👍 讓高雄電影節,成為世界第一個「新科技」影展!?👍
這不是好過日在「話虎爛」,目前世界上還真的沒聽說有人做過!
看到近期在總圖開放的「 VR 電影」體驗,不禁讓我們想像這樣的新科技、新媒介,如何帶來新的藝術表演形式、甚至是藝術理論的革新!!
如果不信,各位可以回想一下:電影一直以來都深受著科技的影響,比方說,從「默片時代」到「有聲電影」、從「黑白影片」到「彩色電影」、從「平面電影」到「3D立體電影」; VR 電影是不同於現行的 3D 電影,讓體驗更加進入「模擬真實」所見時,帶來的潛能更是無限的。
更何況,體感經濟也一直是高雄軟體園區重點發展的產業,會展經濟也是高雄積極投入發展的項目。
既然我們都有這些資源了,而且沒人做過這樣的影展,高雄電影節不管是附加一個「新科技電影展」、或是另外再辦一個平行的友節「高雄新科技電影節」,都可以創造高雄電影節的獨一無二的定位,更加深高雄電影節的可看性,活化在地經濟!
有可能嗎?有遠見、有願景、有策略,就絕對有可能啦!
——
科技X藝術,迸出新滋味,其實也不是創舉!
過去,我們也提到了奧地利林茲,如何以科技X電子樂,以達成後工業城市轉型,還創造了5年6000個工作機會!(深入探討林茲的轉型分析:goo.gl/xAVm9D)
如何找出高雄電影節獨特的定位?
林茲給我們一個很厲害的模範!
【VR觀影心得】
#周一市總圖休館,但VR影片仍可觀賞,快來被影像包圍吧:)
「這次看VR電影的感覺讓我想到第一次搭飛機的經驗。搭飛機前會有空服員介紹服務與設備,最興奮的,是飛到天上後第一次從那麼高的地方看世界,那是前所未有的視野。看VR電影也一樣,工作人員如空服員般仔細協助戴上眼鏡與耳機,讓我通往另一個世界,看《左營光影紀事》時赫然發現電影把我放在一家老西裝店的上方,可以清楚看見師傅與客人的互動,但又同時漂浮空中,這種忽遠忽近的感覺在看片的過程中把我緊緊包圍。」—雄影觀眾 葉同學
高雄電影節首創的「VR FILM LAB」單元,在影展開幕日《龍先生》還未播映前,即在市總圖三樓的開跑,可說是本屆影展實際上的首場電影。根據五部電影的題材與風格,雄影打造了體驗觀影專區。你可以在倚在舒服的懶骨頭上,感受廖克發《羽》輕柔的戀人絮語;也可以坐在月台候車椅,等待開往回憶的《末班車》;《全能元神宮改造王》把看電影譬喻成儀式,你得站著看才行;而《哈瑪星列車》不會為你停駐,反而讓人看見時間奔流不止…
「VR FILM LAB」除了展示技術,更嘗試在影像敘事尋求更多突破。看電影也再不侷限影廳中面對銀幕的傳統,特殊的裝備與360度的全見視角,讓觀眾的身體「動」了起來,是全新的觀影型態。精彩的「VR FILM LAB」自10/20至11/5在高雄市總圖3樓,連續17天登場,11/3至11/5亦會移師台北光點華山放映。
不只嘗鮮,更是實驗,就等你來!
同時也有11部Youtube影片,追蹤數超過10萬的網紅W. BabyShadow,也在其Youtube影片中提到,小 影 BabyShadow ™ | Travel ▸ LOVE MORE ♥ | Facebook | http://bit.ly/babyswfb | Instagram | http://bit.ly/babyswig | Foodie IG | NANODIARY | Illu...
