《William Eggleston's Guide》
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以彩色攝影先鋒著稱的美國攝影師 William Eggleston,1976 年於紐約 MoMA 舉辦了一場堪稱是當代藝術與彩色攝影關鍵交會的個展「Photographs by William Eggleston」,這場展覽由 MoMA 攝影部總監 John Szarkowski 一手策劃,展出了 75 幅作品。最終此展覽獲得巨大成功,不僅對他職業生涯具有指標性意義,同時引領著彩色攝影步入當代藝術之範疇。
啟蒙自 Robert Frank 與 Henri Cartier-Bresson,最早接觸黑白攝影的 William Eggleston,受到已故攝影師 William Christenberry 的介紹,於 1965 年開始針對彩色攝影進行實驗性創作。很快地於 1960 年代後期彩色攝影成為他的主要創作媒介,1973 年於哈佛大學任教期間他開始著手規劃並整理過去作品,1976 年正式於 MoMA 展出。
《William Eggleston's Guide》與該展覽同時間發表,這也是 MoMA 首次出版的彩色攝影集,初版發行於 1976 年,此書為 2002 年的再版版本。這本書共收錄了 48 幅作品,並包含了一篇由策展人所撰寫的序文,此書至今仍然不斷地再版,至今已第八刷,是眾多彩色攝影追隨者其心目中的經典一冊。
此書的影像拍攝自 William Eggleston 的家鄉曼非斯市與北密西西比州,並產生了許多知名作品,如綠色的浴室(Green bathroom)、桌上的拼圖(Puzzle on table)、三輪車(Tricycle)與花紋沙發上的老太太(Woman on flowered coach)。這些作品巧妙地融合色彩,顏色並不再只是「點綴」構圖的配角,就如策展人 John Szarkowski 所說:「藍」、「天」本來就是一體的,世界的萬物本來就被賦予顏色。
william eggleston 攝影集 在 設計發浪Designsurfing Facebook 的精選貼文
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今天要繼續之前的台灣新銳攝影師介紹:鄭弘敬。他最近協助have a nice gallery 策劃了曾獲得木村伊兵衛寫真賞的日本攝影師石川龍一的台灣個展,是個橫跨多領域的藝術家。
text/設計發浪 photo/鄭弘敬
第一次看到鄭弘敬的作品是被東京晴/東京雨這個展覽標題吸引。或許是自己也曾待過這個地方好幾年,東京對我而言不像國外,每每從台北回到東京,反而有種近鄉情怯的情懷,他的作品讓我想起一個人年輕時在異地漂流尋找歸屬的感覺,對於美好青春年代的追憶。他原本是從事動畫相關工作,後來到日本學習攝影,受到William Eggleston作品的啟發,正式踏上攝影之道。
他的作品很有趣,人像充滿著青春活力,有著生機盎然的臉色與眼神,像是被紀錄著最美麗的青春一刻,光影明亮自然,但看到生活風景般的作品時,卻不知為何有著一股淡淡的哀傷,像是青春不復,經過的人離開,曾經留下的已成過去。
他解釋自己的風格為「讓人想待在照片裡面的風景」,在如此反差之下呈現的「台北最無聊的風景」系列就顯得趣味橫生,鏡頭對準每天真實在台北發生的風景,對於在台北生活的人而言可說是看到最麻痺的日常風景,無聊的內容卻能感受到一股人去樓空的悵然,那樣的反差讓人不禁仔細重新思考每天忙碌的生活裡是否也有這樣無聊的時刻。當我們回顧自身,看見的究竟是美好青春或是悵然感懷,或許自己內心也早有答案。
1.請提供一張最近手機/相機拍攝的照片,並告訴我們他的故事:
工作室的一角,左邊是苗栗的貓木雕,旁邊有表框的照片是前幾年在日本拍的棒球打擊練習場的招牌,再右邊的攝影集是已故的清野賀子的攝影集,還有愛貓臉臉。集寵愛於一身的照片。
2.請用一句話描述「攝影是什麼?」:
生活重心順序:1.身邊的家族朋友 2.足球 3.攝影
william eggleston 攝影集 在 典藏 ARTouch.com Facebook 的最佳貼文
【典藏星期二。攝影】
黑白攝影相對於彩色攝影總是較為讓人印象深刻,褪去真實世界的色彩,黑白走向一種較為心理層面的想像空間,但可能大家會比較不熟悉彩色攝影的脈絡?(疑~小編M要來賣弄一下了)
今天要介紹的是號稱彩色攝影之父的William Eggleston!(文長慎入)
早期William Eggleston受到瑞士籍攝影師Robert Frank 的作品,以及法國籍攝影師Henri Cartier-Bresson的書《決定性的瞬間》 (The Decisive Moment) 之影響, William Eggleston之後回想起這本書,認為這是一本極為重要、偉大的書籍。William Eggleston一開始是拍攝黑白的照片,直到1965-66年經由William Christenberry才開始試驗彩色攝影。1960年代以後,彩色正片(Color transparency film)則成為他攝影時常使用的媒材。作為一位攝影師,相對於其他的藝術家,他處於一個相對孤立的位置。
1970年代,William Christenberry把他介紹給華盛頓現代美術館館長Walter Hopps。Hopps看過William Eggleston的作品後非常的驚訝,並說出從沒看過像這樣的作品!
1976年,William Eggleston在MoMA展出,可稱作是彩色攝影第一次在最嚴格的機構被接受,也是一個分水嶺。他的伯樂也就是策展人約翰·札克斯基(John Szarkowski)策劃一場回顧展,展名就叫做《彩色照片》,是展展出75幅他在1969-71年間所拍攝的南方景象,MoMA也為此展發行第一本彩色攝影集。
文:維基百科 http://en.wikipedia.org/wiki/William_Eggleston
圖取自估狗大神
官網:http://www.egglestontrust.com/
更多中文介紹:http://big5.gmw.cn/g2b/photo.gmw.cn/2011-11/30/content_3075784.htm