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許久沒有在看完電影後幾日，回過頭再去聽片中的配樂還能聽到熱淚盈眶的狀態，《#薄荷糖》便有如此魔力，證明李滄東的選樂才華也是一絕。首度觀賞時是獨自一人，當此首配樂緩緩響起，正為整部電影最浪漫的一段故事，當下猶如被雷打到般不顧一切趕緊拿起手機 Shazam，偏偏還夾雜著深情對白，APP 兩度無法偵測出曲目，終於在音樂斷掉前的最後兩秒，跑出了 Ray Peterson 的〈Tell Laura I Love Her〉，發表於 1960 年，是二戰後蔚為風潮的少年悲劇歌曲 teenage tragedy song。
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歌詞講述 Tommy 與 Laura 是一對戀人，Tommy 希望能與她攜手共度下半輩子，無奈的是連買戒指的錢也苦無著落，因此男生遂動念參加一場賽車比賽，希望能贏得獎金。但是，他駕駛的那輛車子最終化為一團烈焰，Tommy 身受重傷，傾訴著那幾句歌詞，迴盪在最後 Laura 於教堂祈禱的畫面。
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　Tell Laura I love her
　Tell Laura I need her
　Tell Laura not to cry
　My love for her will never die
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愛是死亡最美麗的救贖，一旦流傳世間會隨之誕生無數動人的故事，《薄荷糖》將這首歌曲化為金英浩無比柔情的內心獨白，那是他與初戀情人注定擦身而過的瞬間，她走過的路，她看過的海，她聽過也淋過的雨，那是言語所無法傳達的，李滄東看似表面無波實則比海還深的浪漫之情，也確實無人能敵。
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滂沱大雨的早晨，與大家分享這首重複播放到難以自拔的歌曲：
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　〈Tell Laura I Love Her〉
　https://youtu.be/pTjQgkHzbTk

《末日列車》（Snowpiercer, 2013）是我看的第一部奉俊昊電影，第一次就愛上，之後只要有奉的電影，每部都看。如果你曾經喜歡2019年的《寄生上流》，那肯定也要再追看《末日列車》，其顛覆三觀與凸顯人性矛盾的驚駭，絕不亞於《寄生上流》帶給觀眾的衝擊。

《末日列車》是部末世預言故事，改編自法國漫畫 Le Transperceneige，討論社會結構、政治操作、還有黑暗人性等議題。

＃末日列車上眾星雲集
《末日列車》的男主角寇帝斯（Curtis Everett），是由飾演《美國隊長》(Captain America: The First Avenger) 的克里斯伊凡擔任，不過伊凡在《末日列車》的形象，與美國隊長的陽光英雄完全不同，是個充滿矛盾的黑暗人物，甚至，根本稱不上什麼英雄，而是個有種蟑螂堅韌生存本能，而且深諳如何在夾縫中求生存的時勢英雄（時勢所造就的英雄，而不是真正的英雄）。

《末日列車》裡，其他演技精湛的演員還有 1) 在《寄生上流》飾演父親的宋康昊，2) 在《奇異博士》飾演上古尊者的蒂妲絲雲頓，3) 獲得奧斯卡四次提名的艾德哈里斯（也就是在HBO電視劇《西方極樂園 West World》裡的老威廉），4) 在《姊妹》獲得奧斯卡最佳女配角的 奧塔薇亞史班森，以及 5) 以《駭人怪物》獲得韓國青龍電影獎最佳女新人獎的高我星。

其中，以蒂妲絲雲頓所飾演的梅森最為亮眼，是個跋扈狂妄又貪生怕死的權力應聲蟲，讓觀眾恨得牙癢癢，卻又讓粉絲不得不驚嘆。
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＃末日列車是冰封世界的諾亞方舟
在2014年的7月1日，酷熱的夏天讓全球暖化遇趨嚴重，科學家決定使用最新科技降溫地球，於是發射 CW7 製冷劑直至雲層。結果，沒想到 CW7 一劑就把地球給迅速凍成酷寒的冰河時期，除了少數逃到一列由威佛（哈里斯 飾）創造的環球列車之外，所有人類與文明都覆蓋在死寂的皚皚白雪。

全球只剩下威佛列車上的人類活著，簡直宛若奇蹟。這輛列車的創造者，肯定要如神一般的聰明有智慧，才能創造出如此永續燃燒且能源不絕的穿雪列車，因此，列車創造者威佛將自己神化，讓列車中的人類由衷崇拜，也甘心接受威佛的安排。

（倘若有天馬斯克成功帶著地球人前往火星，會不會在飛往火星的太空船上，也有神話馬斯克的宣傳影片，然後整艘火星太空船上，都是關於馬斯克的神話傳說呢？）
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＃18年的環球慶生
＃此段之後有雷_請謹慎閱讀_此段之後有雷_請謹慎閱讀
故事發生在列車進行到第十八年的第一天，元旦，一切準備迎接「開始」。

這是奉俊昊的幽默，尤其是在慶祝元旦開啟的時刻。此時，整個車廂明明是大屠殺，卻為了經過凱薩琳大橋 (Yekaterina Bridge) 而暫停殺戮，大家先來場迎接元旦的新年快樂歡慶會。但是，緊接著跨年的倒數，就是最殘忍的斧頭屠殺。
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＃奉俊昊的獨特幽默
又例如，正當身懷六甲的小學老師，微笑地歌頌著威佛的神聖偉大，並且與孩子們分享著熱呼呼水煮蛋的同時，則是另一場殺戮的開端。