周一市總圖休館 在 W. BabyShadow Youtube 的最佳貼文
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第一集/ 白川鄉生日之旅♡高山必吃A5飛驒牛?和式溫泉住宿推介
https://youtu.be/9d6htBkYITI
飛驒古川站
飛驒市圖書館
地址:飛驒市古川町本町2-22
時間:周二至周六及假期9:00am~8:00pm、周日9:00am~5:00pm(逢周一及每月最後一個周五休館)
網址:hida-lib.jp
飛驒古川櫻花物產館
地址:飛驒市古川町三之町2-20
營業時間:9:00am~4:30pm(逢周四休館)
收費:結繩體驗每位¥500(約HK$34.5)
網址:www.hida-sakura-busan.net
名古屋站
なごやえき
宇治園
心齋橋總店
地址:大阪市中央区心斎橋筋1丁目4−20(宇治園 ビル)
開放時間:上午10點至一周20:30
大阪王将 なんば御堂筋店
地址:大阪府大阪市中央区道頓堀1丁目9番13号
電話:06-6212-1040
營業時間:11:00~29:30
由心齋橋出發去白川鄉的方法
心齋橋 JR到梅田駅步行到大阪駅 (30mins)
大阪乘坐 JR 特急 THUNDERBIRD 前往金澤站(約 2 小時 44 分鐘、7,130 円)
查詢JR班次時刻:http://www.ekikara.jp/top.htm 適用之 JR Pass:http://touristpass.jp/zh-tw/takayama_... (我們在旅行社買的)
再轉乘濃飛巴士前往白川鄉(約 1 小時 15 分鐘、1,850 円)。
看濃飛巴士資料在此: https://www.nouhibus.co.jp/highwaybus...
先預約買票會比較好,以免滿位
如果大家點燈節去就要多加留意啦!
穿梭巴士・單程: 200日元(成人)・下車前付款
■ 往展望台(最終班次 15:40)・位置: 和田家斜前方・班次: 9:00~15:40・每20分鐘一班(每小時00分,20分,40分開出)
■ 往和田家(最終班次 16:10)・位置: 城山天守閣停車場・班次: 9:10~16:10・每20分鐘一班(每小時10分,30分,50分開出)
▸ FAQ
Camera: Canon 700D, Sony A7R2, TR 50
Skin Type: Relatively dry and sensitive
Software for editing video: Final Cut Pro and After Effect
▸ DISCLAIMER: This is not a sponsored video.
♥ The video was directed, filmed and created by BabyShadow♡
周一市總圖休館 在 李基銘漢聲廣播電台-節目主持人-影音頻道 Youtube 的最讚貼文
本集主題:蔡譯緯繪畫創作展
專訪: 蔡譯緯
藉穢土轉生 探索自我
創作者蔡譯緯從小特別喜愛繪畫,對於手作型的作業都會花心思去完成,彷彿在這個從無到有的過程中,能夠獲得一些樂趣與滿足。雖然自幼就嚮往著藝術,卻沒有特意去報考美術班,蔡譯緯就跟多數人一樣,忙著課業與升學。等上了高中,大一些、有點想法後,便很快發覺到自己的特質與興趣在藝術領域,於是開始確立未來的志向,進入陳哲老師的畫室學畫,對於繪畫也算是有了比較正式的認識與接觸。陳哲老師是蔡譯緯的啟蒙恩師,他在繪畫上的觀念是開放而不僵化的,因此蔡譯緯的藝術養成過程無形中也被保留了很多空間,而他大多數的繪畫觀念與技術都是在這時期建立的。
蔡譯緯就讀國立台北師範學院美教系,是第一屆不採計術科成績招生的學生,他是以保留學籍的復學生身分回去就讀的,當時大學生活過得並不開心,自然地開始封閉自我。不過在這個階段,蔡譯緯幸運遇到二位對他影響很大的老師-連德誠老師與郭博洲老師。他們對藝術的想法,不論是理性的批判質疑,或是感性的諒解關愛,都直接啟發了蔡譯緯往後在創作上的觀念思辯、情感的傳遞以及風格走向,影響深遠。
