關於 機車改裝順序 ，我們在網路上蒐集到這些相關的討論、資訊與評價

『　人生三十，自傳初稿（壹）　』
2019.08.04 凌晨04:26分紀錄

今天第二張專輯的第一首歌終於完成了混音，
本來錄完Vocal，因為沒辦法想像，有些擔心成品會歪掉🤣

但慶幸的是成品很舒服，
終於能趕在8月20日，30歲生日之前，
給自己與歌迷這份禮物。

這時候剛好一個在紐約畫畫的朋友，傳訊息跟我大吐苦水，說很多人要的綠卡他拿到了但卻很不開心，覺得自己懷才不遇，覺得家裡不支持他等等等..

因為經歷相似，我跟他說了我的故事，最重要的一段，很多人與長輩都會覺得搞藝術做音樂整天無所事事，但我們不是無所事事，我們只是比一般人更細微更認真的在感受生活，並把這份情感，用我們的才能轉化成實質看的到、聽的到的成品，藉此賺取金錢報酬，這就是我們的工作。

//

忽然想起一件事情，2013年底，我在西門武昌誠品街頭表演，有一對路過騎著改裝機車的情侶，不熄火在我面前停了下來，大約離我2公尺的距離，也許是為了要在女朋友面前炫耀，邊催著機車油門邊大聲跟女朋友說，唱的沒有我好，難聽死了這類的話，最後甚至下車直接手握上來搶我的吉他，一邊罵髒話拉扯著我的揹帶，一邊要我讓開給他唱，很多人圍觀。

我當下面無表情地看著他，在他用閩南語罵著：「看三..」第三個字還沒出來的時候，我一腳踹了出去，他就往後退撞到現在武昌誠品放大廣告看版的地方（大扭蛋機旁），我把吉他放了下來，然後對方想繼續找碴，於是我們就扭打了起來。

結論是通通進了警察局，最終對方在警察局跟我道歉和解，這個事情結束了，現在想想那時候的心理狀態很可怕，因為我邊打邊想著很不好的事情，就是那種豁出去一切我都不管了，已經這麼慘了，我只是想撐著，為什麼還要欺負我？

從來沒有把這個事情，這麼認真地描述出來，因為自己都有些害怕那時候的邱振哲，不願回想也不想再感受一次那樣的情緒。

那種在現實生活上失去一切跌到谷底，同時不擅與人交際，唯一好友也在同段時期先走一步，壞的卻還沒結束，還有許多關於自卑帶給自己的壓力與困擾，就不多說了。

其實並不是只有我一個這麼辛苦，現今真正成功的藝術家與音樂人，大都經歷過這樣悲傷的過往與自我懷疑。

藝術家、音樂家們的認真生活，導致很多人都不快樂，因為就算只是日常的情緒在平凡的生活裡都會被放大，哪怕絲毫，想從事這個行業，除了幸福快樂以外，隱藏的劇本是，同時也得不斷的挖出自己內心深藏的恐懼與遺憾，才足以完成理想中的成品。

但也正因如此，我們這樣的人就算幾近不堪，
也總能帶著雙倍的勇氣，始終奮力的直面這個世界。

#PikaQiu #邱振哲 #鎮長のLive #人生三十 #手刀預備 #輕熟男女 #生日音樂會 #音樂 #五月天 #一首憨人唱了16年

‼2019邱振哲《我記得啊》生日Live‼

人生三十，一期一會！！
一生僅一次的三十歲生日，
所能想到最好的願望，就是與你們一同渡過，
在我的後青春期開始之前，陪我再一次，

為了我們的青春，聲嘶力竭！

✨詳細活動網址✨
【8月10號（六）】
https://bit.ly/2Lmw55c

【8月20號（二）】
https://bit.ly/2Lt7cVN

📌〔節 目 資 訊〕📌
演出日期：2019/08/10 （六）
　　　　　2019/08/20（二）
入場時間：19:30 演出時間：20:00
演出地點：海邊的卡夫卡
演出地址：台北市中正區羅斯福路三段244巷2號2樓
購票方式：「KKTIX」及全台「全家便利商店」