這就是奉俊昊的幽默，在看似風平浪靜的溫暖時刻，可能恰巧就是最瘋狂殘忍的煞那；看似相互理解的雙方，卻是衝突最為激烈的死對頭（整部電影的最後一車廂）。

就是這種矛盾的幽默，最讓我喜歡奉俊昊。那種幽默的嘲諷、看似有理的詭辯、還有溫情下的殘暴，血淋淋地揭示我們早已習慣的文明世界——充滿著假惺惺的虛偽。這種虛偽在《末日列車》，最具象的畫面，就是放在梅森頭頂的那隻破鞋子。
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＃懦弱的躲藏者
《末日列車》裡的寇帝斯，不是我們想像中的救世濟民的時代英雄，與《美國隊長》裡的超越式英雄迥然不同。

伊凡在 《末日列車》的前幾個車廂，會讓我們以為他是個憂鬱落魄卻又同時仁民愛物的理想領導者。此時，他有個好夥伴艾格，也有位精神指導（老人吉連，John Hurt 飾演），艾格與吉連如同推動寇帝斯大革命的左右手。

但是，當寇帝斯與列車工程設計師南宮民秀（宋康昊 飾演）來到車頭的門口，寇帝斯總算在極度懊悔與極度渴望的膠著矛盾痛苦中，吐露真心話。這一長串的內心獨白，才讓我們看清楚這位眾人拱捧的英雄，是如何地矛盾與無助。

（可惜伊凡雖然很想演得極致，但是我想像如果此時的主角是李奧納多．狄卡皮歐或是克里斯汀·貝爾，那戲劇的張力肯定會更強大，寇帝斯內心的一切矛盾與痛苦，肯定都能更能細膩地呈現在皮卡丘或是貝爾的面部小肌肉。）
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＃顛覆性的內心獨白
「你去過後區嗎？你知道我們上車時，後區發生什麼事嗎？情況一片混亂。對，我們是沒凍死，但我們連感激的時間都沒有，威佛的軍人過來把一切都奪走了。一千多人在鐵盒子裡，沒食物、沒有水，一個月後，我們吃掉虛弱的人。」

「你知道我最恨自己什麼嗎？我知道人肉的味道，我知道嬰兒最好吃。有個女人，跟她的寶寶躲起來，結果一些男人帶刀來，他們殺了她，搶走她的寶寶。接著一個老人，跟她非親非故，就一個老人，站出來說，『把刀給我，』大家以為他要親手殺了寶寶，結果他拿刀，砍下自己的手臂，然後說，『吃這個吧。如果你們這麼餓，就吃我的手，放過寶寶吧。』」

「我沒看過這種事，然後那些男人就把刀放下了。你可能已經猜到那個老人是誰了，而那個寶寶就是艾格。我是拿刀的男人。我殺了艾格的媽媽。然後一個接著一個，後區的其他人開始割掉手腳，貢獻出來，這簡直就像奇蹟，我也想這麼做，我試過了。一個月後，威佛的軍人拿了蛋白質棒來，我們從此就吃那個鬼東西。」
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＃跪在引擎室的懦弱男人
故事最讓觀眾跟著疑惑與矛盾之處，就是這位眾人眼中的英雄，在面對權力與犧牲之前，相當無助脆弱。當他跪在代表權力與特權的引擎室，那一路革命的雄心壯志，頓時如同癱軟的陰莖，整個趴在獨裁特權的美味牛排腳底下。

如果不是南宮民秀的女兒衝進來跟寇帝斯要回最後一根火柴，敲醒寇帝斯幾乎已被牛排香與權力慾沖昏的傻頭，寇帝斯還真的會換個位置換顆腦袋，接下威佛的假神地位。

也還好，終究寇帝斯還是為了拯救譚亞（史班森 飾演）的兒子提姆，而斷了他的一隻手。雖然並非出於自願，但是，還好他還是在被迫斷手的儀式中，陰錯陽差地成為列車革命的一名英雄了。

《末日列車》 細節好多，多看一次多懂一點，真是百看不厭的讚電影。
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＃每天陪你宅在家看一部好電影Day39
＃第35部電影
＃2021年6月23日
＃Snowpiercer2013
＃末日列車
＃奉俊昊
＃多看一次多懂一些
＃希望是克里斯汀貝爾飾演寇帝斯