畢業後,蔡譯緯一直忙於生活與工作,直到前幾年才有多一點的喘息空間繼續進修。在嘉義大學就讀研究所的時期,因為有周沛榕老師的指引與鼓勵,加上家人的支持包容,才又慢慢喚醒心中的小宇宙,他希望可以一點一滴的蓄積能量,找到自己人生中比較舒適的位置。
與油彩的相遇
創作媒材的使用通常和自身的學習經驗與喜好有直接的關聯。蔡譯緯在高中時期比較常接觸的是水彩與炭筆素描的靜物寫生,著重色彩與明暗的練習,因此對於西方繪畫系統的媒材較為熟悉,上大學後很自然地就選擇以油畫為發展方向。另外,油彩具有緩慢乾化的特性,可以提供他更為充裕的作畫時間,有利於精緻細微的描繪、色彩明暗的銜接緩衝、豐富的色層堆疊罩染,適合寫實風格的繪製與操作,因此現階段主要是以油彩為創作媒材。除了繪畫,有一部分的創作是以文字為媒介,因為有些概念需要運用到符碼,會比圖像來得精準而有趣。
蔡譯緯採取照相寫實風格來創作,他想要透過竭盡所能地施展技巧,來呈現移植過程的人為誤差,以及因時間的流動性所產生的細微瑕疵。也就是說,照相寫實的目的並非為了呈現技術「所能及」,而是相反地,要用來凸顯他能力「所不能及」的部分,以此來呼應總是出現在生活中的無力感。所以希望大家看到的是那些瑕疵或觀念上的部分。
死跑龍套的翻攪
透過道具的輔助擬仿「富貴、吉祥、福、祿、壽、喜」等美好形象,將自己的面相做一番加工與微調,循此脈絡擴展,再納入動漫角色如「蝙蝠俠」、「拳四郎」、「聖鬥士」,以及「千眼」、「洋人」、「桃客」等自創人物,渴望透過發動「穢土轉生術」來召喚異能者附身,施展他們的天賦異稟。
創作靈感源自人生中一次愚蠢抉擇的餘波蕩漾,蔡譯緯用白話一點的說法,大概就是怨念。這些養分的確是有點髒髒爛爛的,因為它來自真實生命中的失落與毀壞,蔡譯緯試著去廢物利用,希望可以滋養出花朵來,這也就是穢土轉生術的意思了。
複製的失真與徒勞
「我覺得人是非常奇特的一種生物。」蔡譯緯常疑惑,為什麼人會有很多令人不解的複雜思緒與行為,像是說謊、矛盾、陷害、妒忌、煩惱、悔恨、犯蠢、模仿、偽裝、表裡不一等,說也說不完。好像每天都有上演不完的內心戲與自我衝突,很容易就會自己找罪受,當然這些疑惑絕大多數是來自於自己生活中的遭遇或體悟。
藝術家藉由創作的過程,可以將內心的情感、想法、體悟具現化,傳達個體的人生經驗、省思與關懷,或是作為宣洩的管道。對蔡譯緯而言,創作比較像是一段自我觀照、探索尋找以及成長的歷程。很重要的,也是釋放能量的出口。蔡譯緯認為,創作行為本身是很私密的,把顏料遞移到畫布就是一種不斷述說與揭示的過程,所以他沒辦法在別人面前作畫,會讓他感到很不自在。一個人時,才可以比較清楚感受到身上所發出的訊息與能量,不管是正面的或負面的,然後再將這些能量釋放出去,回到一種舒適的狀態。
或許人生存在著許多不完美,而我們最終也不會成為自己心中的那個想像,但無論如何,還是試著以幽默的方式去看待生命中的難題。就像少林足球裡的那一幕集體歌舞,醬爆從來沒有放棄成為一個偉大作曲家,而豬肉佬又何嘗不想成為一個偉大的舞蹈家一樣,始終懷抱著原初的夢想。
蔡譯緯簡歷:
2016 國立嘉義大學 視覺藝術研究所
2001 國立台北師範學院 美勞教育學系
獲獎:
2016 璞玉發光計畫 西畫類第三名
2011 金車新銳油畫獎 優選
2001 第二屆 NOKIA 亞太藝術獎 亞太區第三名
2000 第二屆 NOKIA 亞太藝術獎 台灣區首獎
策展單位粉絲頁: 金車文藝中心(南京館)
展出日期:2017/09/02-2017/10/29
開放時間:每日11:00-18:00(周一休館)
金車南京館地址:台北市南京東路2段1號3樓
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本集主題:黃靜萱木雕創作展
專訪: 黃靜萱
她,安靜,卻有一顆赤子之心。
