關於 侯俊明 搜 神 記 ，我們在網路上蒐集到這些相關的討論、資訊與評價

#隻字片語就能被延伸 #衍生出繁花盛開的末世花園

藝術家 #侯俊明，從宗教民俗、神話傳說汲取養份，作品具強烈儀式性，以大型版畫、裝置作品為主要創作形式。曾代表台灣參與威尼斯雙年展。著作有圖文書《#搜神記》、《#36歲求愛遺書》、《#跟慾望搏鬥是一種病》等。
　　
在圖像創作之外，文字書寫亦扮演侯俊明創作上的重要角色。本期 #書人生，他分享閱讀帶來幸福的「完整感」，以及從中長出血肉的創作能量——
　　
．
（引文）我的閣樓藏書裡，有半數是以圖像為主的書籍。我終究是個畫畫的人，靠視覺感官吸收外在資訊，並且以視覺圖像來傳達感受。雖然我在創作中有很大量的書寫，文字構成了我創作中不可或缺的元素。
　　
文字來自文化的學習、意識的建構，而圖像大都來自更原始的、本能的、莫名所以的潛意識。在我的創作中，文字與圖像相互支援、交叉共振，形成我完整的表達。
　　
但更重要的是文字不僅表意，文字本身就是圖像性很強的「符咒」，是可以「天雨粟、鬼夜哭」的。我們可能讀不懂古埃及文、西藏文，但卻隱約能感受到碑石、經書裡傳遞著什麼神祕的力量而被感動。
　　
————
📿訂閱電子報，收信掌握本刊完整報導：https://lihi1.com/EbuBe
📿追蹤Openbook IG：https://goo.gl/Enkzy3

裝神弄鬼為了解放情慾
侯俊明《背令旗的人》《向眾神致敬—宮廟藝術展》非官方導覽
攝影/林韋言

九天玄女拂塵上的絲線做放射狀，朝四面八方迸射，白茫茫一片，如一朵花綻放。武英大帝龍頭人身，乃白龍化身。廣澤尊王翹右腳，左腳下垂，童顏，因押煞伏妖，卻睜眼怒目。畫廊高懸十來幅神明畫像與開示文，真人等身比例，在暗地裡放著光芒，穿梭其中，如同置身迷魂陣一樣，突然間，眼前數十張竹椅高高疊成四米高的大神轎，搖晃起來，喀啦喀啦，喀啦喀啦，如同天神降臨。

此為藝術家侯俊明在水色藝術工坊展覽《背令旗的人》。背令旗、帶天命，所謂背令旗者，即為乩身（乩童）。

侯俊明於2019年駐村臺南321巷聚落，陸續與六位當地乩身進行訪談、身體圖創作之計畫發表。與此同時，他亦在台南市立美術館《向眾神致敬—宮廟藝術展》，展出《禁山神符》，背令旗、畫符咒，不可不謂神威顯赫。

「戀愛不准變心」、「小人是非速速離」、「桃花斬斬斬」，他於2013年仿民間宮廟的符籙，別出新裁製造兩米高的另類符咒。

圖文並茂是他的創作風格，《禁山神符》更變本加厲，借助符籙的形象，說慾望的話語，「倉頡造字，天雨粟，鬼夜哭。文字的發明讓許多事物無所遁形，符咒是沒有被馴化的文字，讓創作極大化。我無需和神明借助力量，我可因為畫符而得到無上的力量。」

侯俊明酷愛裝神弄鬼，且從以前就是，其奠定聲名的版畫《搜神記》，多摺陰穴天尊、大奶夫人、馬頭陰莖郎君……他將內心洶湧翻騰的慾望刻畫成一尊尊怪力亂神，「我是起乩的少年。在2009年國美館的版畫回顧展中我以此來為自己三十歲的反叛、生猛的創作狀態下了這樣的註腳。」

他說藝術家追求靈感，與乩身起乩有異曲同工之妙，乩身是神明代言人，藝術家創作也是某種程度的代言，將別人說不出口的痛苦，透過他們的的作品被看見，「年輕時追求神秘經驗，終極的神秘經驗無非兩件事：性和死亡，所以我會刻意去墳墓寫生，或者拉女朋友去墳墓做愛，但做完就趕快跑。」