從去年到今年，台灣已經相對幸福許多了，而今猶如不定時炸彈的疫情再度升溫，相信這次我們可以再度守住，也能夠一起度過這個難關。雖然金穗影展取消相當遺憾，還是要呼籲大家配合政府政策，做好防疫措施，盡量保守行事，這時候就要老套地說，當世界不得不慢下來的時候，消磨時光的最佳休閒娛樂，當然莫屬挑一部電影，選一本好書，重新尋找自己與外界的平衡。因此，不免俗要來推薦近期的入手書單，這次不但有五月選書《聊天記錄》，有自己的書《光影華爾滋》，同時還在美麗的華山 青鳥 Bleu&Book 策劃了神秘特陳與延伸選書，之後再來詳細介紹，也歡迎大家假日可以隨意前往參觀。
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那我們首先來看，已單獨介紹過的每月一書莎莉魯尼《#聊天記錄》，我們還有一場相關講座「《聊天紀錄》新書分享會 ── 當我們聊天時我們在聊什麼」（https://fb.me/e/1mtGnWCvm），歡迎事先報名，若疫情有任何影響也會另行通知。講述 21 歲的女大學生法蘭希絲，熱愛詩和寫作。某次，她和前女友玻碧，因為一場詩歌朗誦會，意外結識藝文圈小有名氣的女作家梅麗莎和她的演員丈夫尼克，一對年輕人自此踏進一個有豪宅、派對和度假別墅的布爾喬亞世界，她們深受新朋友吸引，雙方妙語如珠，無話不談。在他們聊天的過程，一段複雜的四人關係逐漸開展。向來膽怯、不擅長表達情感的法蘭希絲，與尼克愈走愈近，這樣的親密關係迫使她面對自己前所未有的脆弱。小說處理現代人隨時可能面臨的情感難題 —— 渴望一段親密關係，卻又擺脫不掉焦慮感。莎莉魯尼是心理描寫的高手，探討人如何與他人建立人際關係，又藉此來定義自我。兩個人之間的關係，是一個人與世界連結的開端。有真心朋友，又煩又享受。這部刻劃愛與友誼的精彩小說，語言清澈直白，無疑是為新一代年輕女性而寫，一方面對性愛和創作充滿自信，敏感且好強的內心卻又受困於肉眼看不到的柵欄。《聊天紀錄》對人的觀察更為聰慧，魯尼筆下能言善辯的人物或許沒能表達脆弱的自我，她卻用獨有的聲音替他們發聲。
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其次，還是稍微提一下介紹過非常多遍的《#光影華爾滋》，這裡就不用太多篇幅贅述。關於三十場燈亮之後的內心獨白，寫給耽溺於幻象中的癡迷靈魂，這是影評人 Kristin 第一本電影文集，是她對電影的情感日記，也是影中人物亟欲表達的無聲之聲。她以如手術刀般鋒利的文筆，剖析一幕幕幽微的意在言外；再用溫暖、寬容的文字，接住每一個情之所至的受傷靈魂 ── 那是影中人，同時也是午夜夢迴的我們。
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接下來是考慮五月選書時也斟酌過的兩本小說，一本為繼帕慕克之後土耳其最受全球注目的當代作家艾莉芙夏法克《#倒數10分又38秒》。出生在凡城的萊拉天真無邪，不明白為什麼阿姨說她才是自己的母親；不明白為什麼家裡不許有任何西方世界的東西；不明白叔叔一再爬上自己的床，父親卻要她假裝沒這件事。終於有一天，她逃離那個家，投奔所有對現實不滿的人都會來到的、充滿夢想的城市：伊斯坦堡。但伊斯坦堡卻沒有善待她。為變性飽受折磨仍意志堅定的娜蘭、靦腆內向卻為萊拉打開一扇窗的席南、被賣到伊斯坦堡當妓女的黑人潔米拉、會咖啡占卜的侏儒甄娜、因家暴而出逃的修美拉，這五個朋友和萊拉一樣，是繁華伊斯坦堡裡的邊緣人，在世人唾棄的眼神中成為彼此可靠的肩膀，攜手為萊拉奮力搏鬥。這是一部極其動人、令人著迷的作品，以獨特的結構、非凡的人設、暢快的節奏，精準捕捉現代土耳其的多樣性。作者曾說伊斯坦堡是一座流動的城市，她不緬懷過去，而是與這城市的此刻一同呼吸。
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另一本為幾日前推薦的 Kiley Reid 一鳴驚人文壇處女作《#什麼荒謬年代》，本著「人之常情」與「人人立意良善」的各種角度鋪陳，以年輕黑人女子艾美拉為核心，尚未覓得人生方向的她，現階段先為一個小有名氣的白人家庭錢伯連夫妻擔任保母。而這個故事的導火線發生在一日深夜，由於錢伯連家中有些臨時狀況，太太不得以臨時於保母下班後，請她回來將孩子暫時帶至附近超市。一名衣著火辣的黑人與一名白人小女孩在超市高調熱舞，引發不少關注，路人指指點點，警衛趨前介入，情勢一度陷入緊繃。直到錢伯連先生聽聞消息趕至現場，才讓此場擦槍走火的紛爭落幕，而艾美拉也結識了一旁拿起手機全程錄影的年輕白人男性凱利。面對這一場風暴，艾美拉只希望能息事寧人，錢伯連太太畏懼落人口舌成為種族歧視的幫兇，主動表示善意並積極展現自己的關愛，而目擊一切的凱利則在追求艾美拉之餘，也小心翼翼地處理膚色造就出的鴻溝。深怕一不小心，自己就成為網路公審以及輿論撻伐的對象。此書便以此三位人物為核心，Kiley Reid 以小說家最擅長的方式，舉重若輕戳破政治正確所粉飾的曖昧性，透過略帶諷刺意味的通俗情節發展，巧妙翻轉各種隔閡與權力關係隱隱作祟下，是如何從根本滲透且處處影響現代人的感情、交友、成長、親子與家庭日常生活。