票　　價：
▤ 預售票500　　　　
▤ 當日現場票700

►本場次預售一經完售即不開放現場售票。

►本場次有80個座席，其餘皆為搖滾站席，依表演當日現場排隊順序入場。

►一人一票，憑票入場，票券遺失，須重新購票，恕不補發。

PS:
若有任何疑問，歡迎於下方留言處或私信提問。

{{ 貳. 談談電吉他相關 }}_09

對於電吉他手而言，最大的困擾是：『我如何將在家裡、工作室調整好的音色 --- 特別是破音類型 --- 穩定地在排練室、演出場地呈現出來？』

那真的是幾乎不可能的事！就算你在家裡、工作室所使用的『聲音平台』(通常是某種款式的音箱吧？) 剛好與排練室、演出場地所提供的器材完全一模一樣，邏輯上當你把破音族群效果器接上去時應該要呈現出大致相似的基礎音色；然而～你在家裡、工作室時，通常不會有其他樂手與你一起『合奏』，因此，你的音色調整非常容易呈現出『過度飽和』的狀態，於是，當你開始與其他樂手開始合奏時，你會非常疑惑那些在家裡聽起來好極了的聲音狀態，為什麼好像完全格格不入而顯得糟透了。

更不用說通常你在家裡調整音色時所用的聲音平台，幾乎都與工作場域的器材完全不同；然後還有各個場域的供電條件、是不是用了麥克風收音、監聽回送機制的優劣 … 種種不勝枚舉的變因。所以面對這個困擾，你大概有三種解決的方案：
1. 完全投降地自暴自棄～反正怎麼調也沒用，不如就看看命運會把我帶到哪兒去吧！
2. 完全堅持地扛著自己的音箱、器材出門，這樣總可以減少一些變因吧？
3. 鍛鍊出超強的耳力、並且熟知自己的器材，因此可以在很短的時間，因應場地的整體頻率做出最適當的反應、調整。

在我看來，方案 1 就不用討論了。方案 2、3 … 美則美矣，但是如果你必須出國工作，或 … 你覺得自己的耳朵沒那麼厲害 --- 剛好我都符合這兩個『但是』，我們就得找出其他方案，來解決『音色穩定』這個需求了。

[二. 電吉他相關器材研討]＿07

如果希望自己的音色一直都能有『穩定』的表現，你的確會需要隨時都能將你的『聲音平台』帶著走 --- 不論是國內的汽、機車交通方式，或出國的行李托運。而『聲音平台』，在今時今日的器材領域中，不外乎：1. 以『音箱系統』為基礎，與 2. 數位模擬系統的這兩種不同思考的分類。純『數位模擬系統』如 FRACTAL AUDIO SYSTEM 的 AX8 (https://www.fractalaudio.com/ax8-amp-modeler-multi-effects/ )，在近年已經成為許多職業樂手首選的工作器材，它的確有著各種令人驚艷的便利性與幾乎最高的穩定性；但如果你希望自己的系統還是能保有『類比』的色彩，我們就要在『音箱系統』方面尋找最合宜的可能性。

很多年以前，當我執行著第一代『阿密特』的音樂巡演工作時，我的確扛著自己的 Krank Revolution 1 音箱頭 (https://www.musiciansfriend.com/amplifiers-effects/krank-revolution-100w-tube-guitar-head ，Krank Amp 的官網居然已經沒有任何音箱頭的資訊了！真是時代的眼淚啊 … ) 去執行工作；但當我發現，如果我必須在日正當中的時間，在一個露天的場地做 Sound Check，這類型純真空管的器材，是完全無法適應炎熱的天氣溫度，因此音色表現得極度不正常之後，我在商演工作器材的組合、設計上，就不再考慮任何真空管類型的產品、而將這些真空管類型的大傢伙，都留在錄音室這樣能夠控制溫度、溼度的環境裡。