藝術家張狂的並不意味他無所畏懼，他說自己至今仍不敢走夜路，開車不敢往後看，因為始終覺得後座有人。一回找乩童問事，乩童說他身後站著兩個鬼魂，他問兩個鬼魂是男是女，難道是當年在墳墓做愛，被纏上了？乩童說，他做了一堆狗屁倒灶的壞事，鬼魂是幫他喬事情的。他問那自己需要祭拜以資答謝嗎？乩童說，兩人是來助他完成這輩子的使命，只要他好好把自己該做的事做完，就是答謝了。什麼樣的使命啊？藝術家說他沒問，但多年之後，家族排練的課程之中，鬼魂再度現身，說自己上輩子是枉死的妓女，故而替她們出聲即是他這輩子的天命。

他與乩身皆是帶天命之人，只是他畫符施咒是為了解放情慾，一切還是要回到身體感官來。他說前幾年做《身體圖》，探索身體作為情慾的載體，但《背令旗的人》身體卻變成了神諭的載體。

身體，身體，始終是身體，藝術家對身體的執迷貫穿創作生涯，「乩童起乩過程，大都會有嘔吐、顫抖。透過打嗝、嘔吐淨化己身之後，能量竄上來，然後神明就降駕了。我可不想嘔吐呢。那太不舒服了。但我會試著讓自己顫抖。在山谷裡。在海浪裡。期待著自己能在顫抖之中開啓神通能力。」

對乩身，他有極其細膩的觀察：「平日我在做瑜伽前的暖身時，有一個動作就是抖身體。放鬆下巴，放鬆肩膀。一邊抖一邊發出聲音。把肩膀的負擔抖掉、把壞心情抖掉、把一身疲憊抖掉。同時，利用反作用力，把腳底大地能量從腳板一路抖上來，抖到小腿，抖到大腿，抖到骨盆，抖到脊椎，抖到整個人歡喜的跳起舞來了。創傷療癒的專家們從野生動物的觀察發現受驚嚇而能量凍結、癱瘓、假死的羚羊，如果牠可以逃過一劫，甦醒站立之後能夠再次立即奔逃遠離危險的關鍵動作就是：顫抖。」

他做《背令旗的人》還是迷戀具體的肉身，忍不住還是發了牢騷：「可老子講大象希形，佛經凡所有相皆是虛妄，但你背令旗畫符咒，執迷一切形象，這不合理啊！」「我需要形象，有了形象，慾望才有投射的對象，才會被深刻化。所謂心想事成，乃是我們的慾望需要具象化，得到投射，才能繼續往下走。例如「杯子」如果沒有「杯子」的形象，的我們會對它視而不見，我追求是形式的表象，我需要虛有其表的形式，然後填入我要的東西。」
藝術家以身體作為人倫的底線，承受最傷風敗俗，最不堪的慾望，反問五十七歲的藝術家會覺得肉身成住壞空，「會啊，我覺得自己太老了，受器已經鈍掉了，現在練什麼功都沒用了，」藝術家哀傷地說：「肉體衰敗是必然，但希望它可以更緩慢一點，我至今對死亡沒有好奇，但我此刻更渴望是一種合一的感受，譬如乩童跟神明是合一的，我也希望自己跟內在所有的念頭、內在神明、內在的小孩合一，和自己合一，等於是放過自己，不在為難自己，和諧的內在就是一整個宇宙，如此，便不再恐懼。」
桀驁不馴的藝術家說此次乩童訪談還是有所斬獲，那斬獲並非在知識的累積，還是在於這件事：
「乩童告訴我，他們成為乩童之前要訓乩坐禁，睡神桌下，睡夢中神明會下來教他們練功，驅邪押煞、操作法器，畫符念咒。我想光是做夢，就可以學會這麼多事情那有多好啊，所以我睡覺之前都會禱告神明可以進入我的夢裡，教導我所有的事。醒來不管記不記得夢，我都會說『感謝神明在我的夢中對我的教導。』如此，所有的惡夢皆不是惡夢，一切都是神的安排。」
他說他把一切交給了神，神所安排的，都不會錯 。我大聲囔了起來：「你這根本是基督徒的信念，而且是好的基督徒！」

