#看完金屬之聲直接收入我的年度愛片榜單中
#男主角和男配角的表演非常突出
#這部片完全可以和靈魂急轉彎對照觀賞都是主角在經歷重大事故後重新檢視並找回自我的過程
#PrimeVideo有片可看
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金馬影展錯過了《靜寂的鼓手》，幸好 Prime Video 有片可看，片名改為《金屬之聲》。電影敘述鼓手魯賓喪失聽力，他從驚慌失措、憤怒不安到找回自我聲音的過程。
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一如《推拿》或《無聲》，利用影像與聲音模擬失去視覺與聽覺的感覺，《金屬之聲》片中有很多時刻的音效都經過特殊處理，聲音像是被包覆在水中，只有模糊的聽感。影片後段，魯賓做了耳朵繞道手術，透過電子儀器，他再次聽到外界的聲音，但經過電子儀器處理的聲音依然跟他以前熟悉的聲音不同，尖銳且充滿粗糙的雜音。
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聲音是《金屬之聲》的主角之一，不同的音感其實就是魯賓內心世界的呈現。模糊的聲音令魯賓感到陌生與焦慮，並將他與聽人的世界給隔離開來，走入聾人的世界。影片後段的電子音，訴說魯賓想要回歸聽人世界的努力，但尖銳的聲響，無情地揭露魯賓已經回不去失去聽力前的狀態，他必須為此做出改變(即便抗拒)。
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#底下會有關鍵劇情請斟酌閱讀
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此外，透過儀器所聽見的聲音跟失去聽力前的聲音並不相同，也暗指魯賓和女友露的愛情關係已經「改變」的事實，即便曾經愛著、依賴著對方，但現下的他們，無論是階級或需求，都有一道跨不過去的隱形高牆(當初讓兩個人結合一起的元素消失了，關係也就產生異變，這點跟《怪胎》的劇情有著異曲同工之妙)。
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《金屬之聲》最哀傷的一幕，是魯賓拜訪住在父親家的露，從露居住的房子、說的法文、交往的朋友、演唱的歌曲類型等，都讓魯賓清楚看見他們的落差。有時候愛情會走向終點，不是因為不再愛著對方，而是目標不同，便很難繼續攜手走下去。魯賓明白這個無力改變的現實後(一如他無法改變自己失去聽力這件事)，沒有怨懟也沒有死纏爛打，而是平靜地對露說：「沒關係，沒關係。妳拯救了我，妳讓我的生命變得美好。」聽到魯賓這段話，眼淚忍不住掉下來，終究是愛啊，因為愛才懂得放手，懂得讓對方追求她的理想人生。
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「我在想...你坐在我書房的這些早晨，坐著，你是否有...靜止的時刻？魯賓，你說得對，地球會繼續轉動，而且可能是個很殘酷的地方，但對我來說，這些靜止的時刻，那個地方，是上帝的國度，而那個地方絕對不會遺棄你。」
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《金屬之聲》片中，魯賓在喬經營的聾人機構住下，學習如何成為一個聾人。喬給了魯賓一個課程，即是每天早上與自己相處一段時間，寫下心中的想法。看似簡單的作業，魯賓卻怎麼都學不會。魯賓的心總是紛亂，總想要證明些什麼。當魯賓瞞著喬私下做完耳朵繞道手術後，喬說魯賓的行徑像是「毒癮」患者。這裡的毒癮，不單指海洛因等毒品，也指對自我狀態的否定，以及對愛情的過度依賴。
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一直以來，喬想要教導魯賓的，並非克服失去聽力這件事，而是如何學會與自己相處，學會在吵雜的環境聲中，找到自我內在的聲音。唯有找到那個聲音，心才不會慌亂。《金屬之聲》結局收得非常動人，絕對的寧靜，卻也是絕對的平和。觀賞《靈魂急轉彎》時，覺得影片跟《金屬之聲》講的東西非常相近，兩部影片的主角的人生都因為一宗意外而徹底改變，他們都要經歷過一趟「旅程」，才能看見(理解)自己內心的欠缺，學會放下群體加諸在他們心中的困惑與迷惘，回歸到最純粹的真我。《靈魂急轉彎》和《金屬之聲》結尾，都有一個抬頭看向樹梢的畫面，簡單，美好，生命之詩，無處不在。
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《金屬之聲》是 Darius Marder 導演的首部劇情長片，敘事平穩，情感不會流於浮誇。本片的演員群戲極好，飾演魯賓的 Riz Ahmed ，應該會是明年奧斯卡大熱門吧，角色完整細膩豐富，演出極具說服力！飾演喬的 Paul Raci ，表演同樣令人激賞，完美演繹這個溫柔又堅定的「導師」角色，帶領魯賓進入新的世界。至於飾演露的 Olivia Cooke ，前後段形象截然不同，但都有詮釋的恰如其分，從《一級玩家》到《金屬之聲》，表演越來越有可看性。
底下會有關鍵劇情請斟酌閱讀 在 [影評] 《破處》：讚數裡追尋愛的感覺/香功堂主- 看板movie 的美食出口停車場
台北電影節《破處》：讚數裡追尋愛的感覺。
https://mypaper.pchome.com.tw/hatsocks75/post/1380345627 香功堂！！
為了幫兄弟神器「轉大人」，直播主祖烈找來性工作者萬德蓮姐姐，請她為好友服務。怎
料姐姐在「辦事」途中，因為吸毒過量而暴斃身亡。驚慌的神器和祖烈不敢報警處理，畢
竟萬德蓮姐姐的毒品可是祖烈提供的啊。為了棄屍，祖烈開直播請有車的妹妹陪他們「環
島旅行」，擺地攤的西施是祖烈直播節目的腦粉，為能見到偶像，立刻開著她的廂型車來
到會面地點，發現她的任務根本不是陪兩位帥哥環島遊台灣，而是幫忙找棄屍地點......