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再者，也相當想拜讀 Zadie Smith 的《#搖擺時代》，故事一開始，是「我」難堪地被老闆遣送回家鄉倫敦。外人或許很羨慕「我」：我的母親是個靠自學取得學位、為了服務同胞選上議員的優秀黑人女性；我的老闆是世界巨星，身為充滿熱情與天分的歌手，我跟著她搭乘私人飛機跑遍全世界，幫她打理各種事務，包括在西非蓋一間給當地女孩的小學，也在這間小學，我跟我老闆同時愛上了一個耀眼的男老師，最後導致「我」做出了完全失去理性的行為。回到倫敦，我曾經的閨蜜，一個充滿天賦的舞者，如今生活淹沒在孩子與尿布之中，儘管我的母親想幫助她，她卻指責我的母親沒有盡她的議員之力給她最好的協助。如今我回來了，她嘲笑我：現在，大家都知道你的真面目了。我的真面目是什麼？或許我一直就是那個愛跳舞但舞步拙劣的小女孩，跟著這世界卻跟不上。還有這本 1939 年的經典《#鹿苑長春》，這是一本關於成長之痛，也是關於父子之愛的不朽名著。小男孩裘弟和他的爸媽，還有兩隻獵犬，住在原始灌木叢林中的小木屋。離他們最近的鄰居，住在六公里外。潘尼自己從小營養不良加勞動過度，成年後長得瘦弱矮小。他為了補償自己不曾有過的童年，幾近寵溺地守護著兒子裘弟。故事描述了男孩蛻變成大人的關鍵一年。作者以她深愛的十九世紀末美國南方原始灌木林為最美麗的背景，將男孩的蛻變，與大自然天地不仁的運行法則，細膩地交織成這個動人的故事。當小鹿在男孩槍口下斷氣，飢餓、死亡、人性的殘酷等現實蜂擁而至。男孩和父親都在心碎中認清了成長的本質。
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備受矚目的還有《#榆樹下的骷髏》，愛爾蘭犯罪小說女王、《神秘森林》作者塔娜法蘭琪全新作品，故事敘述托比在愛爾蘭郊外的家族舊宅「常春藤屋」度過大半童年，有年紀相仿的堂哥里昂和堂妹蘇珊娜相伴，探險、嬉戲、談天的時光無憂無慮，在那裡，他總是相信自己是個幸運的人，不管遇到任何麻煩都能化險為夷。但是，離鄉已久、邁向而立之年的托比，再度回到常春藤屋時，卻已不再受到幸運的眷顧，托比和蘇珊娜與里昂重新聚首，準備陪伴當年悉心照顧堂兄妹三人的慈祥伯伯雨果最後一程，同時期待在親情的溫暖中休養生息、重新出發。不料，蘇珊娜帶來的兩個孩子在老屋庭院玩耍時，竟從一棵榆樹的樹洞裡挖出一個骷髏頭。警方前來調查、挖遍房屋周邊找出完整屍骨，發現這具屍體是堂兄妹三人的高中同學多明尼克，距今約十年前死於勒殺。同學間的霸凌傳聞、失竊的庭院鑰匙、匿名的惡作劇信件等，在警方窮追不捨的質問下，十年前托比待在常春藤屋最後一個暑假的諸多插曲，都成了凶殺案的隱約線索。但即使是在同一時間地點、經歷同樣一連串事件的血親，也無法看穿深埋於彼此內心的記憶與祕密；托比過去引以為豪、深深感恩的「幸運」，或許不是機緣巧合的天意，而是一道讓他難以辨清周遭人、事、物真實面貌的障眼法。
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另一本翻譯作品《#從零開始：一段從失去中，重新找到家與愛的旅程》是回憶錄，也是一個觸動靈魂，論及悲傷探索、飲食書寫與跨文化的愛情故事。作者滕碧洛克在佛羅倫斯的街上與來自西西里的廚師薩羅一見鍾情，但西西里家庭的傳統並不接受一位非裔美國女人成為媳婦，即使是女演員也不例外。薩羅與家人關係決裂，毅然決然搬到洛杉磯與洛克結婚。他們擁有各自的事業、深厚的友情，熱愛自己的生活，並領養了女兒佐拉。終於，他們與薩羅的家人和好，薩羅卻面臨了消耗夢想與生命的癌症。丈夫過世之後，洛克帶著女兒回到西西里島的奶奶家度過三個夏天，在奶奶的餐桌上找到慰藉與滋養，在純樸的鄉村找到不變的傳統與智慧，在旅程中體會對死去丈夫的憤怒、不捨、思念及無法抹滅的愛情。在西西里島，每個故事的開頭都離不開婚姻或死亡，而洛克的故事兩者兼具。
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此批書單中唯二兩本日本作品，先來看芥川獎史上最年輕得主紀錄保持人綿矢莉莎《#掌心裡的京都》，以家鄉京都為舞台背景，因為離開過、思念過、眷戀過，更知道所謂的京都人一切習性怪癖，所謂的京都獨樹一格的地域風情。自從母親宣布從主婦身分退休，奧澤家三姊妹開始輪值做晚餐。有時精心燉煮牛肉燴飯，有時隨興做路邊攤口味炒麵，有時各自吃便利商店買來的微波晚餐。三個女孩熱鬧共享同一張餐桌，咀嚼的卻是三種不同的生活滋味。所謂的「京都人」，一旦動了離開的念頭，內心都隱約知道，終有一天，還是會被這個群山捧在掌心般的奇妙城市召喚回來。無論是二十歲的青澀徬徨，或是三十歲的故作勇敢，春天的鴨川波光、夏日的祇園祭、秋色裡的紅葉、冬季積雪的渡月橋，四季流轉之中，古都的一景一物都靜靜擁抱著三姊妹。以及上個月被推薦的《#片斷人間：貓、酒店公關與乘夜行巴士私奔的女子，關於孤獨與相遇的社會學》，隱身於日本社會的沖繩人、部落民與在日朝鮮人、遺忘於陽光下的黑幫小嘍囉、酒店公關與易妝者、不斷送盆栽的老奶奶、頭上穿洞的泥巴小貓、乘夜行巴士私奔的女子…… 社會學家與他們實際相遇，撿拾理論也無法分析的片斷人間。岸政彦是一位專長生活史的社會學家，也是一名入圍芥川獎的小說家。他以社會學之眼看書、看電影、閱讀人生百態，並以文學之心，寫下那些散落於日常的「無意義」，寫下那樣的片斷所集結而成的這個世界，以及在這個世界上的我們，正與某個誰所產生的某種連結。
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這次有大半都是華文作品，特別想先拜讀的有徐振輔的《#馴羊記》，徐振輔以兩條不同時空的故事主線，輔以藏戲《文成公主》故事，將西藏七世紀、二十世紀和當代的重要歷史場景摺疊在一起，讓所有的事件突破時間的限制、羅列眼前，赫然看清一般人認為佛光普照的青藏高原，其實從未平靜。歷經漢代的文化移植，文革席捲，造林停牧，藏人不只命如蜉蝣，原初天性與生活也早已歷劫數次，隨波逐流。從當代旅者的視角看見藏地的生物萬象，彷如西藏博物誌，岩羊、鼠兔、雪豹、禿鷲等繫起草原生態的自然平衡，同時也從環境史地理學角度寫羊群流行病現象，拉出礦業汙染、草原鼠災、農牧衝突等環境議題，反映西藏正面臨的情感認同與經濟發展衝突。整部小說語境優美，哲思與隱喻精妙，融合生態、地理、戲劇、建築、遊記等多種元素，將西藏的人文風景、牧民文化、藏人天性描摹得細緻入微，除了展現出作者深厚學養與田調豐富經驗，更處處可見對土地與人文的深情關照。在悼亡的哀惋中，《馴羊記》讓人們看見歷史如何在這片憂傷的高原上重複搬演，以及人民所面對的困境。