而『聲音平台』的組成，對我而言其實就是：1. 前級、2. 後級與 3. 音箱箱體這三種部件。我們在先前的文章已經表述過，影響電吉他整體音色最大的部件，其實是體積最巨、而且最不容易搬運的『音箱箱體』，為了不增加自己攜行器材的困擾，我很早就決定在所有展演的場合，我都只使用 Marshall 1960A/B 412 這款幾乎所有音響器材供應商都一定會有的基本器材 (雖然因為內裝的喇叭單體或有不同而造成聲音頻率的若干差距，但那樣的差距還是小於完全不同品牌的箱體所帶來的[不穩定性] )；為了能讓音色調校能有一致的基準，所以我自己也購置了一顆同款式的箱體，在這個策略下，我的確能大幅提高整體吉他音色不論是在哪個國家、哪種場域，都有著最相近的聲底表現。另外一個選用 1960A/B 412 Cab 的重要原因，是這款音箱能夠切換 Stereo Input，也就是在一個箱體內，我就能夠執行原本需要兩個箱體才能呈現的 Stereo 效果，這種『雙聲道』的便利選項，是我在早期建構『我的音色』這個工作期許上，非常必要而不可或缺的因素。

對於『推動箱體』的電吉他用後級器材來說，如果不再選用真空管類型，在市場上也就只剩『晶體線路』與『D 類放大』這兩種產品路線。我所用過最溫暖、最帶有『管味』的晶體後級，居然是來自八〇年代的 ADA MicroTube 200 這款機型 (https://www.google.com/search?q=ADA+MicroTube+200&source=lnms&tbm=isch&sa=X&ved=0ahUKEwjTxajF0vzfAhVCT7wKHQ3KB4wQ_AUIDigB&biw=1280&bih=952 ，同樣因為年代久遠而只能用圖片來示意。它之所以有管味，是它的確還是用了一隻前級真空管來潤色 … )！它因為實在太傑出了，所以我自己在 eBay 上收購了三台。但它的問題是，它是採用了『Rack』式的機體設計，所以在攜行方面，還是有著不小的困擾。

一直到 Electro-Harmonix 這個品牌出版了 22 Caliber (https://www.ehx.com/products/22-caliber ) 與 44 Magnum (https://www.ehx.com/products/44-magnum ) 這兩款體積如同一顆效果器大小的 D 類放大後級，我對於去建構一組『可以隨身攜行的聲音平台』，才真的有了可以落實執行的基礎概念。

雖然 D 類放大的線路設計，在音色聲底方面會有一點過於『冷靜』，但也因為這個特性，至少在數位模擬器材所希望搭配的『FRFR』器材 (這裡有一點相關的說明： https://www.sweetwater.com/insync/411-frfr-speakers/ ) 選擇上，幾乎百分之百都使用了這種放大線路。而 Electro-Harmonix 所生產的這兩款後級，應該是有再做過一些頻率的特定處理，我用 ADA MicroTube 200 來比對，其實音色溫暖的程度相去不致於太誇張；若單就這兩款後級來相互比較，44 Magnum 會比 22 Caliber 在中頻區段多出一點兒。由於我自己主要使用的工作琴 Washburn N4 (https://www.washburn.com/product/n4-nuno-authentic-usa/ ) 本身中頻就相當突出，因此，在器材的選擇上，我更喜歡用 22 Caliber 來做為基本選項。(這裡有一篇關於這兩款器材的使用心得：https://online.berklee.edu/takenote/ehx-44-magnum-or-the-22-caliber-power-amp-pedals-must-have/ ；但這畢竟是將近十年的產品，前兩年，中國品牌 Mooer 也出了類似、但體積更小，瓦數與音量都不遑多讓的產品 Baby Bomb 30：http://www.mooeraudio.com/product/Baby-Bomb--54.html 。雖然這個小傢伙的確『名符其實』，但我必須說：EHX 十年前所生產的器材，至今仍然有著超高的穩定性與極好的音色表現！)

