲們可是集體暴動!)
如果可以快點在大螢幕上看到他們,
青春也無憾了。
灌籃高手電影最後一幕 在 張齡予 Facebook 的精選貼文
[#齡予看車車 好評推 #叱吒風雲]
電影預告: https://youtu.be/dtZcAReCIPU
閱讀此文請搭配音樂:https://www.youtube.com/watch?v=_oVF3afSCtU
愛車的人,愛賽車的人,一定要 #進戲院看叱吒風雲,速度感跟故事性還有畫面呈現,比起NETFLIX 的F1紀錄片 #飆速求生 更緊湊精彩。
不懂車的人,也可以看這部我個人認為是好萊塢電影 #賽道狂人 + #決戰終點線 + #玩命關頭 的亞洲版!如果你喜歡這些爽片,你喜歡刺激的引擎聲,你喜歡賽車手之間夥伴的羈絆,那你一定會喜歡叱吒風雲。不管中文對白、演員、故事背景、場景都很有在地特色,我想中港澳台星馬…不管哪個亞洲區,應該都很能帶入情緒,跟著熱血!
這幾年我開始迷上F1,也開始注意包括le mans、moto Gp等等賽車運動。我必須承認,如果不了解賽車歷史:每支車隊的興衰、每個車手辛苦的成長歷程、他們為了追求人類打造機械的極致、為了速度付出的努力、為了兼顧安全度的科技進化、為了永續發展持續推進的引擎技術……,一定會覺得這群人就是一直開車繞圈,不知道在幹嘛 😛 但不要擔心,這部電影主軸清楚,除了刁鑽的專業賽車知能,還加入了人與人之間的互動,就算完全不懂賽車的人,也能對劇中角色們心境感同身受,他們遇到的困難跟取捨,就跟我們在人生中、在職場上,一模一樣。
題外話是:賽車市場在台灣真的偏小眾,唯一轉播的FOX撤出台灣後,目前還不知道誰接手。在這個有點焦慮的空窗,我想車友們一定要進戲院去看這部電影,維持自己對於賽車的喜愛跟信念(我們一定會持續關注的!就算是要買國外盒子都在所不惜!)
我之所以著迷賽車的原因,就在於對我覺得賽車是個既個人英雄又團體合作的特殊運動。人生裡,我們都期待英雄的出現,但沒有人與人之間溫暖的互助體諒,很難有真正的英雄。在賽車世界裡,沒有個人主義,車手與車隊一起成長,一起作戰,即使是四屆世界冠軍 #vettel 遇到出問題的法拉利引擎還有有夠慢的pit,也只能被屌打,就像電影中范逸臣飾演的車王李一飛。
而車快也不一定贏(我相信你們看bottas就知道),個人持續精進技術、團隊完美合作,越是巧妙越能彌補,就像人生,即使沒有贏在起跑點取得桿位,堅持在賽場上,誰會知道最後一個彎道可能就會逆轉。
車王李一飛在電影裡的 #轉念,讓他所屬車隊LIONS有了轉機,這邊我就不先破梗,但這也讓我很有共鳴:如果總是自己硬幹當英雄,贏了別人不一定會感謝你,但你自己一定會被操到快暴斃,能不能有合作新秀、接納他人的雅量,有可以客觀審時度勢、為大目標放下個人小情小愛,才是能接近成功、讓人敬佩的關鍵。
我一直相信,成功絕不是來自個人,我們新聞界也是如此。主播是最後那個在螢幕上跟觀眾的媒介,我們享有光環(當然也有罵聲),但我們之所以能穩穩站上舞台,好好把新聞播完,全賴背後一整個新聞團隊,從編輯、採訪到副控工程每個人如履薄冰的努力。這樣的熱血感,大概就像 #灌籃高手 跟 #海賊王 一樣吧😂😂😂
話說回來,我自認為自己看過國內外近二十年賽車主題紀錄片、電影、影集,而這部”叱吒風雲”並不輸給其中任何一部。也許是導演陳奕先本身就是車友,熱愛賽車,他以自己所屬車隊”哪吒 #nezha”命名的追夢片也不容許自己丟臉。不只運鏡功力好,對白、劇情、情節,都沒發生跟現實狀況脫節的扯淡狀況,後製剪接也創造出緊湊節奏,情節一點都不拖泥帶水,結尾會讓你覺得意猶未盡。