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其次為甘耀明《#成為真正的人》，是台灣文壇首部以 1945 年「三叉山事件」史實為基底，是台灣少見的空難加上山難，柔情繾綣又波瀾壯闊地述說：一個被緘封化灰燼、無人知曉的灼人愛戀，那是一部懺情、表白、告解之書；一段驚心動魄的高山救援，那是一個與天、與地、與時間拚博的艱困任務。海拔 3000多公尺的惡地高山，颱風肆虐、尖銳冰雹轟炸、失溫使人瘋魔，救援隊命懸一線，人人逼近獸。哈魯牧特是救援隊的唯一倖存者，經歷欲望漩渦與內在糾葛絞纏，當他從人間地獄返回，身上背負多名幽靈的他，攜回的是身為一個人的價值。當然還有期待已久的黃崇凱新作《#新寶島》，2024 年 5 月 20 日，臺灣新任總統宣誓就職，正式開啟史上第一位原住民總統的新紀元。慶典般的氣氛才稍稍褪去，跨入二十一日午夜時分，由於不知名的原因，臺灣與古巴兩座島嶼的住民發生了大交換：兩千三百萬臺灣人在鄰近美國的古巴島上醒來，眼前是陌生的加勒比海。一千一百萬古巴人則來到臺灣島，隔著海峽與中國相望。兩國人民互換到相隔一萬四千五百多公里的陌生島嶼，劇烈擾動國際地緣政治的秩序，也瞬間改變兩個島國的命運。在時空的層疊開展下，小說多線並置，以訪談、書評、讀書會紀錄、重層虛構等形式複調演繹，消融既定疆界。小說時而從近未來迂迴邁向新世界，時而從新大陸通往繁複存在的可能歷史，也一再叩問當下：臺灣意味著什麼？
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再者是《黑日》作者韓麗珠的《#半蝕》，2020 年疫情與政治改變了香港，也改變了世界。許多地方日常中斷，進入一種「半蝕」的狀態。外在的世界變得不安全 —— 或因為病毒，或因為政治。人們發現，原本以為如陽光普照、無處不在的安全和自由，現在突然蝕去，人類正在進入一種新的生存狀態。韓麗珠以她敏於內省，富同理心的思索，諦觀這半蝕的宇宙。她從反觀自我寫起，也見證城市改變。當世界處在半蝕或明或暗的變動之中，她既向內也向外探測，感知個體與共同體的邊界，看見善與惡、生與死，彼此交織的羅網，城市的毀滅其實也是重生。《半蝕》從香港這個現場出發，實際上是一本寫給全世界、給經歷當下流轉變幻之人的書。還有中國作家余華睽違八年的長篇小說《#文城》，全書共二個部分，上部述說林祥福離鄉背井去尋找一座有名無實之城，他來到一個名叫溪鎮的地方，在那裡他歷經了時代的亂世、匪猖狂綁票、軍閥襲擾、槍彈流於民間。下部倒敘林祥福生命中最重要的人物紀小美一生的經歷，她在命運潮浪裡的選擇、在時代紛雜裡的幸與不幸，動人肺腑。此書探索人生、命運、時代，余華以底層視角，關注一般人「活著」的壯美故事，從不同角度講述林祥福、紀小美，以及出現在兩人生命中相濡以沫的人們，他們的愛恨悲歡、顛沛流離，繼而引爆的時代之殤，作者用時而細膩、時而鋒利的筆觸，有時更流露獨特的黑色幽默，勾勒出一部荒誕悲愴的命運史詩。
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當然還有華文詩作《#你是我最艱難的信仰：凌性傑詩文選》，收錄 1991 到 2021 的作品中精選五十首詩，十八篇散文，從十七歲的少作，到絕版的夢幻詩作，更有從未收錄的全新創作。內容分為五卷，亦是凌性傑寫作長期關注的五大面向。卷一「你是我最艱難的信仰」是愛的理由充滿。卷二「寂靜之光」思索生命難題與課題。卷三「希望或失望的淚水」多選自首部詩集《解釋學的春天》，以動物眼光觀看世界。卷四「關起來的時間」作品多半來自生活觸發。卷五「一個人守著文明的道理」是思索確切，文明的道理。新作則散落於各卷之中。凌性傑說：「書名中的那個『你』是多義性的，可能是不同人物，或我私心指涉的誰，也或許不存在現實世界，是我信仰的神或其他，甚至一種概念，詩與美，或對文字的想像。真正艱難的，其實是『相信』。」
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壓軸兩本是電影相關，一為《#溫德斯談藝術：塞尚的畫素與觀看藝術家的眼光》，備受推崇的導演文溫德斯談論不同領域藝術家，在這些文章中他表達了對於影響、塑造和啟發了他關於創作概念的藝術家們的觀察和反思。這些藝術家的作品深深影響了溫德斯，啟發了他的創作靈感。他嘗試透過書寫來尋找，他通過試圖理解藝術家們的個人觀點來找到這巨大問題的答案，並且在這個過程中，以文字來釐清思緒，並透過書寫來發掘這些藝術家眼中的視野。他的文字體現了詩意，而這也是他電影與攝影作品的一大特徵。
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最後為已經介紹過的《#羊男的迷宮》延伸小說，奧菲麗亞覺得她的心像是一個空蕩蕩的盒子，裡面只剩下傷痛引發的回聲。最疼愛她的父親死了，母親再婚，而對象正是那個像「狼」一樣的男人。他把嗜血當成本領，把暴戾當作魄力，奧菲麗亞痛恨他，連帶也痛恨狼的孩子 ── 母親肚子裡那個即將出生的「弟弟」。大多時候，奧菲麗亞會逃到童話故事裡，故事往往比大人假裝的世界更真實，而且只有書本會談論大人不希望小孩問的問題：生與死，善與惡，還有生命中其他重要的事。大概因為如此，那一晚當精靈造訪時，奧菲麗亞沒有任何猶豫，就跟著她走入黑夜，走進迷宮，走到「那個東西」的身邊。他有五分像人，五分像羊，藍色的眼睛像偷來的天空碎片，皮膚則像乾裂的樹皮。他是山，是森林，是大地，而有人叫他「羊男」。羊男告訴奧菲麗亞，是月亮生下了她，她是一名公主，而地下王國才是她真正的家。羊男奉國王之命，要為奧菲麗亞開啟回家的大門。然而在那之前，她必須完成三項任務，唯有誠信、勇敢與無邪之人，才能通過試煉。地上的世界讓人心碎，地下的世界傳來聲聲召喚。奧菲麗亞又怎麼會知道，邪惡很少立即現出真面目，起初往往只是一句耳語、一個眼神、一次背叛。
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（以上文字部分節錄自出版社書介。）