然後就是前級部件了！如果不考慮真空管類型的前級，市場上的主流產品，會是『晶體類比線路』與『數位模擬』這兩種類別。以圖例一系列來說，我選擇了 AMT V1 Preamp (https://amt-sales.com/preamps/preamps-la/amt-v1/ ) 做為前級，這個摹仿 Vox Amp 聲底的類比線路前級，我覺得在 C/P 值的表現上，真的是好極了！事實上，這樣的器材組合，已經是一個非常完整、可以隨身攜行的雙聲道音色平台了：我們有類近 Vox 輕微破音的基礎聲底，串接到 Zoom MS-70CDR (https://www.zoom-na.com/products/guitar-bass-effects/multistomp/zoom-ms-70cdr-multistomp-chorus-delay-reverb-pedal ) 這個可以提供六種效果器組合的複合式效果器，然後 Stereo Output 進到兩顆 EHX 22 Caliber Power Amp，再進到 Marshall 1960A/B Cab；你可以把 V1 Preamp 上的 Gain 開到相當大的比值，然後用吉他的音量來控制 Drive 呈現的多寡，搭配 MS-70CDR 的效果器程式編寫，這已經可以呈現非常多元而豐富的音色變化了！

當然！我們可以選用其他市場上不勝枚舉的晶體類比前級，但在體積的考量上，我還是會投 AMT 這個系列一票！而這個系列所出的第二代前級，每一款音色都有 Clean Tone 與 Drive Channel 兩段的切換，讓適用度更為廣泛。而中國品牌 Mooer 雖然也出了體積更小、同樣有兩段音色切換的 Micro Preamp 系列 (http://www.mooeraudio.com/nav/PREAMP-24.html )，但我在實際購入試用之後 …… 不會覺得可以推薦給你～

在這個非常『微型』的器材組合中，特別值得介紹的是：對於 Zoom MS-70CDR 的切換，我特別聘請了彰化的『老皮』(Shih Bob - https://www.facebook.com/piecomoil?__tn__=%2CdC-R-R&eid=ARAmDZqu12ynQ-EIKSyTnG5p86GGHa1gJ1q4K0owamwM0D0x-XD_NBjqz7HWcALOblDrPTvhh0i_t0sX&hc_ref=ARQQLWWfy-6CUH4lMDxm7JhJ6DdirN_Z30-29y8OuTmBcZYRihbdQtANbXX-_ubu2bY&fref=nf ) 進行了非常有效的改裝：一般說來，為了方便切換 Zoom 的六顆效果器，我們會將原本在機體上的左、右按鍵另外拉出線路、用兩鍵的腳踏開關來控制左右移動、然後在機體的踏鍵來開關『這一顆指定』的效果器 (如圖例最左下角的裝置，這個版本是聘請 Fusion Sound Lab 劉展勳先生製作 - https://www.facebook.com/groups/125694867611557/ )，但它對於要『進出』控制頁面，你還是必須彎身去按一個中間按鍵才能切換過去；老皮的改裝，可以把這一層的控制也另外用一個踏鍵來控制 (如圖例下方左二的裝置)，用這三個踏鍵，你可以切換第一層的『Preset』模式，將 Preset 設定為 A、B、C、D … 的順序，用機體本身的踏鍵來循環選用；而在任何一組的 Preset，你都可以用『進出選擇踏鍵』來切換成這個 Preset 的六個效果器、用『左、右選擇踏鍵』來移動到特定的效果器，再用機體本身的踏鍵來開、關這顆效果器 (非常像這個影像檔所示範的功能：https://www.youtube.com/watch?v=jk8Hwlzdz90 ，但老皮的改裝在體積上更為輕便)。這對於選擇 Zoom 這個系列效果器，在現場演出的過程中，提供了非常優異的便利性！(由於我是 Zoom 這個品牌的重度使用者，所以～我請老皮改裝了我所有的 Zoom 相關器材，而這個花費非常合理的改裝，真的讓這個看似不起眼的器材，提升到非常實用的層面 --- 更何況 Zoom 這個系列效果器的時間系 Delay 族群，都可以透過機體本身的踏鍵來 Tap Tempo 設定速度，在現今市場上，我還沒找到有哪一款複合式效果器可以在這種體積大小、提供到那麼多的功能～)