關於林立書導演的《破處》。
前半段令我想起《江湖無難事》，我想著，怎麼台灣的黑色喜劇都一個樣？都是一對好兄
弟不小心惹出大麻煩：搞死一名女性。為能脫罪，不得不想各種法子幫自己解套。然而《
破處》不是《江湖無難事》，中後段的劇情發展，慢慢讓人嚐到一股苦澀味，關於寂寞，
霸凌，關於渴求：愛。
電影跟我預期的不同，原以為會是像《美國派》之類的青少年成長性喜劇，結果不是那麼
一回事，內裏觸碰到網路世代的情感障礙。電影前半場看得我有點不舒服，尤其在萬德蓮
姐姐身亡後，祖烈和神器偶爾流露驚慌反應，但大半時間又像沒事般，繼續在屍體旁邊打
屁笑鬧喝酒，有種不把死亡當一回事的輕忽感。
(底下會提及關鍵劇情，請斟酌閱讀)
片中，祖烈一天到晚開直播，放送生活大小事。我以為祖烈只是一個自戀的小屁孩，透過
直播節目來滿足表演/表現慾望。然而，我們從他與西施的對話中，發現自己錯讀了祖烈
的幼稚行為。祖烈開直播節目，是在索討關愛，用以填補父母親的缺席事實。他的誇張行
徑(例如矇眼騎車穿越紅綠燈)，與其說是證明自己的大膽無畏，不如說祖烈跟西施一樣，
有著難以克制的自毀衝動。
祖烈無法自家庭獲得所需的親情，也無法從網路求得關愛(讚數的多寡，真能給我們愛的
感覺嗎？)，這使得他面對萬德蓮姐姐的死亡，以及這個事件對死者兒子的影響，甚至在
與西施發生關係後，想著這起事件結束後，該如何將對方從自己的通訊軟體上封鎖等，都
顯得有些冷漠雨無情。
事實上，祖烈從沒有學會如何愛人，那是因為沒人教他如何去愛。祖烈活在網路世界，而
死亡、傷害與背叛，不過是一個又一個可以被訴說(換取關注)的話題。一個又一個的讚數
，對祖烈來說，就是「我被愛著」的證明。
《破處》也談兄弟情誼有著無法被釐清的怨言與計較。林立書導演特地邀請《九降風》的
導演與演員一起觀賞《破處》，帶有承先啟後的意義(這算是林立書導演的野心吧)。《破
處》裡的祖烈和神器的情感曲線變化，確實跟《九降風》那群青年學子的分合有著異曲同
工之妙。兩部影片都有青春的躁動與不安定、都有泳池裸泳的畫面(而且都很大方露點)、
都有沒有明講但總覺得有股曖昧的同性之愛藏在其中(萬德蓮姐姐和神器發生關係時，祖
烈看著他們自慰的畫面會讓我想起《愛情萬歲》：祖烈究竟是看著萬德蓮姐姐在打手槍，
還是看著自己的好友在打手槍？)、都有一起事件為他們的關係投下震撼彈，讓慾望與嫉
妒與不滿，沖垮友誼的平衡點。
電影片名叫做《破處》，片中有兩個破處的人，一個是神器，用破處來證明男子氣概(覺
得這樣才叫做大人)，但破處沒讓神器變得更勇猛，反而在很多時刻讓我們看到他的膽小
與困窘。另一個是西施，西施因為生活不順遂而有多次輕生的念頭(或許是外貌讓她沒有
自信，也或許是經濟狀況無法改善，不是被警察欺壓，就是被黑道索取保護費，自覺活著
是一件辛苦的事)，西施之所以出手幫忙祖烈棄屍，求的是被喜歡的人看重，並以此做為
要求，希望對方能讓自己破處，圓滿死前的願望。
即便《破處》結局處理得魔幻溫柔，但我覺得這仍是一部沉重的電影：破處(長大)後的人
生並沒有更勇敢更美好。一個突來的死亡讓一個孩子失去母親，也讓三個年輕人的生命從
此不再一樣。未來一片灰濛，不見希望。
《破處》影像沒有給我硬要裝年輕的尷尬感，演員很令人驚艷，兩位年輕演員吳肇軒和楊
懿軒，無論是口條或肢體語言都很自然迷人，就連裸露都大膽而不扭捏。此外，飾演萬德
蓮姐姐的曾珮瑜，從《做工的人》到《破處》，能樸實能冶豔性感，表演跨度跳很大，值
得肯定。
最後，我喜歡《破處》的演員、敘事節奏，以及探討的議題等。然而，我並沒有全盤接受
本片的角色設定，例如西施的自卑與受欺負，或是欠缺關愛的祖烈的暴走與自毀等，總覺
得角色的情緒發展與選擇處理得有些理所當然(胖=沒自信、沒有父母關愛=空虛=使惡)。
《破處》之於我的問題是影片沒有足夠的篇幅去勾勒角色背景，因此觀眾只能從角色對話
給出的線索去拼湊人物的心境，並且自行腦補(接受)他們做出的種種荒唐決定背後有著我
們無法理解的傷痛...或許有人可以接受這樣的設定，但我還是希望能看到更多的線索。
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