雖然理智告訴我，什麼是對我來說最好的，
但情感卻一遍又一遍提醒我，老公曾經犯過的錯誤。
我考慮到經濟，考慮到孩子，所以我選擇原諒了他。
可是我唯獨沒有考慮自己，到底能不能邁過這道檻。

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我們早已從彼此的人生中退場
我 好 不 好 都 與 你 無 關 了
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:::::: 2019梁靜茹【我好嗎？－太陽如常升起】

希臘德爾菲神廟的阿波羅箴言(Delphic maxims)：「認識你自己」(Know Thyself)。
亞里斯多德也說：「認識自己是所有智慧的開端」。

愛情，則是人生照妖鏡，明暗虛實，周而復始，照出你的本象實我。

「我好嗎」？一日苦甜結束了，明天又是新的開始。

太陽如常升起，一日一生，愛與生皆永不止息。
........

〈我好嗎〉這首歌從DEMO開始，靜茹就常帶著它在耳機裡播放，散步於河堤，融入思緒。作曲者是新生代唱作人阿超，他也擁有一個好歌喉，想著靜茹的聲音譜出了絲絲入扣的旋律。歌詞由與靜茹長期合作的作詞人黃婷、同時也是這張專輯的A&R（製作企劃），整理出歌者心境，用「我好嗎」這個反問，帶出整張專輯的概念與情緒。

情歌總是唱給被愛的、被傷的人聽，常常是唱著跟對方說的話，但這首〈我好嗎〉是要唱給自己聽，歌詞的每一句都是內心獨白，送給每個在感情中受傷的靈魂，情感的風雨飄搖之後，更要珍惜自己。
........
徐譽庭執導首部MV 金馬影后謝盈萱百忙中義氣相挺
療癒系歌手VS. 療癒系編劇 跨界聯名合作