創作者黃靜萱,作品人物就好像是她的分身,透過一刀一刀刻鑿木頭開啟了與作品的對話,每件作品中的人物豐富的表情傳遞著喜、怒、哀、樂。
青山滌心靈
童年,爸爸總會騎車帶著她到山體會大自然的美好,當時年紀還小,總覺得戶外一點都不有趣,處處綠意盎然卻讓雙眼不知在哪停留。但是,隨著年紀增長,山對現在的她而言,不論是山腳或山腰,乃至山頂,心境因海拔高度的提升而放鬆自在,寬曠無盡的遠望,使她心緒暫時獲得解放。
物盡其用的獨特創作
多數創作者會選擇平面創作,她卻選擇了立體創作。她偶爾會在紙上畫草稿,但她更愛木頭給予的觸感。在木雕創作路上,黃靜萱會嘗試不同方式創作,木頭是基底,她嘗試使用木屑、樹皮這些被丟棄的等素材來呈現。此次展出的作品,有部分選擇以樹皮來創作,許多創作者幾乎都是把樹皮捨棄不用。黃靜萱在運用樹皮製作作品前,必定把它們仔細處理乾淨,因為樹皮裡多少會有蟲住在裡面,為了不讓作品受蟲的影響,清理樹皮這道手續是不可少的。因為比起沒有樹皮的木頭來說,樹皮表面的紋路肌理,能讓人貼近大自然的原貌,因此她決定讓「它」成為作品的一個特色之一。
創作之心不滅
六年學習木雕創作的日子,吉田敦老師對黃靜萱來說無非是最重要的貴人,
對於創作,老師總是給予相當大的空間讓學生去發展,一點都不干擾他們對創作的思想與表現方式,希望學生能去找尋自己的風格,教學上僅會在造型、技術給與相當多的建議及實際的示範,有時圖文並茂簡單易懂,實際示範完全盡心不含糊敷衍,久之也因此影響到黃靜萱對自己的創作,抱持同儕間互相合作,創作態度更負責與堅持的精神,即使再忙,環境空間再貧乏都要不怠慢鬆懈的堅持創作。
畢業後黃靜萱來到三義的工作室持續創作,除了本身的工作室創作之外,她也參加三義木雕薪傳營,不斷的增進自我,讓她的作品更趨成熟,也讓她克服許多技術上的疑問。
大自然是她的心靈導師
黃靜萱的作品裡,有許多大自然的元素,「山」往高處移動雖可以讓眼界、思想放的更遠,但也感受到了更多的寒冷與無奈,回到平地雖視覺變得較狹隘難受,但卻又溫暖;在我所創作的山中,是象徵著如父親般堅實又能小小逃避,讓心能重新出發的存在。 「雲」如同在看漫畫時,腳色在腦中思考的話語會出現在雲框中,也如同在我的創作上,那些未脫口的思緒,禁錮在雲中,也環繞山拖制創作中人物的行動。 「樹皮」即是樹木的最外層,也同於比擬我心中的邊疆角落,將不被自身所接納的事物都推至於此。
木雕是一種減法雕塑,在有計劃地使用各類刀具削減下,心中所預想的成品模樣也漸漸清晰可見。這過程,當刀子一刀一刀落下,就像是把她自身的負面情緒帶離, 一件作品的完整,必然需要花費相當的時間,漫長的創作也是她療癒自身的另一種方式,像是一場經過衝突、不適,最後達到和解的儀式。
巧手創造多樣人物
〈頓時居所〉系列中有一不斷出現的虛構角色,被她統稱為王子。王子是擬人化的生物,從正面看時,具有半飛鼠半禽類的特徵,從背面看,則具有恐龍般的背脊與尾巴;紮著長長的辮子,面容無畏中又隱含一絲的膽怯。〈頓時居所〉作品中敘述著,長期對自身感到厭惡排斥的我,樹皮中的小王子也如同是自身的化身,總感到有無形的壓力一直伴隨著他,令他感到疲憊,所以他只能不斷的移動,企圖找到一個不會令他感到不適的境地能夠久居,時至至今他要來然還在尋找著。〈雲裡霧裡哪裡〉系列思緒的釋放與整理的過程,跟隨著我心境改變,造型上也一直有有些微的變化。
藝術創作無形中引領了黃靜萱改變、相信、了解,開始創作後,她與人的連結變得更頻繁緊密,自我創作過程中,不斷的與自身對話,與現實暫時抽離,讓她意識到許多過去沒思考到的地方,這些衝擊或許帶給她多少的失落或悲傷,但是她知道,換個地方繼續探險,離開熟悉的環境,學習接觸新的經驗,才能有新的故事能與人分享,並填補這些失落。
黃靜萱簡歷:
2016畢業於大葉大學設計暨藝術學院碩士班造形藝術組
2012畢業於大葉大學造形藝術系
策展單位粉絲頁: 金車文藝中心(南京館)
展出日期:2017/09/02-2017/10/29
開放時間:每日11:00-18:00(周一休館)
金車南京館地址:台北市南京東路2段1號3樓