如果要以跑過一段時間電影的不專業電影記者講評的話,我覺得劇中演出車王李一飛的范逸臣,果然有 #海角一號 賣座一哥的實力,這幾年更淬鍊成熟,當老大哥當之無愧;領隊 #柯有倫 則演出了承繼爸爸遺志的二代(讓我想到 #威廉斯車隊,還好劇中他比克萊兒成功),有點甘草卻又在關鍵時刻表現出層次演技,相當動人;天王 #周杰倫 就是在演他自己啦,所以當然沒有失敗,大家不要怕,片中他比較是 #陽光宅男 不是 #青蜂俠,來點信心OK的😉
男主角 #曹祐寧 在 #KANO 後再演大片男主角,帥度依舊、演技進步,人設也滿討喜勵志的,他大概也能讓觀眾滿有共鳴。畢竟大多數我們都是 #魯蛇,魯蛇如果能出頭天,讓多少觀眾心中能寬慰~ 萬綠叢中一點紅的 #昆凌,她的部分hold得不錯,雖然漂亮也不會賣弄性感,演技不會讓人出戲,未來應該可以看到她更多戲劇作品。另外,反派 #高英軒 還有好久不見的 #許慧欣 是我特別喜歡的亮點,也都扮演關鍵角色,不多劇透,自己去看。
最後總結,我想苦悶的2020剛過,2021剛開始,對未來茫茫、挑戰還很多的現在,我們需要一點療癒、一點勇氣。叱吒風雲是一部看了之後會充滿希望,心中溫暖的好電影,值得花錢進去戲院觀看,或許你看完還會有股想馬上去開go kart卡丁車的衝動,我常去的新北市八里 #樂福卡丁車場 樂福卡丁賽車場,最近可能要塞爆了:PPP
#公眾場合口罩帶好帶滿 #帶口罩看電影保護自己保護別人
#muviecinemas威秀影城的三眼怪飲料杯還能重複使用超可愛
#mucrown的觀影環境真正棒
灌籃高手電影最後一幕 在 老爹談影 Facebook 的最佳解答
還記得兩年前《謝謝你,在世界的角落找到我》的資深動畫製片真木太郎,來台演講時曾說過他觀察到觀眾已經普遍對於市場導向的作品,有強烈的不滿情緒。
《謝謝你,在世界的角落找到我》這部動畫電影的企劃,起初被很多專業人士拒絕,最後票房反應大大跌破這些專業人士的眼鏡。我覺得專業人士之所以會失準,是因為他們太信賴市場導向的判斷準則。真木太郎先生相信,觀眾想看的是他們之前沒看過的東西。
真木太郎進一步提到,說動畫能表現的不只是異形跟巨乳而已(他的確有講到異形的英文),動畫的可能性很多,但大部分的人都只想做這樣的題材。其實我曾有段時間不知道該找哪一部日本動畫來看,跟小時候七龍珠、灌籃高手、絕對無敵雷神王等題材很多樣性的時代比起來,近代的日本動畫我也比較難提起興趣,NETFLIX出資製作的日本動畫反而還融合了一些歐美的敘事方式,以及能有更大膽的藝術表現方式,但日本本土製作的動畫我真的很難再找到真正喜歡的。
《謝謝你,在世界的角落找到我》在募資平台募得三千多人、四千多萬日幣的資金,真木太郎發現這些募資的人的身分,大多不是既有的動漫迷,而是一般社會人士。我覺得動漫創作的精神應該要是這樣,用更生活化的真實經驗做為動畫的內涵,內容可以是虛構的,但細節上應該充滿更多真實生活體驗到的東西。真木太郎曾經是《千年女優》以及《東京教父》的製片,前者故事是虛幻的,但情感很真實;後者則是完全建立在真實世界的故事,但各種日常生活的經驗堆疊,用動畫傳達出真人電影都達不到的魅力,但故事一樣寫實。
在二十一世界的現代,動漫的創作思維真的需要很大的轉彎。在困苦的時代下,我們坐在大銀幕前希望的不只是暫時逃避現實的挫折,而是從各種故事裡獲得人生救贖的方針,而身為創作者,更有責任用心而細膩地與他人相處,並將這些真實經驗潛移默化地用在創作上。