〈我好嗎〉的MV由入圍金馬獎「最佳新導演獎」的電影《誰先愛上他的》的雙導演徐譽庭與許智彥執導。許智彥是新生代的優秀跨界導演，能掌握MV語言；而金獎編劇徐譽庭，更曾以電視劇《我可能不會愛你》廣受歡迎。這是徐譽庭首度執導MV，她擅長以細膩心思創造戲劇角色，對男女關係有微妙的觀察。當「療癒系編劇」徐譽庭，聽到靜茹〈我好嗎〉這首歌，就聽到了靜茹療癒無數人的靈魂。於是，兩位療癒系跨界的天后，各自以擅長的技藝（影像、音樂）合作，完成了這支充滿感情的MV。

徐譽庭在MV中安排靜茹以療癒的角色，出現在女主角的身邊。故事線簡單，全靠編劇對白的功力、及女主角的演出，孤獨又溫暖：當前男友突然來問候，而女生反問自己，我好嗎？卻再也與他無關。

片中，在女主角最孤單無助的時刻，沒有人能觸碰到她內心寂寞的時刻，都有靜茹的歌聲在身旁陪伴。創作腳本時，因為需要細膩傳達感情，徐譽庭心中完美的主角是金馬影后謝盈萱；然而在MV拍攝日前後，謝盈萱人都在高雄拍戲，徐譽庭原本覺得難以邀請到她，卻沒想到兩人在聊天時，偶爾說到這支MV，謝盈萱非常樂意演出，還立刻跟劇組請假前來拍攝。

靜茹與金馬影后謝盈萱同台演出，問她緊張嗎？她說，她是用歌聲演戲，剛好搭配。導演徐譽庭擅長引導演員的情緒，拍攝每場戲之前，她都跟靜茹詳細訴說情境，讓靜茹快速進入故事情節，連心情都變得憂鬱了，演出了滿意的作品。

＝ Song Lyrics ＝

〈我好嗎〉
詞｜黃婷 曲｜阿超

金黃的銀杏樹再次滿開了
那一年樹下的約定已解散了
儘管藍天仍像青春般清澈
我們不再見了 自顧自活著

再多問候往往與快樂無涉
也只能獨自沈溺 思念的片刻
淚水淹沒歲月 何時甘願 去跟遺憾求和
曾經圓滿我的 碾碎我的 都回不去了

不是心不死 還留你一個位置
只是呼喚過的名字
要怎麼從回憶的固執 徹底消失

你好嗎 說給空氣聽 徒勞的心情
刻骨銘心的愛情 只留下無處寄託的感情

我好嗎 有誰能傾聽 跟寂寞的夢旅行
我是陽光下的陰影 自己給自己回應

不是還眷戀 還留你一個位置
只是再想起的名字
往後誰會繼續說完 沒我的故事

我好嗎 有誰能傾聽 有誰會同情
獨自等雨過天晴 等不回當時 擁抱的激情

我很好 說給昨天聽 跟今天一言為定
換一張明天的風景 自己和自己同行

我好嗎 你在乎嗎

＝ Song Credit ＝

製作人Producer｜鍾成虎 Tiger Chung
編曲Arrangement｜于京延 Agwen Yu
弦樂編寫 Strings Arrangement｜于京延 Agwen Yu
和聲 Chorus｜馬毓芬 Paula Ma
鼓 Drum｜白克迪 Cody Byassee
貝斯 Bass｜林羿妏 Yi Wen Lin
木吉他 Acoustic Guitar｜張天偉 Myles Chang
電吉他 Electric Guitar｜張天偉 Myles Chang
弦樂監製 String Producer｜于京延 Agwen Yu
弦樂 Strings｜曜爆甘音樂工作室 Just Busy Music Studio
第一小提琴 First Violin｜蔡曜宇 Shuon Tsai、陳泱瑾 Nick Chen、駱思云 SsuYun Lo
第二小提琴 Second Violin｜盧思蒨 SzuChien Lu、朱奕寧 Yi-Ning Ju、黃雨柔 Nala Huang
中提琴 Viola｜甘威鵬 Weapon Gan、牟啟東 Wayne Mau
大提琴 Cello｜劉涵 Hang Liu（隱分子）、葉欲新 Shin
配唱錄音 Vocal Tracking｜鍾成虎 Tiger Chung
錄音師 Recording Engineer｜張念達 Mushroom Chang、單為明 Link Shan@Lights Up Studio
弦樂錄音師 Strings Recording Engineer｜于京延 Agwen Yu
弦樂錄音助理 Strings Assistant Engineer｜徐振程Jason Hsu@玉成戲院錄音室 YuChen Cinema Studio
錄音室Recording Studio｜楊大緯錄音工作室 Dave Yang Recording Studio、Lights Up Studio、玉成戲院錄音室 YuChen Cinema Studio、添翼錄音室 Teamear Studio
混音師 Mixing Engineer｜楊大緯 Dave Yang @楊大緯錄音工作室 Dave Yang Recording Studio
混音師助理 Mixing Engineer Assistant｜黃亭蓉 Colate
製作助理 Production Assistant｜黃維凡 Wei Fan Huang