因為有了這樣的聲音平台，你當然可以在 V1 Preamp 的前面串接任何你喜歡的破音類效果器；而只要你的排練、演出工作場域中可以要求到 Marshall 1960A/B Cab，你幾乎可以百分之百有效而穩定地呈現你在家裡、工作室所調校出來的音色 --- 不論你在哪個國家。

而這樣的器材選擇，除了體積、重量輕便，組合單純且耐用，最最最值得分享的是：它的價格真的不會太離譜！我在想～這應該會是學生身份的愛樂者都還能負擔、但音色絕對可以上得了檯面的方案。下一週，我會以這個基礎設計，繼續介紹我覺得 C/P 值非常優秀的其他方案，希望這對於解決你的音色穩定性，能有若干想法上的提供與作用。

因為～研究、組合這些合於正常人可負擔的中、低價位器材最大實用可能性，實在是我莫大的興趣啊！

《太空戰士》是台灣第一部本土製作的科幻特攝戲劇，由「今是有限公司」製作，從1984年7月16日至1987年6月12日在華視頻道播映，共155集。（此影片為當年此劇外銷到韓國播出時的畫面，故有韓文，特此說明。）

《太空戰士》在台灣電視劇史佔有相當重要的位置，因為它是台灣首部以科幻題材製作的特殊攝影戲劇；其風格型態深受日本超級戰隊系列影響，服裝造型乃參考自日本特攝劇《科學戦隊ダイナマン》（科學戰隊炸藥人），連主題曲亦翻唱自日本特攝劇《宇宙刑事ギャバン》（宇宙刑事卡邦）的片頭曲。不過當時製作單位的特攝技術仍未臻成熟，因此劇中打鬥的視覺效果仍流露出濃厚的中國武俠色彩。

《太空戰士》一開始以「實驗性質」風光地在八點檔黃金時段播出，到後來顛沛流離地數度在各時段間流竄，直至默默收場，其製作品質下滑是主要的原因之一；另外，當時的台灣社會正處於保守與開放交會的氛圍，許多家長與學者大力抨擊這類戲劇會毒荼兒童的身心，再加上已看過日本成熟特攝作品的觀眾的冷眼相對，最後導致這類特攝劇逐漸被電視台視為敝履而棄之。最後，《太空戰士》的結束為台灣特攝戲劇發展最為蓬勃的四年期劃上了句點。

《太空戰士》劇情簡介：

在廣大的宇宙中，離我們地球遙遠的星雲裏，有顆黑帝星球，統治者的封號是「宇宙黑帝」。黑帝全力發展超科技，窮兵黷武野心勃勃，妄想雄霸整個宇宙，因此屢次發動星際戰爭，對每個星球進行破壞、侵略和征服，如今看上了美麗的地球，特別派遣了大陰謀黑魔神，率領黑帝軍團前來執行使命。

為了對付日益猖狂的宇宙黑帝，宇宙中的星球聯合起來，共推維尼坦星主持正義公道，派出維尼坦星的高手成立太空戰士聯盟，維護整個宇宙的和平和秩序。金龍、金虎、金鳳三位太空戰士就是被派來阻止黑魔神陰謀的維尼坦星超級太空戰士。

黑帝人為了除掉金龍、金虎、金鳳、金鷹等太空戰士，便研究製造出新式武器攻擊，使他們造成嚴重的凍傷。眼看金龍、金虎、金鳳、金鷹的生命受到威脅，就在千鈞一髮之際突然出現了三位戰士！來者不是別人，正是維尼坦星的另一批新太空戰士：金鯊、金豹與金燕。

原來維尼坦星雖然早就爆炸了，但是當年駕著太空船逃出來的人不在少數。這些人在太空中建立了一個基地，一旦宇宙中發生災難，太空戰士都會義不容辭的伸出援手！只要邪惡勢力存在的一天，太空戰士永遠都會奮戰到底。

結果，黑帝人發現自己辛苦研究出來的特殊武器竟然敵不過金鯊、金豹、金燕三位新太空戰士的聯手攻擊，情急之下又派出神秘主人及殭屍參謀、黑蚊等魔頭進行一項陰謀計劃，企圖把太空戰士一網打盡。不過，金鯊、金燕、金豹的超能力較金龍、金虎、金鳳等人強大了數萬倍，所以黑帝人的陰謀又難以如願了。