「有港人懼九七將屆，恐不能再暢所欲言。乃以膠布封嘴。自縛手腳。遊街滋事。以為此舉能對玖柒有所阻嚇。時人以其將激怒玖柒。惹來更大禍害。合力將之推落海域。不死。化身盧亭似人非人。識者指其盧循裔也。在島嶼周遭徘徊不去。啼泣如嬰。日後遂發展成香港海上觀光新景點。」

藝術家侯俊明一九九七創作版畫名為《盧亭》，以香港民間的人魚傳說，反映港人對九七回歸的不安和畏懼，太敏感的創作者從來都是時代的靈媒，二十三年後，經過去年下半年的反送中運動，重看《盧亭》，血紅色的版畫，如同墓碑一樣一刀一刀鑿出來文字，簡直是預言，哀傷的預言。

「經過了整個反送中，回頭過來看《盧亭》，應該說香港政治社會氣氛一直是這個樣子，到了二零一九年變得更劇烈了，整個問題被突兀地呈現出來，並不是說我有什麼驚人的預言能力。這個狀態就像是我們身體裡面的癌細胞，只是隱藏起來，因為外面的刺激，跟體質的退化，變得嚴重了。」

台北Hiro Hiro Art Space目前正舉辦侯俊明個展《Be Water: 香港同志、香港身體》，除了復刻的《盧亭》，同時也展示了九六年創作的《香港罪與罰》和二零一六年的《亞洲人的父親訪談創作：香港同志篇》、三套作品並置在一起，香港在藝術家的創作生涯其重要位置不言可喻，「其實我幾乎每年都去香港看藝術博覽會，我一直關切香港反送中的議題，每次看到新聞都覺得怵目驚心，真心會想為香港人做點什麼，」論及香港的第一印象，藝術家談到了二十幾歲剛退伍的那一次旅行：「那時候遇到台灣解嚴，做了幾個跟二二八有關的表演和活動，後來跟環墟劇場去香港，做暴力之風，同時也在藝術中心辦了我自己的個展。」

其時，歌照唱，舞照跳，東方之珠仍盈盈綻放著光芒，這個城市這麼富裕，但還是很多人在街上打赤膊，來自中國的底層勞動者這樣多，黃大仙廟、鵝頸橋打小人，宗教民俗這樣活躍，亞洲金融中心同時也是一個巨大農村，創作者有感香港貧富落差和豐富的俗民信仰，創作了《香港罪與罰》， 「一方面我受信仰氣氛的吸引，一方面又很難進入，是不相信的，那反而可以爭取更大的創作空間，被吸引過去，同時又保有自己判斷的空間，那個遊戲的空間就出來了。」

二零零七年，他的《搜神記》在香港佳士得拍賣場賣出約新台幣一千一百萬的高價，締造當代台灣畫家國際拍賣的最高紀錄，香港這個城市不可不謂是他的福地，然而零八年，他來到生命的低潮，他開始做靜心曼陀羅，注意力回到了自身，他開始回朔自己和父親的關係，也去思索自己要當什麼樣的爸爸，因而有了「亞洲父親訪談計畫」，日本、台北、曼谷、嘉義，四年前也來到了香港，聚焦在男同志的父子關係，「我預設男同志和父親的關係是很緊張的，可是我去香港，得到相反的結論，我在香港訪談的結果是他們都是年老父親的照顧者，父親都很依賴他們。但香港人的狀況是不能談，知道了，也只能是默認和默許。」

父權是房間裡一隻大象，不聽，不說，不討論，故而可以相安無事，但父權擴大成政權，就是極端的反抗，香港與文化血緣的中國有了巨大的斷裂，「很多勇武被趕出家門，我覺得這是一個時代事件的推波，小孩到了一定的年紀還是要跟父母切斷關係，離開家庭，我想在任何的時代都是。這些抗爭者在家裡得不到父母親的愛，可是她們在抗爭中，有人補位上來了，有新的父親和母親，新的手足和家庭，超越了血緣關係。家庭連結不用勉強，父母緣淺，合不來，斷裂了，就斷裂了，這世界會有另外的家人。」

「我對他們這次抗爭的手段和配備，都刷新了我們的認知，我對他們的創造力是很欽佩的，我覺得這一代的香港人，如果沒有被打退打死，他們一定是未來最強的人種。我在新聞看到他們很強大的生存能力和創造力，」藝術家談到香港人只有欽佩，藝術家能做的也只有創作，用藝術做治療：「一個處境被看見，就是被療癒了。」