＝ Video Credit ＝

編劇｜徐譽庭
導演｜徐譽庭 許智彥
特別演出｜謝盈萱

出品 & 藝人經紀｜天熹娛樂事業股份有限公司
經紀人｜廖素平
經紀執行｜林筑姮

監製｜鍾成虎
A&R &企劃統籌｜黃婷
企劃執行｜陳立珊

造型｜曾瓊鶯(梁靜茹)、eggrollboys(謝盈萱)
造型協力｜王瑾瑩(梁靜茹)
化妝｜陳聆薇 @DivaBeauty(梁靜茹)、曾國維(謝盈萱)
髮型｜Nico Yeh @Cubex Hair Styling(梁靜茹)、曾國維(謝盈萱)
動態側拍｜梅澤
平面側拍｜陳書安

拍攝團隊：
副導｜曾琬容
製片｜鄭心愷
執行製片｜林宛諭
製片助理｜楊定樵
攝影師｜曾崴榆
攝大助｜林永森
攝影組｜莊俊瑋&蔡亞玲
燈光師｜林宏洋
燈光大助｜許原毓
燈光助理｜吳思賢 鄭智遠 竺士鈞
美術指導｜周志憲
美術執行｜張儷齡
執行美術｜楊尚儒
場務｜林龍輝
收音｜盧之浩
選角｜李怡萱
演員管理｜高欣郁
剪接｜王大其
調光｜周佳聖
字體｜王芝婷 動態 / 黃亮鈞
九巴｜陳建生車隊

演員造型｜eggrollboys
演員造型助理｜Gem
演員化妝師｜Wei
演員化妝助理｜Mumu
演員髮型師｜Fran
演員髮型助理｜Funny
業務男子｜周崇宇
高中男生孩｜吳禹安
高中女孩｜許亞琦
遛狗男子｜傅政霖
遛狗女子｜黃郁真
狗主｜劉智豪
狗狗｜金沙＆安娜
大學聯誼男生｜陳柏任、盧冠允、翁祥庭、許譽騰、莊景雲
大學聯誼女生｜ANN、呂巧涵、林艾欣、李悠、陳怡安

終於，在很久很久以後，
為遺憾而堅強，為流逝而勇敢，
我們用懂得，輕撫過生命的每一道傷疤。


2015年劉若英最新專輯【我要你好好的】
首波主打「我懂了」

就像是青春期有躁動，破蛹前有震動，前些日子，劉若英常在內心問自己：「我還要唱下去嗎？還要為了什麼而唱？」她帶著這些疑問，思索、遊蕩，直到有一天，遇到李宗盛大哥，大哥給了她當頭棒喝：「難道妳已經沒有想說的話了嗎？沒有想唱的歌了嗎？」

李宗盛提醒了她：唱歌是為了自己內心的一股衝動，是為了對生命的熱情。
於是，沈澱多時，劉若英再度站穩步伐，帶著全新的心境，展開新專輯錄製的旅程。當許多歌已經確定收錄，幾乎再沒有空間時，某個平凡的早晨，她遇到了這首歌「我懂了」。一架孤單的鋼琴，一個寂寞的聲音，往內心深處毫不留情一直探一直探的旋律，貼合著一字一句輕輕碰都痛的歌詞，劉若英很感動，進錄音室一試唱就落淚了：這首歌一直在等她。

寫歌的男孩叫阿超，也是劉若英許多年的歌迷，寫歌給奶茶一直是他的心願，兩年前的Facebook上，他記錄下這個心情。阿超在邁入三十歲的那年寫下「我懂了」這首歌，寫著一種迷惘、成長與勇氣，對應到劉若英此刻的心情，密合得不可思議。聽到阿超只用一架鋼琴彈出來的DEMO，錄音室裡，製作人、企劃、歌手討論著要如何進行編曲，卻發現沒有其他更好的可能，再加什麼都很多餘---唯有維持這首DEMO最原始的樣子，才能維持它的情感最初最飽滿的模樣。

這不就是初衷嗎？那麼純粹，那麼簡單，帶著一些生澀與不平整，但是沒有關係，它的不完美使它動人。

只有一軌鋼琴的編曲，永遠是歌手最大的挑戰，可劉若英沒有猶疑，她用她過去到現在所有的故事，用她獨有的知性與情感，唱完了這首歌，唱到製作人馬毓芬流淚。接著到了混音階段，另一個挑戰開始。原以為只有歌手的聲音、一架鋼琴、一把大提琴的音樂，應該很容易，卻反而因為張力太強、細節太多，來來回回一共修改了20個版本才定案。修改混音的那天還是蘇迪勒來臨的颱風天，窗外狂風暴雨，電腦前歌手、製作人、混音師、企劃透過網路無止盡來來回回，討論的過程也有如狂風暴雨。

終於完成了這首深刻的內心獨白之歌「我懂了」，也無懸念地成為專輯第一主打。劉若英這張新專輯【我要你好好的】 可說是有史以來最貼近她自己的一張專輯。整張音樂沒有多餘的音符，沒有誇大的起伏，歌詞的每一字每一句，都是為她量身打造，11首歌娓娓道來，就是一個「誠實」而已。

不管經歷多少事，都是生命的禮物。奶茶劉若英將禮物再次打包，分享給所有她關心的、關心她的朋友。就像，「我要你好好的」這樣一句話，是我們能夠給身旁的人最深切的祝福。


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你好嗎 . 親愛的
2015 Rene 劉若英 全新專輯
［我要你好好的］ Wish You Well

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