最後，一場殊死大決戰展開了！為了拯救地球免於遭受劫難，太空戰士奮不顧身和黑帝人等魔頭力戰到底。我們相信，不管黑帝人的陰謀再怎麼狠毒，正義永遠是勝利的一方！

太空戰士可個別對敵人進行攻擊，也能夠團體組合發動攻勢，其中「正義組合」是太空戰士最基本的三人組合形式，使用頻率甚高。使用「正義組合」時，三人需先站成一直排，順序為金虎在前，金鳳於中，金龍為後；金龍雙手合十往上伸展，金鳳則將雙掌左右開弓展開，最後金虎呈半蹲姿雙掌向前推出。此外還有閃電組合、霹靂組合等團隊合體攻擊招式。此外，劇中太空戰士所騎乘的機車改裝自 Yamaha 於1983年上市的 DT125。

《太空戰士》成員一覽：

太空戰士（第一代）
金龍（解琥 飾演、替身：李錦廣）
太空戰士隊長，足智多謀
武器： 火龍珠（拋擲時放射強烈離子產生閃燃能量）、金龍劍
金虎（替身：林清秀）
快如閃電的飛毛腿
武器： 閃電飛盤（投射時吸收正負電極，產生爆炸能量）
金鳳（杜桂花 飾演）
有一身驚人武藝的女太空戰士
武器： 彩虹皮鞭（揮甩時循環微光波長，產生麻痺能量）、彩虹飛帶、金鳳雙劍
金鷹
接替金鳳趕赴地球而來的維尼坦星新任太空戰士

新太空戰士（第二代）
金鯊
金豹
金燕（武器：霹靂神弓）

太空新戰士（此部分劇情於1986年6月14日～8月2日期間，每週六下午13:35～14:00播映）
邁克（武器：霹靂鏢）
安琪兒（武器：霹靂彈）
布魯斯（武器：霹靂砲）
提娜（武器：霹靂砲）

STAFF
製作：今是有限公司
錄製：名浩公司
製作人：顧英哲、林宜娟
製作執行：陳勇誠、葉建鋒
編劇：三百
音樂指導：鄭力斌
造形設計：鄭昌宏、陳勇誠、何秀英、葉建鋒
攝影小組：唐泰湖、林東明、劉明志、游美雄、陳建良
剪接：段兆偉、林玲娟、劉俊建、姚蕙
配音：劉錫華、徐亞文、張明
導演：顧英哲、謝光南
贊助：北府企業有限公司

在《太空戰士》播出期間，其相關周邊商品不斷推陳出新，不僅有「北府企業股份有限公司」獲得合法授權所製作生產的多款太空戰士玩具，更有許多其他廠商非法將太空戰士肖像印製在商品上進行販售，包括衣服、球鞋、紙面具、遊戲紙牌（尪仔標）與各式各樣的文具與玩具。

後來，1987年問世的日本電玩名作《Final Fantasy》被引進台灣時，被「尖端出版」所發行的《電視遊樂雜誌》取名為「太空戰士」，而非直譯為「最終幻想」，應該也是和《太空戰士》特攝劇在台灣廣受歡迎有關。

更多圖文資料請見《哲生博客》：
http://jasonblog.tw/…/space-warrior-first-sf-drama-in-taiwa…

《太空戰士》

作曲：渡邊宙明
作詞：顧英哲、林宜娟
主唱：黑寶

帶著一份正義的愛　把你的腳步邁開
燃燒自己照亮別人　化成一道光彩
不管是黑夜黎明　不管狂風暴雨中
我絕不怕邪惡強權　挺立風雨中　迎接未來

火光中的閃亮太空戰士！戰士！
拿出你的勇氣來
打擊惡魔　讓人們笑顏開

戰士！戰士！
一群閃亮的戰士！戰士！
正義在你的熱血中洶湧　澎湃